马尔切洛 约利说，他曾梦想亲临世上*个艺术家创作*件艺术品的现场 而这，就是他为本书做的事。 约利往返于艺术刚刚繁荣起来的古希腊和古罗马、文艺复兴时期的意大利、 来世的艺术 盛行的古埃及、各种现代艺术争锋的巴黎、当代艺术的中心纽约 约利以 在现场 的方式，亲手画下艺术家创作的瞬间，画下那些杰作的样貌，并写下故事的来龙去脉，以及他身为艺术家的独特感受。 在他的笔下，那些节点作品 威伦道夫的维纳斯、阿伽门农面具、弗洛伦萨大教堂、《蒙娜丽莎》、被福尔马林浸泡过的大鲨鱼，那些代表艺术家 乔托、米开朗基罗、贝尼尼、康定斯基、杜尚、阿布拉莫维奇，都更加鲜活，更加还原了艺术之所以为艺术的本来面目。 在意大利文的原版书中，马尔切洛 约利亲手写下了正文的全部文字。为了使中国读者也有相似的阅读体验，我们请青

2009年7月，《美的曙光》出版，旋即获得“图书类文学奖”金鼎奖的荣耀。《美的曙光》带领大家从美的根源—上古，体认美的起点与意义，用浅显易懂、说故事方式，探讨美的演变与进化。带领我们精要且深度地俯瞰了人类各大文明创造“美”的历史，史识辽阔宏远；同时又举事例和见解，温柔地提醒我们：美是我们的本能，时时处处在我们身旁；因之，此书不但指出文化上的美的历史，更可成为我们生活上的美的备忘录。 今天，《新编美的曙光》面世，此次新编新版，除了蒋勋对文字的审订、修润，编辑上更增加了大量的图片对照，让我们在美的“历史现场”中看望沉思，然后觉察美如何让我们“生活现场”感到欢悦丰富，或者热泪盈眶。 这是蒋勋在美学领域集大成之作，囊括美术、雕塑、青铜、建筑等世界艺术史，从过去的生活中发现现代生活的美的渊源、

本书共分四篇，下设二十一章。篇谈地理学、特别是经济地理学的性质和体系，这是一个在世界范围内，半个世纪来争论不休的大问题。作者从人文-经济地理角度，将传统与学派，环境、规划及其同地理学的耦合，学科对象和特性，分类体系等作了一般阐述；还对理论地理学的来龙去脉、内容、在现代地理学中的地位作了较概括而翔实的交待；再在就是对经济地理学、空间经济学和区域科学的特点和相互关系进行了论述，从而对地理学与经济科学的关系作了较全面的交待。第二篇是地理区位论，先剖析其几何要素、地理实体和分析程序；然后，分别介绍了区位论的成本、市场和行为学派；继而对古典的农业区位论、工业区位论、海港区位论作了较全面介绍，并以集聚规模经济和产销区位论的基础——空间相互作用论殿其后。第三篇的内容是城市空间结构和中心地方

《世界艺术史》所面对的读者是大专以上学历的干部、文教工作者以及作为非专业的干部、学生，可以作为他们的业余读物，也可以作为某些大专院校有关系科的教材或参考书。 它要求能够准确地简要地描述不同艺术门类的历史，要求突出重点的事件、人物和作品，希望反映当前的学科发展水准，体现的研究成果。 它希望在文字上写得通俗晓畅，力求生动，特别是对于作品要有较好的艺术分析和准确的评价。既要追求知识的系统性、学术性，又要讲求可读性。 它为增强读者的兴趣，每本书按照历史的顺序提供有代表性、典型性的图像资料150幅左右，做到图文并茂。 显然这是一套普及性的入门的书，但也很注重学术性。对每一个艺术种类的历史在稳妥的历史分期叙述中，不但要把人文背景、艺术思潮、流派的演变交代清楚，而且对代表人物、代表作品

本书是中国建国以来部地方影视艺术史专著，填补了影视研究空白。 上编叙述了1896-1997百余年间岭南（粤港澳桂琼）地区影视从无到有及其发展历程，在各历史时期嬗变面貌；尤侧重阐述改革开放以来，一域两制下岭南影视方方面面，并剖析了香港电视与粤桂琼影视创作及其理论研究。下编，则分门别类备述岭南影视片巨大成就，并从各种角度论述其思想艺术特色。 全书内容丰富，纲目明晰，虽叙岭南地方影视艺术，但实可见中国影视前进身影；是一部史论结合、地方特色浓郁的影视研究之作。

