《当代工笔画唯美新视界》书为新推出的美术鉴赏类图书,在中国画领域,新工笔和新水墨的出现。他们作为中国画坛的新兴力量。本套图书旨在发现并梳理具有鲜明时代特征和艺术品格的美术作品集结成册,从而为有潜力的青年艺术家的创作提供更多的可能,深受靠前青年画家的好评。 本次共收录25名现当代活跃在工笔画坛的画家的新力作进行赏析,可领略当代画家的艺术水平。收录画家作品,皆以画面唯美生动,用墨设色淡雅,创作构图新颖,内容极富生活气息,并附有读者粉丝关心的名家工作室、画室的照片。具有很好观赏性、市场性、实用性,是广大美术爱好者参考、临习、欣赏案头图书。 本书为黄晓明所绘的《黄晓明水墨花鸟画精品集/当代水墨画唯美新视界》。
《当代工笔画唯美新视界》书为新推出的美术鉴赏类图书,在中国画领域,新工笔和新水墨的出现。他们作为中国画坛的新兴力量。本套图书旨在发现并梳理具有鲜明时代特征和艺术品格的美术作品集结成册,从而为有潜力的青年艺术家的创作提供更多的可能,深受靠前青年画家的好评。 本次共收录25名现当代活跃在工笔画坛的画家的新力作进行赏析,可领略当代画家的艺术水平。收录画家作品,皆以画面唯美生动,用墨设色淡雅,创作构图新颖,内容极富生活气息,并附有读者粉丝关心的名家工作室、画室的照片。具有很好观赏性、市场性、实用性,是广大美术爱好者参考、临习、欣赏案头图书。 本书为任赛所绘的《任赛水墨山水画精品集/当代水墨画唯美新视界》。
无论是精心养育绽放的瑰丽花朵,还是路边不经意繁茂的山花烂漫,它们姿态万千,是绘者笔下永不凋零的宠儿。宋洋主编的《花/万物我画》载入了生活中常见的37种美丽花卉,用柔和细腻的笔触、清新的色彩将它们优美的身姿描绘出来,让人看到怦然心动。书中600余幅绘画分解图,辅以详细的步骤讲解,从构图、配色,到线条、力度,再到颜色的叠加、过渡……将专业的色铅笔绘画知识用通俗易懂的语言和图画步骤讲解出来,让没有美术基础的人也能轻松画出属于自己的漂亮作品。你是否听到了叶子舒展的声音,闻到了花儿甜蜜的芬芳呢?
本书上篇,选编有梅画典故、术语及国画理论。同时,笔者以《画梅五十四病解》为题,对《华光梅谱》中的(画梅三十六病诀)和笔者增补的十八病诀,以个人的见解,试做了分类解释。 本书下篇,评介了我国宋、元、明、清四朝代中的34位画家名作。其中有皇帝、名臣、隐逸、布衣,可说是各有特色,风格迥异,在我国国画史上,各有一定的代表性。 本书还设定了(中国古代咏梅诗选师友书法墨迹展示)一章,这是由笔者邀请出38位师友挥毫奉献的墨宝,敬请读者赏阅。
鸟类作为和人类关系密切的良友,广泛栖息于世界各地,历来被各国画家、工艺美术家当作描绘的对象。作为我国民族传统的绘画鸟画,在世界坛上独树一帜。历代的花鸟家强调研究生活,重视对禽鸟的细致观察和写生,因而他们描绘的禽鸟能够达到形神兼备,呼之欲出的地步。 本鸟谱是作者多年来,多次深入国内一些自然保护区、风景区、各地动物园及自己历年来饲养过的部分禽鸟所作的写生稿;同时参考国内外有关禽鸟的图片资料,整理编绘而成。收入本书共28目132科800多种鸟类。基本上概括了国内大多数鸟类,同时对世界各地鸟类,也适当收入以资参考。
“花中仙子”是中国十大名花之一。中国画重在笔墨,而画荷花是用笔、墨的基本功,所以在学习过程中要把荷花、荷杆的气势、清润、超然脱俗的意境画出来,把荷花的自然美淋漓尽致地展现出来。荷花属睡莲科。叶圆面深绿、背面灰绿、并呈波状;叶柄圆柱密生倒刺;单花高托生于花杆,有单瓣、复瓣、重瓣,花有白、粉红、深红、双色,花谢结莲子,茎生于泥下。《精编花鸟画技法十二讲(第5讲荷花茶花)》介绍了花鸟画——荷花茶花的绘画基本技巧。本书由上海卢湾画院副院长梅若著。
本书全面系统地介绍了深受我国人民喜爱,有着悠久栽种历史,寓意富贵、繁荣、美好、吉祥的花卉品种一-牡丹花的绘画技法。 作者均为中央工艺美院具有丰富教学经验的教授及画家。他们结合自己多年丰富的教学经验,有针对性地讲解了牡丹花的形象结构、绘画步骤、表现方法、艺术处理、创作思路等等。 本书内容深入浅出,易学易懂,指导性强,对初学者见效快,提高快,是学习牡丹花绘画的一条捷径。 本书得到了中央美院朱乃正教授的大力支持,在此表示感谢!参与本书编绘工作的还有刘晶京、滕佩英、郭文、原金、胡振声、蔚林、郭杰、白菡等。 本书参阅了王少卿先生的《牡丹画稿》一书,在此深表感谢!
