中国仕女画是深受广大人民群众喜爱的画种。从原始社会的母系社会开始，女性就是备受尊崇的。中国最早一部平民文学《诗经》中有一佳句“窈窕淑女，君子好逑”。姿容端丽的女子能让男士怦然心动本是一件很平常的事，对美女的共同好尚，一直延续至今。以描绘妇女为题材的绘画在先秦时期就已蓬勃发展了。本书收录百幅仕女画作品集供美术爱好者参考阅读。
问云何处最花多、花前隔雾遥相见、凉风吹叶叶初干、一蓑烟雨任平生、山映斜阳天接水、世间何物比轻盈、白鸟无言定自愁、无边丝雨细如愁、天气乍凉人寂寞等。
本书内容简介：从古至今，虎画就是人们偏爱的画种之一，因此虎就成为中国画一个重要的持续发展及创作的题材。俗语说，画虎画毛难画骨，这是画虎创作中的一个硬道理。想画虎和想画好虎，首先要勾画好虎的各种表情和各种姿态的造型，这就要具有扎实的素描和写生基础。想画好和表现好虎的毛发，就要对各种虎的毛发有所了解，如东北虎和华南虎的区别就很明显：东北虎的毛色淡，冬季呈黄色，夏季较淡；华南虎的毛色呈橘黄色，有的略带赤色，东北虎的胸部和四肢内侧纯白且白色的范围较大；华南虎则色杂且有较多的乳白色。东北虎的冬毛比华南虎长得多，尾毛丰满且粗，这是东北虎的一个明显标志；华南虎的斑纹又深又宽，较疏且淡。想突出表现好虎的骨骼，就要对虎的形体结构进行剖析研究，才能达到以“形”写“神”，以“形”画“骨”。虎的骨
本书分为两个部分，一部分是详细讲解工笔龙的绘制过程，其中包括传统的云纹和水的表现方法，另一部分是古代龙作品的讲解和赏析。龙年将至，编辑此书以满足广大读者的需求。
作者长期创作工笔走兽飞禽题材，尤其擅长狮、虎、豹。本书作者很详细的讲解了老虎的工笔画法，从用笔、用墨的技法上有自己独到的见解，不管是讲解局部（如虎眼、鼻、口等）创作技巧，还是在构图立意上的创作步骤，都详细、准确、生动的形象把老虎的各种姿态刻画得栩栩如生、富于美感。本书还有更多的作品赏析供读者欣赏，非常适合美术爱好者学习使用。
画了近二十年的画，次像这样将自己的作品集中起来看，觉得很有意思，如同随意散步，并不自觉于所走的每一步，走着走着就走到了这里，走到了今天，形成了这样的面貌。至于明天又是怎样，这还是未知数，留待明天再说吧。但不管怎么的，认认真真地生活这一点大概是不会变的了。
本书为“工笔新经典”系列图书之一，图文并茂，以陈林工笔花鸟画为主要内容，不仅收录了陈林100多幅工笔花鸟画作品，还以“访谈”“体悟”“说技”的形式畅谈了陈林对新工笔画画面构筑和创作技巧等的理解与看法，是一本糅合了理论与实践，集欣赏性和指导性于一体的图书，能给读者最实在的阅读体验。
朱兴华，1958年12月出生于河北省沧州市，中国共产党党员。1975年2月高中毕业后到沧州市南陈屯公社大和庄大队插队务农；1978年2月任河北师范学院美术系国画专业学习四年；1982年2月大学本科毕业获文学学士学位，留校任教至今。1989年9月至1990年11月在北京中国画研究院第三期研修班学习，曾受叶浅予、何海霞、刘凌沧、潘禁兹、白雪石等前辈指教。1993年7月获副教授任职资格，1996年7月获教授任职资格。现为河北师范大学美术学院国画系教授、副院长，中国美术家协会会员，河北美术家协会人物画研究会副会长，河北省高校骨，河北师范大学骨，河北省艺术教育研究会副会长。从事专业：工笔人物画教学和创作。
