本书是作者多年来对人像摄影经验的总结与分享，“人像摄影”这个具有高度普遍性的主题，决定了本书具有广泛的读者受众范围，无论你使用什么器材，处于哪个摄影学习阶段，都可以从本书获益良多。 本书将摄影初学者入门所需的人像摄影知识拆分成59个摄影法则，设计成一节一节课的趣味阅读方式，读者可以像游戏闯关一样，一级一级地挑战通关，从而更好地掌握每一项人像摄影技法，提高摄影创造力和熟练度。无论是拍摄婚礼照片、新闻照片、时装大片，还是生活写真，你会发现，本书介绍的相机设置、用光、构图、摆姿、色彩、故事讲述及打印输出等技巧，都可以运用在所有人像摄影题材中。

本书融合了人像摄影基础、人像摄影后期基础，以及人像摄影后期实战方面的内容，系统地介绍了拍摄唯美人像的诸多基础理论与实用技法。全书一共15章，章~ 第3章介绍了人像摄影前期需要掌握的基本常识与所需器材、人像摄影构图知识，以及人像摄影美姿设计技巧；第4章和第5章讲解了人像摄影后期所需要掌握的两大基础技能——合理使用液化滤镜与磨皮技巧；第6章~ 5章则以案例的形式介绍了小清新、森系、城市、夜景、油画、古风、赛博朋克、棚拍等题材及场景的人像摄影后期修片技巧。 本书结构清晰，内容丰富，注重人像摄影前、后期之间衔接的逻辑，适合人像摄影爱好者、影楼摄影师、职业修图师等参考阅读。相信读者按照由前期到后期循序渐进的方式进行学习，能很快掌握唯美人像摄影的系统化流程及实用技巧。

《创意人像摄影：构思、布光、拍摄》通过101组创意人像实例从构思、布光、拍摄三大方面以图文并茂形式的讲解了高品质艺术人像创作的过程及方法。书中选用实例均为国内外获奖或专业报刊发表作品，为学习商业人像的创意拍摄提供了很好的方法和依据。 《创意人像摄影：构思、布光、拍摄》为专业人像拍摄教程，但同样适合高级人像摄影爱好者使用。

《唯美人像摄影必拍的56个场景（畅销升级版全彩）》由具有丰富人像摄影经验的摄影师编写，以实战为主线，将相机的设置、镜头的介绍、光圈与快门的关系，以及景深、景别、顺光、逆光、侧光等知识融入实战当中，让读者在实际拍摄中进行体会。本书以朴素平实的语言进行讲解，告诉读者如何入手，如何快速提升作品的水准，使读者感觉摄影更亲切。 《唯美人像摄影必拍的56个场景（畅销升级版全彩）》适合数码摄影初学者阅读，也可供有一定基础的数码摄影爱好者参考。

《迈克尔·弗里曼摄影大师班：人像摄影》是一本由国际著名摄影大师迈克尔·弗里曼主编的人像摄影宝典。它是“迈克尔·弗里曼摄影大师班”系列中的一本。在平易近人的讲解和演示中，作者向读者展示各种人像摄影思路与技巧，包括人像摄影摆姿、取景、自然光的使用、人造光的使用、场景布置以及后期处理。作者在讲解完一个重要知识点后，还会给读者提出课后作业，让读者挑战高难度拍摄。书中引用大量精心挑选的案例，邀请不同的摄影师从多种角度进行分析与讲解，力求使读者认识不同的人像摄影理念。 无论是刚刚起步的摄影新手，还是对于摄影有着诸多思考的职业摄影师，在阅读《迈克尔·弗里曼摄影大师班：人像摄影》之后，都将在不同类型的人像摄影上获得新的力量。

《论语名句·章法》套书法系列丛书具以下方几方面特点：1.根据碑帖字突出特点，对残字和范字逐一进行精心修补，以求原贴风貌。2.精选范字，避免雷同。3.适度放大，可临可摹。4.采用九宫格式形式，强烈的黑白反差（反阴字），给初学者临摹创造了条件。5.对原贴没有的范字，采取了仿定，以求与原帖一致。6.每段名句都有完整的书法创作作品，并且形式多样。7.每幅书法作品都有章法说明。8.书中特安排了“章法浅说”一文，如果初学者在书法创作时遇到问题，这里可以不您提供答案。