本书是在《怎样画梅》已有“入门篇”的基础上新出版的“提高篇”系列丛书,内容保持延续性。不同的是此套丛书编辑体例强调运用,以“画法举要”的形式细化“入门篇”中的基本知识和基本要求,将中国画中画梅的基本规律与构图规律结合起来,以此作为切人点,单列“笔墨方法举要”章节进行阐述,提升初学者对中国画本体语意和要求的认识,帮助初学者在已会“怎样画”的基础上举一反三地将所学灵活地运用起来,把基本知识转化提升为基本技能,真正掌握中国画的基本规律和审美内涵。
白描是我国传统绘画的表现技法之一。白描源于古代用墨笔勾线的“白画”,它不用布色敷彩,而只用墨线的勾勒来表现对象的形体,起初只是作为起稿之用。这本白描技法图书面向学习国画的老年人及国画爱好者,为他们提供一条学习国画的便捷之路。本书内含百张仕女精美白描,是读者参考临摹的好资料。
本书介绍了写意花鸟画的临摹技巧、绘画工具、基本技法,并讲解了《大富贵》、《欣欣向荣》、《忘忧》、《荷花蜻蜓》、《梅》等13幅写意画的绘画步骤。
鸟的品种繁多,有着千姿百态的生态特征,生理习性等也各不相同。所以在画鸟时,首先要抓住它们的共性,找出不同的差异,熟悉、了解它们的主体结构,要做到从大处着眼、先画注目部位、再添局部,用笔轻松、浑厚,用色清丽、不落俗套。这样才能画出生动自然的鸟。《精编花鸟画技法十二讲(第10讲鸣禽攀禽留鸟)》介绍了鸣禽、攀禽、留鸟三种鸟类的绘画技法。本书由上海卢湾画院副院长梅若著。
《中国画线描:百荷画谱》由金建成编写。此书是中国画线描中百荷画谱、百虎画谱、百花画谱、百禽画谱、百鱼画谱、百兽画谱、百石画谱、百树画谱、《西游记》人物百图的其中一幅,具有很高的价值。
学习写意牡丹技法可以从临摹入手。小写意牡丹作品造型严谨而意趣活泼,既重视牡丹的客观结构,又讲究超脱自然的主观表现,易于为初学者理解和掌握。有鉴于此,本书的大量范画除了几幅属于大写意作品外,绝大部分为小写意作品,比较适宜初学者学习临摹。 本书共分十个部分,全书以大量的图例及详尽的文字介绍了写意牡丹画的基本技法,书后还附有大量的作品,并加以分析,以供学习者参考。 该书图文并茂,讲解深入浅出,通俗易懂,具有较强的知识性及实用性,可供美术爱好者及美术院校学习临摹、鉴赏、借鉴使用。
全彩印512页全四卷,本书按画家出生年代为序,共收入240位当代花鸟画家的502幅代表力作,所收作品的创作年代截止到2001年年底,全集对入选画家都作了简要介绍,又对入选作品皆作了艺术品评,具有较严格的学术目标和意义,本书编辑改变了以往画册画种不分的出版旧模式,依画种独自成书,系统、完整,便于阅读,开美术出版之先河作者及作品评析均由专门研究中国画的理论家、学者撰写,见解独特、评介精当,读来轻松愉悦,便于准确了解作品的原貌并领会其艺术精髓,十分。