藤本花卉由于藤蔓纵横交错、虬曲多姿，果实或绿如翡翠，或紫如玛瑙，或紫绿相间，或晶莹如玉；花朵或素雅静怡、含羞带露，或色彩斑斓、灿若云霞，故而一直深受历代画家们的喜爱。藤蔓与叶片的绰约风姿，如堆珠垒玑般的累累硕果，多姿多彩的花朵变化，不仅为画家们在表现技巧上提供了驰骋的余地，更使画家们可以藉其姿韵而抒怀，感其荣枯而寓情。
《国画训练新编系列3：千姿百态画藤蔓》为我社国画训练新编之千姿百态系列的又一品种。以国画爱好者常作题材的藤蔓为绘画内容，包括葡萄、紫藤、丝瓜等藤本类植物。以水墨写意为表现方法，同时配以作画步骤及名家范画。图文并茂，是教授藤蔓技法程式的工具书。
本书是“中国画基础教程”系列图书中的一本。内容针对零基础的国画初学者，以详细讲解配以大量范例的形式，由浅入深地帮助初学者轻松掌握国画中花鸟鱼虫的绘制技巧。全书共5章，章详细讲解了国画的基本知识和基本技法；后4章分别是花、鸟、鱼、虫的画法讲解和范例展示。讲解的技法比较基础，同时注重对绘画对象各种姿态各种角度的训练，并提供了大量的绘画范例。本书内容丰富，讲解专业，清晰易学，适合工笔画初学者阅读，也可作为美术培训机构的参考教材。
这是一本内容丰富的白描资料书，分为牡丹篇、荷花篇、百花篇三个章节，精选了两百余张花卉题材的白描佳作。本书面向学习白描画的老年人及爱好者，为他们提供一条学习白描画的便捷之路，也不失为一本难得的资料参考书。本书选取了白描画学习中容易上手的事物，读者进行描摹，容易出成果，为白描画的初学者带来成就感。上手快、见效快、简单方便，极大程度上鼓舞了学习者、特别给初学者带来了绘画的信心。
《芥子园画谱》是清初由王槩等编绘，清初画风崇尚临摹与仿古，是初学中国画技法的一本教科书，可以从此书中学习用笔，写形、构图等基本技法。《芥子园画谱竹谱》是从《芥子园画谱》中单独抽取出来的画谱。这种编写方法方便学者使用，学习针对性强。初学者从这本画谱就能完全了解古人画竹叶的组合的基本要点，发竿生枝的基本规律、整体构图的基本技法。初学者可以利用此本画谱学习用笔和构图的技巧，再进行写生，由生活中再进行创作。此书的最后，特别挑选历代诗人咏竹诗句，供学者研读与题跋所用。
紫藤亦称藤萝、朱藤，豆科，高大木质藤本，茎蔓喜攀援，缠绕上升，老藤皮深土灰色，盘曲依附它物，春季开花，花序生于新枝或叶腋处，总状花序，长20—30厘米，盛开时花朵有小柄，长于主花梗上，呈蝶形花冠，花冠大，呈下垂状。花芳香，有红紫色、蓝紫色和白色数种。奇数羽状复叶，互生，7-13片，卵形，先端尖。藤萝在我国分布很广，尤其东南沿海一带最为常见，藤萝的生命力很强，寿命可达百年，因而有千年古藤之说。 作为花鸟画的题材，它的藤蔓柔韧张弛，尤其适合写意画线条的抒写与情绪的表达，花束滋润，适合水墨与色彩的运用。它繁复，宜大创作，它也清新淡雅，宜小品，因而成为许多画家百画不厌的题材，杰出的大家有任伯年、吴昌硕、齐白石等。 本书介绍紫藤的一些基本画法，旨在提示学习路径。对藤、叶、花的画法做简明的介
牡丹是我国的国花，它雍容华贵，富丽堂皇，是我们中华民族兴旺发达、美好幸福的象征。所以多数人都喜爱它，自古以来众多的画家都选择牡丹作为题材，并创作出了无数的艺术佳作，其艺术风格和技法各有千秋。我亦选择了这个题材，在学习传统的基础上，博取众家之长，通过长期大量的写生再创作，利用几十年的时间摸索了一种小写意重彩牡丹的新画法。在这里将自己长期绘画中的一点粗浅体会写出来供初学者及广大师友共同研究探讨。 牡丹的特点是富丽堂皇、雍容华贵，用浓重艳丽的色彩表现其特点，是再好不过的。用很淡雅的色彩去表现虽然显得高雅一点，但要表现出大富贵的气韵是很难的。