人像摄影是最常见的拍摄题材，但对于初学者来说，拍出自己满意的人像照片却是一件困难的事情，如常常出现照片撒的模胡、构图不好、曝光不准、没有新意、后期难处理等问题。为此三位作者将自己十多年的人像摄影经验进行汇总，并根据初学者的特点和认知规律，精心编写了《数码人像摄影技巧大全》，希望能让学习人像摄影的朋友系统地学习构图、曝光，以及不同光线和不同环境的人像摄影技巧，掌樨旅游人像摄影、室内影棚摄影、展会会议人像摄影等拍摄技巧，同时《数码人像摄影技巧大全》还对人像摆姿、服装造型，如何归规避被摄人物的缺点及瑕疵，如何轻松后期处理都做了详细的讲解。期望通过《数码人像摄影技巧大全》的学习，可以让您在最短时间内完成从“新手”到“高手”的跨越，拍摄出更精美、更具有内涵的人像作品。

35位世界人像摄影师的作品首度集于一册，精彩新书让你一睹为快。 本书的人像摄影作品引人入胜，包括了世界各地美不胜收的面孔，有世界最的戏剧演员和电影明星，以及皇亲国戚。 本书收录了每一个摄影师的深入访谈，通过访谈，洞察他们的人生哲学和工作方法，详尽的图片说明透露名人幕后的生动故事。 《人像》为“世界摄影大师“系列之一。该系列分别收集了不同摄影题材的最伟大代表人物及其代表作品。除人像之外，还有《世界摄影大师颠峰作品诞生记：摄影报道》《世界摄影大师颠峰作品诞生记：风光》和《世界摄影大师颠峰作品诞生记：人体》。

本书由“过去、现在、未来、梦想”创意主题篇章组成。通过20组完全不同风格的创意儿童摄影作品，展示如何拍摄有趣、好玩又脑洞大开的儿童摄影。也许是日常爸爸妈妈和孩子的一句对话，也许是孩子的一幅小画，都可以成为拍摄的灵感来源。这本书，就是教给大家如何把日常中的小小灵感，真正实现出来，为孩子留下独特的童年纪念。

这是一本不同于常规的人像摄影摆姿指南，它并不是一本演示优美摆姿的图鉴，而是将重点放在了如何解读和利用好肢体语言，从专业的角度分析好的摆姿与差的摆姿间的关系，得到可量化、可遵循的摆姿成功秘诀，进而优化拍摄。 本书基于商业人像摄影师对作品的分析和探究，从肢体语言表现规律的层面上，细致讲解了摆姿的知识与技巧，更精准、更理性地告诉读者，怎样摆姿是美的，坐姿时双腿成什么角度是美的，手摆在哪里可以更凸显画面中的兴趣中心，如何在画面布局中合理规划肢体间的关系等。本书适合摄影爱好者、摄影专业师生、人像摄影师、专业与业余模特阅读。

设计不出新颖、独特POSE一直是人像摄影师和模特们的困扰，《人像摄影摆姿完全解密》便是一本帮助读者迅速掌握摆姿技巧，拍出迷人的人像照片的教学指南。本书结合丰富的案例实拍照片，细致的文字讲解，从美姿设计流程与技巧入手，依次论述了在拍摄站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿及跪姿时肢体的组合变化和拍摄技巧，并以道具和服装搭配美姿的变化，对于同类型图书鲜少提及的男性摆姿本书也设有独立章节专门讲解。此外，还精选了小清新、复古、闺蜜等七大主题风格的美姿设计，以及海景、游乐场、夜景等23种美姿情境设计实战，全面展示了拍出漂亮姿势的要诀。本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者，对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。

本书以读者对摄影技术有一定的了解为基础，不仅从布光知识、构图方法、外拍环境、摆姿技巧等诸多方面教授摄影爱好者如何拍好一张人像摄影作品，还谈及拍摄前期的器材准备和后期的图片处理问题。此外，本书还强调拍摄者与拍摄主体的良性互动，以创建舒适、轻松的拍摄环境，使摄影作品体现出人物情感，引起观者的共鸣。如果你已经具备一定的摄影基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的艺术表现力，那么就快翻开这本书吧，它会为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。海报：

一幅的人物照片究竟是如何拍摄的？在美国国家地理学会的摄影大师和他们的作品面前，相信每一位摄影艺术爱好者都会发出这样的疑问。而本书中精彩的280张照片已经给出了它们各自的答案——每一张的人物摄影作品都有属于自己独特的语言，它们将主题、场景与充满创意的技巧凝固在一个瞬间，牢牢地抓住了读者的注意力。无论高雅庄重还是咄咄逼人，阴险狡诈或是晦涩难懂，他们都直接地面对着读者。或许我们无法简单地定义人物摄影佳作的这种特性，但是我们却能凭直觉感受到它的存在。 本书的作者之一威廉·艾伯特·阿拉德写道：“一张出色的人像摄影作品有一种表达被拍摄者内在精神的力量，它会跨越时空和语言文化的障碍，传达出简单而普遍的信息：这是生活在世界上的另外一个人，我希望你能见见他（她）。” 本书的照片都是从国家地理