本书把一切繁杂、专业的摄影理论知识转换成漫画的形式和语言，将学习摄影变成一件轻松的事情，像看故事一样学习关于单反摄影的基础知识。从如何选择相机到摄影基础技巧讲解，从如何拍出好照片到领略单反的魅力，从各种场景及人物的拍摄方法到专业拍摄的窍门。

不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书，《摄影构图艺术》将摄影的构图上升为一种对美学原理的探讨。在这个过程中，作者以通俗易懂的分析和恰当合适的示例，建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。 《摄影构图艺术》内容并不是单纯地讲解摄影构图，作者在书中提出了构成优秀摄影作品的4个要素，其中能够唤起观众的情感反应是其中最重要的一个要素。无论是刚入门的摄影初学者，还是已经有一定水平的摄影发烧友，通过本书，都能深入学习和深刻理解构图是如何在传达摄影师创作意图中发挥作用的。

全天88个星座的分布和故事。 从古至今，璀璨的星空始终震撼着人类的心灵，吸引着人类中的精英为探究它的秘密而献身。 来自NASA的高清天体照片 全天星座手绘图，讲述四季星座的分布、命名、典故。 欣赏星星，了解星星，爱上星星。

从次拿起相机， 街拍 就成了林山的个人标签。 为了街拍，林山的足迹遍布青岛、大连、北京、上海等地。从弄堂里的老人、甜爱路上的情侣，到外滩的万国风格建筑，都是他镜头的捕捉对象。他是城市街头真实影像的记录者，也是光影的捕捉者。 在《摄影笔记》书中，你能看到那些因发展所需而被拆掉的上海地标，那些没人在意的城市废墟，还有那些因为人们争相打卡而再度翻红的老建筑。从邬达克的建筑设计、霍华德的田园城市理论，到薇薇安 迈尔、罗伯特 卡帕的摄影技巧。他的文字、他的照片冷静忠实地记录下了这一切。

从云南到上海，从江南到塞北，一台相机，一身行囊，全国大江南北，都留下了梁永安的足迹，也留下了思考。他是旅行摄影师，也是人类生活的观察者，“读万卷书，行万里路”的践行者，不纠结于现世得失，将生命当作一次山重水复的旅程，将隐藏在视觉深处的万千气象告诉四面八方。“人的真正财富是拥有简单平和的心灵。在云南，这不是书上的道理，而是彩云漫漫的生活。”“上海没有山，一切建筑都失去了自然的衡量，人的野心无拘无束，永远天天向上。”“什么是城市？城市是不容留恋的遗忘，每个人都渐渐变成了陌生人。”关于城市的变迁，生命的体验，人生的思索，生活的可爱，青年的未来……漫步中的梁永安都提出了自己的见解。和梁永安一起，行走在路上。去旅行，去发现，去打开。去延展生命的广度，探索思维的深度。于是，这个世界你走

摄影爱好者bi备入门指南，一本书概览200年摄影史经典。 从1839年诞生至今，摄影尚未走完第二个百年，但它带给人类社会的是前所未有的颠覆性变革。本书全面探讨摄影艺术的诞生与发展，一览摄影史闪光时刻。本书作者、伦敦威斯敏斯特大学摄影系教授大卫 贝特以独特且富有洞察力的方法，详解摄影史上的里程碑式作品、事件及摄影展，带领读者走进曼 雷、布列松、罗伯特 弗兰克、荒木经惟、杉本博司等摄影大师的世界，了解摄影艺术的过去，并展望其未来。

《老照片》是陆续出版的丛书，每两个月出版一辑。专门刊发20年前拍摄的照片，辅以意味隽永的文章，图文并茂，回望历史，辟有“故时风物”“旧事重温”“私人相簿”“名人一瞬”“事件写真”等多种栏目。本书为第99辑—第102辑。

本书是众多摄影专业人士的构图经验总结，通过引导读者考虑构图方式来挖掘其拍摄动机，并从相机的表现方法、构图、活用案例这三个方面培养读者的构图意识，树立个人的作品风格，拍摄出新颖、独特的照片。书中不仅介绍了常规的点、线、面、图形等构图元素，还讲述了如何将各个元素融合运用以获得绝美摄影作品的方法。除了基本技法的介绍外，书中还精选了风光、人像、街拍、动物、静物领域的150个实战案例，详尽讲述了构图在不同场景和主题中的应用。本书适合摄影爱好者，尤其是在构图方面遇到瓶颈的摄影爱好者参考阅读，对于有一定经验的摄影师，本书也同样适用。

