这是一套明信片，也可以说是一本书.一共23张 厚卡纸彩色印刷，正面是优美的世界名画，背面有这幅画的介绍，印刷十分精美!谁会真的把它当明信片发出去呀?!

《赖征云油画艺术》为赖征云油画艺术，画册附有大量的作品，实用性强，可供广大美术爱好者学习、临摹。该书收入了作者大量的油画艺术作品。这些作品线条生动流畅，构图精致 ，充分显示了作者扎实的基本功，同时该书以大开本印刷，较好地再现了作品的原貌，不仅是一本 的教学示范作品集，同时亦是美术爱好者临习的超好范本。

达·芬奇1452年出生于意大利佛罗伦萨郊区的芬奇小镇，因此取名叫芬奇。他自幼天资过人，5岁时便能凭记忆在沙滩上画出母亲的肖像，同时还能即席作词谱曲，自己伴奏演唱。14岁时，他进入当时画家、雕塑家维罗齐奥的画室学习绘画。在耶里，他不仅接受绘画、雕刻、建筑艺术的教育，还受到其他科学的影响。

《王其钧油画艺术》为油画作品集，其内容丰富，印刷精美，有利于提高读者的油画绘画水平。

《中国油画家(王乐其)(精)》是“中国当代油画家精品辑”丛书之《王乐其》，该书收录了我国实力派画家王乐其的数十幅作品。让我们通过画布走进作者的内心深处，去细味这些被隐藏在画布下的精彩故事吧。

天津女性艺术家一直以来不乏其人，杰出者如蔡锦已经是的当代艺术家，在女艺术家阵营中占有重要的一席。但她们多属单枪匹马的孤胆巾帼，很少有机会能组织在一起，展示整体的力量。正逢2008之际，河北美术出版社在出版《影响——河北女性艺术家创作实录》之后，把目光对准天津，这样就有了一次难得的天津女性艺术家整体形象亮相的契机。我在天津美术学院学报《北方美术》做编辑工作多年，对天津艺术界的情况相对熟悉，就冒昧接受了委托，担当了《影响——女性艺术家创作实录·天津篇》的主编之责。 本书选择艺术家的标准相对苛刻，不仅需要符合“天津”和“女性艺术家”这两个关键词，更重要的是在艺术观念上要体现当代意识，打破巢臼，表现出对艺术新的理解。最后选择了16位艺术家，大多在天津的各所高校中任教，如天津美术学院的蔡锦

《美国印象派作品》展示了19和20世纪之交时美国一些知名画家的作品，这些作品以19世纪末以来在艺术家、公众和收藏者中享有巨大声誉的印象派风格为其同特点。明亮的田野风景、室内的景物和肖像画揭示了艺术家们用颤动的光和色彩所进行的试验，这些颤动的光和色彩为美国的艺术注入了新的活力。无论是捕捉那些变化的光和影的效果的室外绘画，还是根据在现场所作的素描而在画室内所完成的作品，都为那些随后产生的更加标新立异的绘画奠定了基础。

《水果篮》是卡拉瓦乔早期的代表作，据史料考证，这是美术史上的幅静物画。这明晰而结实的轮廓；这单纯而质朴的光线；这鲜明而实在的苹果、葡萄、柠檬、无花果、竹蓝、叶子、干枯的叶子，以及这如实刻画的苹果上的虫子眼；不仅标明了静物完全可以成为独立的绘画主题而存在，也标明了卡拉瓦乔与当时追求理想化时尚格格不入的率真与求实精神。在他看来，不论是静物，是人物还是其他实物，都是自然的客体，因此，他总是以自然本身为依据，如实地反映自然，而把前人的一切规范和模式抛在一边。