《汉画图像与艺术史学研究》是浙江省高校人文社会科学重点研究基地（艺术教育）科研资助项目成果，主要讲述了对汉画图像的研究，共分三章，主要内容包括汉画图像体系，汉画图像的研究，汉画图像的艺术史学特征。

20世纪见证了艺术与社会的巨大变革，艺术家们向观看与描绘世界的传统方式发起了挑战，他们或是集结在层出不穷、令轰甚眩的艺术运动中，或是致力于个人独特的、有时近乎不可理喻的探索。 罗斯玛丽·兰伯特的这本书将会带领艺术爱好者们穿越迷雾。她用非技术性的语言解说了本世纪的重要潮流、艺术家和作品；从立体主义、野兽派到波普艺术和摄影现实主义，从毕加索、勃拉克到包豪斯及之后，在薄薄的一册书中尽显精髓。作者本人对艺术的热爱之情会读者去发现20世纪绘画、雕塑和建筑中许多迷人的共通之处。

本书介绍了20世纪艺术巨匠马克·夏加尔的生平，并挑选了包括《生日》《七个手指的自画像》等在内的48幅代表性作品进行深度赏析。通过专业学者的鉴赏，我们得以有机会去细细品读、理解夏加尔的艺术理念，探知这位艺术大师的人生细节。 《夏加尔》为全球知名费顿出版社的彩色艺术经典图书馆系列之一，丛书目前已出版46本，大开本设计，精选38位艺术家和8大流派，每本内含48幅大尺寸全彩代表作的精美插图，以及相关领域学者们的专业鉴赏和解读。它们打破时空的阻隔，重构艺术世界，将全人类的艺术精华呈现在你的面前。

本书以图文形式讲述了19世纪中期英国重要的美术改革流派 —— 拉斐尔前派的发展史。详细地介绍了拉斐尔前派的几个领袖人物亨特、米莱、罗塞蒂、伯恩·琼斯的生平, 艺术活动以及画风。同时, 还叙述了拉斐尔前派与其他艺术流派与艺术人物的艺术联系与纠葛, 书中配有大量画家的绘画作品, 让读者更能直观地领略那个时代的艺术魅力。

中国与外国，都有着博大精深的艺术积淀，它们都属于人类的宝贵财富。每当我们漫步在人类艺术的辉煌殿堂，无不感到震撼与欣悦。正当人们越来越重视人类非物质文化遗产的保护、研究与开发的时候，我们一边领略艺术世界的绚烂多彩和美不胜收，同时也深深感到继承这一份人类大财富的光荣与责任重大。 本书以简洁的方式梳理中外艺术样式的发展线索，以简要的文笔勾勒中外艺术创作的大致景观，以简明的论说扼要介绍中外艺术的有关常识，以简括的撰述体现中外艺术研究的成果。涵盖文学、戏剧、美术、音乐、影视五大艺术门类，包揽中外古今精华，信息量大，实用性强，联通度高，涉及面广。可作全国高校艺术学专业应试用书，全国高校大学生人文素质教科书，全国高校跨学科建设教师参考书。

这是一本让人一看就忍不住莞尔一笑并且想收藏的电影书籍，由艺术家、平面设计师安迪?图伊绘制当代54位重要电影导演风趣的肖像，辅以数百幅电影导演的剧照和代表作品海报，并搭配上马特?格拉斯比的精辟介绍，让这些当代大师突然亲切、易懂了起来！

本书以前版本的基本特点都得到了保留，但这一版还是进行了较大的更新与修改，新增了两位诺贝尔经济学奖获得者罗伯特·索洛和小罗伯特·卢卡斯的新内容。另外，对“历史借鉴”部分也进行了较大的修改。本书内容丰富详实，介绍了从古典学派以前直到现代经济学各个主要流派的观点和代表人物；结构安排简明新颖；语言清晰生动；文中大量引用经济学家原著来说明经济学家的主要思想，极具说服力；资料来源丰富。本书适合经济类相关专业本科生、研究生使用。

威尼斯，是一座建于狭小土地之上的“水上都市”，但它却能清晰地折射出整个欧洲大陆的精神和艺术史的片段。它就像一个含情脉脉的少女，风景里充满着温柔，，千百年来吸引着世界各地的游客。《亚得里亚海的女王：威尼斯艺术和历史之旅》是一本威尼斯深度游的全面指南，更是一本涉及威尼斯历史、文化、艺术的精华读本。书中详细介绍了圣马可大教堂、公爵宫、里亚托桥、美丽圣母教堂、土耳其商馆、雷佐尼科宫、军械库、犹太区、马乔雷岛、学院美术馆、布拉诺岛、威尼斯大学等100多处景点，可以帮助不同文化背景的游客和艺术爱好者们从和方面了解这座有着上千年历史文化积淀的“水域”。