本书为中国民族摄影艺术出版社引进香港辣椒出版公司版权出版的*摄影器材图书。 全书主要介绍了奥林巴斯相机和松下相机合作推广所4/3系统、Micro4/3系统的特点和优势，详细地介绍和评测了4/3系统、Micro4/3所对应的全部相机型号，包括有奥林巴斯旗下的4/3系统的E-3、E-30、E-620、E-520和M4/3系统的E-P1、E-P2、E-PL1等机身，以及松下G1、GH1、G2、G10、GF1等机身，通过图文并茂的表现形式，全面分析了各款机身的特点和改进之处，点评了各个型号的优势和劣势，借助专业软件的测试数据分析了机身的白平衡性能、自动对焦系统性能、解像力性能、分辨率水平、感光度和降噪性能等，系统地讲解了使用的各种技巧。书后附有借助Micro4/3系统再度复活各种中古镜头的方法和拍摄要点。

摄影是一件挺简单的事情，只要方法得当，每个人都能拍出好照片。本来这本书想告诉大家该如何拍照，可写着写着就把这本书弄成了“四不像”，既有旅途中的故事，也有当地风土人情的介绍，还加了不少作者的感悟，当然更多的是旅行摄影的拍摄经验。

本书诞生于“百名对摄影影响力的人”、“镜头背后的传奇人物”乔?麦克纳利在一次数码摄影培训班的压轴报告。 一句精辟的语录，一幅让人醍醐灌顶的照片，然后再聊聊照片背后的故事，它的来龙去脉，拍摄趣闻，以及怎样才能拍出这类照片——您不但能够欣赏到这位摄影大师的杰作，还能学到他那些真金白银的绝技。同时，和相机打了一辈子交道的作者还与读者分享了他那些激动人心而又惊心动魄、令人沮丧又无比动人的故事。 无论您有多少摄影经验，您都能从本书学到以前难以想象的绝技，并在实战中领略到一名职业摄影师既有趣又迷人的一面。

刺绣是中国女红艺术中的重要门类，清代四大名绣更是将刺绣技艺推向了很好。苏绣之精细、雅洁，湘绣之鲜艳、豪放，粤绣之饱满、浓郁，蜀绣之精巧、神奇，一直为世人所推崇。其中，尤以苏绣为盛。 沈寿口述的《雪？绣谱》为中国第一部刺绣理论专著，作者集毕生的刺绣技艺，系统地论述了有四千年历史的苏绣艺术精华。全书分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等卷，详细阐述了苏绣十八种针法的运用，以及审势、配色、求光等刺绣要领。 译注者在整理原著时，补入了湘、粤、蜀三大绣种及更多民间特色绣种，以详细剖析传统刺绣的广博内涵，力求使之成为学习和鉴赏传统刺绣的更完备读本。

当以女性或孩子为主要对象时，应该如何拍摄呢？在掌握了人像摄影所需的基础知识后，专业摄影师是使用怎样的技巧来提升人像摄影水平的呢？本书将一一做出解答。 通过5位日本当代人像摄影师的分享，本书网罗了在咖啡馆、影棚、海边、公园、街道等室内外场景的100个人像拍摄实例，向读者展示了各个场景下的人像摄影思路和技巧。书中的每个案例都详细分析了拍摄要点、光线状况、摄影师与模特的沟通、拍摄参数的设置，并结合百余张精美的人像大片，帮助读者更好地掌握人像摄影的基本要领，引导读者提高摄影技艺。 本书适合人像摄影初学者阅读。如果你已经具备的人像摄影基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的表现力，本书也可以为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。

手机摄影拍照随处可见，掌握手机的这个功能，将这个功能用到 ，是很多人尤其年轻人关注的技巧。但手机摄影虽然看上去简单，但 不是按下快门便可拍出理想的照片，这不仅需要我们多实践， 要从构图、光线、色彩、美学、艺术表现等方面提高对摄影的认识和技巧的把握。 本书通过浅显易懂的教学方式，给大家讲解手机摄影的核心方法，用简单直白的语言，容易理解的教程，讲解那些看起来很美的照片的拍摄技巧。还在等什么，拿起手机，你也可以拍出“大片”的感觉。

本书是一本实用、高效的摄影专业辅导常销教材。第一和第二版都取得了良好的社会和经济效益,第三版在此基础上，更新了部分摄影作品及研究分析，更加适合当下摄影专业的发展态势和考试要求。本书从创作切入，从分析导出，涵盖摄影艺术语言和审美多个向度，辅以大量精美图片，详细介绍摄影艺术的美学特征和解读摄影作品的方法、思路及技巧，帮助读者在领略摄影艺术魅力的同时，将个人感悟与理论知识及历史传承完美结合，学会分析摄影作品，提高美学品味，深化人文素养。