《写给大家看的画画教学书：丙烯画技法》是一本由专业画者写给初级绘画者看的画画书，书中对丙烯画基础知识、丙烯画绘画技法和丙烯画实例绘画步骤的叙述非常详尽，是一本真正把丙烯画理论和绘画技法讲透的初级丙烯画教材。书中讲解了薄画法、厚涂法、薄擦法、湿画法、溅洒法等丙烯画基本画法，跟着书中的步骤学习，你可以逐步掌握丙烯画的绘画方法，为今后的深入学习打下基础。 《写给大家看的画画教学书：丙烯画技法》紧扣基础与实用两大关键点，课为丙烯画的基础部分，分别介绍了丙烯画工具、丙烯画基础知识和技法；后5课为丙烯画写生实例，细致列举了水果、蔬菜、花卉、器皿、玩具和风景等5大类丙烯画写生案例，每一个案例均有非常细致的绘画步骤，一步一图，直击丙烯画写生要点。 《写给大家看的画画教学书：丙烯画技法》基

彼得·勃鲁盖尔在今日已被公认为佛兰德斯绘画的巨匠之一。虽然作品数量只有五十件左右，然而勃鲁盖尔在艺术史上的影响力不容小觑。他是17世纪荷兰绘画的开拓者。勃鲁盖尔借着对事物细节之忠实描绘与怪诞幻想之唐突对比，于画中创作出人世的缩影。其深刻的观察，不论是在刻画农民生活的写实作品，抑或表达时代背景的讽刺画作中都一揽无遗。画风古朴而率直，素有“农民画家”的美誉。的《冬猎》《农民婚礼》及《盲 人的寓言》等杰作，便充分流露出勃鲁盖尔惯有的多样情节安排和文学寓意；构图紧凑且喜以侧面轮廓线描摹，使得画中事物看似简单、理面，却显出极为有力的效果。 本书精选勃鲁盖尔一生作品，并辅以局部呈现的方式，让读者能详尽地欣赏勃鲁盖尔作品的精华。更收录一篇探讨勃鲁盖尔与尼德兰谚语之专文，给读者贴近勃鲁盖尔画中

一直以来，我们都是通过观看作品来认识画家的，也常常因为喜欢某件作品而对创作作品的画家感兴趣。虽然围绕着油画家的创作有着很多理论上的总结和探讨，这对于一门学科的建设与发展，尤其是对于总结创作成果和把握创作方向会产生积极意义。但这些理论对作品背后的，诸如画家创作作品的深层思考、技法语言运用技巧，以及画家日常工作的具体状况等一些对于从事油画学习创作的实践者有着很强借鉴意义的信息，往往涉及甚少。 《油画家工作室报告》丛书的出版，将为大家深入探究处于油画创作的画家提供了方便。这套丛书从技法实践的角度读者走进画家的工作室，了解画家的创作动态及思想，分享画家的研究成果，探寻画家语言技巧的奥秘；并让画家自己敞开心扉，把画家工作室生活与创作的许多具体细节，以一种直白的表述方式呈现在大家面前

《中国油画名作100讲》是作者在完成《中国油画史》之后的又一部力著。作者用文字来解读这100幅油画名作。从方法论的角度上说，采用美学和社会学等不同的角度，对中国20世纪的100年里具有开创性和代表性的油画作品进行分析和解读。具体一点说，就是对每一幅油画作品的构图、色彩、技法、思想和观念等诸多因素进行分析和阐述，当然，它不仅仅局限在美学的领域中，还有其时代背景和社会变化等具体因素，由此，使读者对中国油画的发展、变化的历史和不同时期的油画名作有一个最基本的理解和认识。 中国油车名作是中国近现代文明的一笔特殊财富，它以图像的方式记录了是中在20世界坎坷的历史进程，艺术家在创作中表达的真挚情感和深刻思想，都是其他任何时期不能相比的。因些评价每一幅作品的意义，指出它在中国油画历史长河中的地位确实

《老雅安》由刘思远绘。

《国富论》经过五年写作、三年修改，于1776年正式与读者见面。当时正值资本主义发展初期，该书及时地总结了近代初期各国资本主义发展的经验，批判地吸收了当时的重要经济理论，提出了一套系统全面的经济学说。从

美国画家约瑟夫·夏普德著的《向大师学绘画·如何临摹艺术大师的作品》是一本指导如何临摹欧洲古典艺术大量作品的专著。本书在美国艺术界具有广泛影响。本书既具有很高的学术价值，又贴近艺术实践，具有可操作性，是我国画空研究欧洲古典绘画的宝贵资料，是艺术院校学生、美术爱好者学习油画的好材料。