中国文化博大精深，是中华民族五千年来创造、传承下来的物质文明和精神文明的总和。本套大型书系主要包括古蕴深厚的千秋建筑、巧夺天工的古建杰作、承载历史的文化遗迹、匠心独运的奇珍古宝、千年奇观的名胜古迹、天地精华的自然美景、特色鲜明的地域文化、丰富多彩的民族风情、淳朴浓郁的民风习俗、别具风采的衣食住行、独具特色的语言文字、异彩纷呈的文学艺术、浩如烟海的文化典籍、欢乐祥和的歌舞娱乐、美轮美奂的戏剧表演、辉煌灿烂的科技教育、修身养性的传统保健、至善至美的伦理道德、意蕴深邃的古老哲学、文明悠久的历史形态、群星闪耀的杰出人物……充分显示了中华民族厚重的文化底蕴和强大的民族凝聚力，风华独具，自成一体，规模宏大，底蕴悠远，具有永恒的艺术魅力和传世价值。

电影发展历程代表了整个视听语言的历史，了解其演变过程及发展渊源，对于媒体工作者和艺术工作者来说都是十分必要的。本书从学术上有代表性和说明性的西方电影人手，着重 选取了影响电影发展历程的几个主要学说、流派以及重要事件，尤其侧重于风格和作家作品的介绍。也许这不是一本全面的历史回顾，但却是清晰、具体而且带有个人风格的。读者可以从一些 生动而且感性的认识中获得对于电影历史整体面貌的印象。

艺术就是美吗？美感的基本特征是什么？艺术作品的基本要素有哪些？艺术的价值是什么？作者凭借多年丰厚的艺术实践，从视觉艺术的欣赏角度出发，对这些问题进行了探讨，深入浅出地阐明了艺术的特质。本书是一部系统的艺术概论专著，具有浓厚的趣味性和丰富的知识性，被英国《明星》艺术杂志称为“的最简明扼要的有助于艺术欣赏的艺术概论”。

对一切爱好美术的人来说，17世纪艺术大有看头。不同艺术家表达同一故事时可以有不同方法，对所画人物和所熟悉风景的观察也不同，但他们都非常直接地对观众说话，看起他们的作品来，常常就好像在读书。本书就是为帮助大家掌握这门艺术所编写的，书中将记载艺术家创作的背景，人们要他们做什么，他们自己想做什么；我们还要讲艺术家是怎样取得某些效果的，并学会辨认不同作品的特色。 书中每一章都讨论17世纪艺术的一个重要侧面，比如它怎样从上个世纪的艺术中发展出来；它如何追求印象深刻的现实主义风格；它的色彩和动作；其他艺术家所提倡的比较拘谨的创作手法等等。假如读者愿意，各位可以在看完插图后立即阅读大家最感兴趣的章节——甚至直接讨论单个的艺术作品也行——而不必先看全书，对本世纪的成就取得较全面的了解。另外，书后

《崇文馆·历史馆:中国艺术史概论》内容包括了原始社会、原始社会的意义、原始社会的物质生活、原始社会一般的文化、原始社会的艺术、初期宗法社会、初期宗法社会释义、初期宗法社会的物质生活、初期宗法社会一般的文化、初期宗法社会的艺术、后期宗法社会、何谓后期宗法社会、后期宗法社会的物质生活、后期宗法社会一般的社会文化等等。

对于所有初次接触艺术史的学生和爱好者来说，《艺术史》提供了一个生动平易的入门。每本书都勾绘出一个时代之艺术的主要特征，揭示出它们与当时历史的关联。全书配有大量彩色和黑白插图，并附有杰出艺术家小传和艺术小词典。清新的页面，丰富的色彩，使得阅读这套书成为一件赏心乐事！本套艺术史自问世以来，持续，是普通读者深入全面了解人类绘画艺术发展的书目。

本书以图文形式讲述了19世纪中期英国重要的美术改革流派 —— 拉斐尔前派的发展史。详细地介绍了拉斐尔前派的几个领袖人物亨特、米莱、罗塞蒂、伯恩·琼斯的生平, 艺术活动以及画风。同时, 还叙述了拉斐尔前派与其他艺术流派与艺术人物的艺术联系与纠葛, 书中配有大量画家的绘画作品, 让读者更能直观地领略那个时代的艺术魅力。