在中国绘画史上，山水画与花鸟画原是人物画的附属，主要是应用在人物画中作为配景与点缀，唐以后随着社会的变迁、人文观念的更新以及审美情趣的变化，山水画、花鸟画也先后独立成科。从此，花鸟画开始大放光彩，历代大家辈出，这一画种因而也成为中国绘画的杰出代表而称誉世界艺林。 两宋是花鸟画历史上的个鼎盛期，也是宮廷绘画的高潮期，作品工整严谨，精美绝伦，造就了写实性花鸟画的高峰。自元至明清，由于文人的参与，引发了传统花鸟画审美和技法的嬗变。文人画注重抒写胸中逸气，并强调诗书入画，文人花鸟画因而也将中国画中极具特色的写意风格推向了。近代以来，由于商品经济的催化，由海派领衔的近代花鸟画应运而生，既传承了明清文人画的衣钵，更将其转化为平民艺术。这一阶段的花鸟画，以彩墨互映、形神兼顾的时代风貌，
这是一本精美的国画技法书，精心绘制了多幅工笔花鸟，画面艳丽、精巧绝伦。有详尽的工笔画技法解说及多含有步骤的范画创作示范，画作精美，设计巧妙。并详细地将工笔画的绘画技法分析讲解，工笔画的用笔、设色、构图等知识深入浅出，循循善诱，令人读之如醍醐灌顶，顿开茅塞。本书一定会对学画、爱画者有所裨益，帮读者开启绘画之门。
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本书教你利用闲暇时间，随时随地做手账。?再也不用担心乱花钱，再也不用担心时间不够。?为你解决手帐颜色辣眼睛，字体丑，排版土的问题。?用闲置海报、废弃包装袋、票根等，照样做出高大上手帐。?告别手残党，轻松做手帐，好玩又好看！??
该套书专门为国画初学者量身定做，内容涉及花鸟、山水画技法。套书着重单个题材的演示，从局部到整体，深入浅出，循序渐进地讲解与示范，便于读者掌握中国画基础的笔墨与造型技巧。书中附有大量的资料性图片，并配有国画基本理论常识，更有助于读者提高绘画水平。
无论是精心养育绽放的瑰丽花朵，还是路边不经意繁茂的山花烂漫，它们姿态万千，是绘者笔下永不凋零的宠儿。宋洋主编的《花/万物我画》载入了生活中常见的37种美丽花卉，用柔和细腻的笔触、清新的色彩将它们优美的身姿描绘出来，让人看到怦然心动。 书中600余幅绘画分解图，辅以详细的步骤讲解，从构图、配色，到线条、力度，再到颜色的叠加、过渡……将专业的色铅笔绘画知识用通俗易懂的语言和图画步骤讲解出来，让没有美术基础的人也能轻松画出属于自己的漂亮作品。你是否听到了叶子舒展的声音，闻到了花儿甜蜜的芬芳呢？
本书基于国画入门，为大家系统讲解了“”梅兰竹菊的绘制技法。从笔墨纸砚开始让大家对国画有一个大概的认识。系统地讲解了基本的握笔姿势和绘画技巧，让人们从基础开始学习，一步一步地画出好看的国画。分章再分别介绍了梅、兰、竹、菊的画法，每种画法都附有各式各样的范例，可以供初学者临摹参考，即使是初学者，也能轻松地看懂并学习。
中国花鸟画有着悠久的历史和深远的社会影响，它是我国文化宝库中一颗璀璨的明珠；也是世界美术领域里自成体系的一种绘画形式。
《竹（中国画写意大课堂）》由徐文生编著。 画竹重在实践。古人说“半世兰，一世竹”，可见画竹子的难度。绘画是一门艺术，是艺和技的结合，再高的修养和才情都要通过技术来体现。而只有通过不断地实践、总结、再实践，才能不断提高自己的技艺水平，正所谓熟能生巧。绘画是排除法，在学习先辈的同时，只有不断实践和选择，才能提升自身的绘画水平。
