读韩敏先生的画，最深刻的印象有二，一是漂亮，一是认真。漂亮的印象，不就能成为美的艺术形象；而美的艺术形象，它也可以是难看的形象。例如，罗丹的名作《老娼妓》，是一个极美的艺术形象，但老娼妓本身，却不是一个漂亮的形象，而是一个非常难看的形象；还有八大山人笔下的鱼鸟，同样也是如此。然而，这期间的辩证关系，有许多人往往作了形而上学的理解：漂亮的形象，不是美的艺术形象；只有难看的形象，才能成为美的艺术形象。唯此，则断臂的《维纳斯像》、达·芬奇的《蒙娜丽莎》、宋人的花鸟，便被一概地斥之为“俗气”、“匠气”。显然，这是非常偏颇的认识。韩敏的艺术，坚持“美是造型艺术法则”的古典原则，立足于以漂亮的形象来创造美的艺术形象，体现了“美术”的大雅正声。他笔下的人物，尤其是仕女形象，无不是“闭月羞
《中国近现代名家画集：高冠华》收录了高先生生前创作的代表作品200余幅，全面反映了高先生的创作风貌，是美术院校师生及收藏爱好者理想的参考借鉴书籍。
《中国当代名家画集：马在新》收录了中国当代名家马在新的绘画作品，包括《瓶花系列之三》、《大美西双版纳》、《屈子故里花正艳》、《江门奇卉禾雀花》、《版纳花卉四条屏》、《圣火熊熊燃千年》、《荷花笑沐胭脂露》、《火焰燃烧西部旺》、《曼舞华夏盛世》、《浓妆艳抹好春光》等。
《中国美术学院中国画系教师写生作品集》入中国美术学院中国画系教师近年来的写生作品，作品包含人物画、山水画、花鸟画等种类，作品题材丰富，贴紧自然，贴近生活，格调清新、形式新颖，书中有教师们写生创作的感想，中国画系教师多为中国画坛画家，其写生作品对学习和研究中国画创作有重要的参考价值。
本图书以图文并茂的形式，高清展示了历代名家经典花鸟画册页作品，为读者提供了可临可赏的实用图书。
心印之蕴：梁明笔下的土楼、南靖怀远楼内景（写生）、沧桑篇、月满楼、沧桑土楼之一、沧桑土楼之六、沧桑土楼之三、沧桑土楼之二、沧桑土楼之四、沧桑土楼之五、风情篇、大鼓催春、祥云土楼人家、闹春、梨花带雨、节气篇、霜降和小雪。
本书是我社推出的“水墨画技法丛书”中的一本。本书以水墨画中不可缺少的一个题材——“溪谷”为主题，详细讲解五位画家创作的21幅作品，分别是根岸嘉一郎、藤原六间堂、久山一枝、沈和年和打矢惪。在本书中，将溪谷视为“有水流动的绝妙水墨画题材”，并在其中加入了树、山、小径等其他元素，进行了画法介绍，是很好有魅力的一本水墨画教程。本书适合作为相关艺术专业学生的自学用书，也可作为美术爱好者的临摹用书。
工笔人物画是中国传统人物画的重要组成部分。传统的工笔人物画讲求“以形写神”，画家创作时并不需要进行写生，而是通过对所画对象的观察、认识、理解，用精细的线条勾出人物的形象，再层层敷彩。其特点是笔法工整细腻，细节明彻入微。随着西方艺术的传入，面对面的人体写生引入了美术学院的教学，对人物造型、人物透视、解剖等方面知识的准确把握，以及绘画中光与色的借鉴，使得传统的工笔人物画发生了根本的改变，精致的线条创造出了更有意味的形象。相对写意画来说，工笔画的成画时间长，大幅作品甚至需要经年累月的工夫。在日新月异的节奏中，在物欲横流的生活中，能有这份执著、耐心的画家已经很少很少，李爱国就是其中一个辛勤的耕耘者。他以坚韧的精神、丰富的积累、艺术上的敏锐，形成了自己独特的创作风格。若有若无的线条、