工笔猛兽属工笔画范畴，它在长期的发展中积淀了一套严密的规范体系和鲜明独特的风格，《工笔猛兽设色技法》作者吴孔庭系统地讲解了工笔老虎、豹、狮子、藏獒等猛兽画法的绘画步骤及技巧。以图片和文字相结合的形式讲解，通俗易懂，画册后还附有作品欣赏，实用性强，可供广大美术爱好者学习、临摹。
本书内容简介：从古至今，虎画就是人们偏爱的画种之一，因此虎就成为中国画一个重要的持续发展及创作的题材。俗语说，画虎画毛难画骨，这是画虎创作中的一个硬道理。想画虎和想画好虎，首先要勾画好虎的各种表情和各种姿态的造型，这就要具有扎实的素描和写生基础。想画好和表现好虎的毛发，就要对各种虎的毛发有所了解，如东北虎和华南虎的区别就很明显：东北虎的毛色淡，冬季呈黄色，夏季较淡；华南虎的毛色呈橘黄色，有的略带赤色，东北虎的胸部和四肢内侧纯白且白色的范围较大；华南虎则色杂且有较多的乳白色。东北虎的冬毛比华南虎长得多，尾毛丰满且粗，这是东北虎的一个明显标志；华南虎的斑纹又深又宽，较疏且淡。想突出表现好虎的骨骼，就要对虎的形体结构进行剖析研究，才能达到以“形”写“神”，以“形”画“骨”。虎的骨
《工笔走兽画法》为技法画法集，其内容具体，印刷精美，易于提高读者的欣赏力。
《工笔重彩研摹·人物》是由李爱国所著，李爱国是伴随着新时期的精神气侯成长起来的中年画家，从初露头角到走向成熟都是在近三十年间完成的，而李爱国的绘画艺术则始终在现实关怀与叩问艺术本质中获得提高与深化，并因此成为他的艺术特色。显然，就中国画人物创作而言，李爱国的作品当属于“转型”阶段中一种新的认知方式和绘画风格，在现实主义与浪漫主义相结合的艺术范式中，他别开了新的生面。在李爱国的作品中，我们看到他在不同历史阶段的艺术走向，无不与该阶段的精神目标相关，并表现为逐步深化与渐进的特点，也就是说，李爱国绘画的最显著，也是最鲜明的特点是在其基本主题、形式结构、语言方式、审美取向方面的精神表达，并贯穿在不同时期的作品始终。
本书是学画工笔画的范本，也是进行国画创作的参考。这本书的主题是受到大家喜爱的金鱼，通过对金鱼的表现展示在金笺纸上画工笔画的技法。作者多年从事工笔画创作，有很深的功底，所刻画的金鱼品种丰富、形象生动。
学习花鸟画，首先要学“白描”。“白描不着任何色彩，是完全用笔道来表现对象的。画白描要认真研究线的应用，来表现所描绘花鸟画造型的重要手段。……全凭用笔轻重、疾徐、顿挫、转折所产生的粗细、刚柔、燥润、毛光等不同的线条，来表现所描绘物体的苍劲、老嫩、软硬等不同的形和质”其白描画稿上，都有着重彩画的设色关系，是学习工笔花鸟画者，很好的学习和借鉴的参考资料。
牡丹在中国被尊为花王。早在《诗经》中已有关于牡丹的记载，牡丹的栽培历史自然更长。秦汉时，牡丹已记入药物学名著《神农本草经》；隋时，牡丹作为观赏花卉植入皇家园林；唐代，培育出各色牡丹；宋朝，出现重瓣、起楼牡丹；新中国成立后，尤其是改革开放以来，牡丹品种改良栽培发展较快，现在山东省菏泽种植面积达5万亩，品种600多个；河南省洛阳牡丹培育出完全墨黑的“黑桃皇后”等6个新品种，共计1036个品种。人们赏牡丹、画牡丹的热潮空前，每年当牡丹花开时节，动京城，动神州，动五洲。中华民族自古对牡丹情有独钟，因为牡丹花朵硕大、花姿瑞丽、端庄大气、清香四溢，人们把她视为荣华富贵、吉祥平安的象征，所以把牡丹花带在头上，绣在衣上，雕刻在房屋和亭台楼阁上，写进诗文里，流传千年而不衰，“唯有牡丹真国色，花开时节动京
