本书由傅抱石先生于上世纪五十年代出版的同名书改编，附上傅先生的《中国的人物画和山水画》一文，并补充大量传统的中国山水、人物画，整合为一。书中除了保留原书的画稿外，还补充了傅抱石先生的部分从未公开发表过的手稿，作为对山水、人物画技法的诠释。本书不仅适合初级习画者，更对在中国画艺术上力求提高的读者有很大的借鉴作用。

各种穿越大剧、古风漫画盛行的今天，不会画两笔古风人物简直要跟不上时 代潮流了有木有！淡素……不管是讲究笔力和熟练度的古风感满满的线条，还是需要长 时间学习的人物比例和构图法则，都不是一天两天就能学的起来的啊 《绘漫画古风人物线描技法》特地为初学者量身打造120幅绝赞唯美的古风线稿，不管是照着临摹还是拿来上色 ，那都是相当的方便！更有超级贴心的技法讲解和要点分析，帮你真正搞懂如何画好一 张古风插画！还等什么呢，快来带这些古装美人回家吧！

中华民族历史悠久，风云起伏，朝代更叠，几千年间涌现许多英雄豪杰、名人逸士，犹如浩翰的星空闪烁着光辉。于是，为后人所崇仰、讴歌、传颂、纪念。如今，现代画家笔下所描绘的古装人物画，正是今人对古人艺术表现的一种方式，是借古人其人其事来寄托情思：或弘扬其精神，或传达其理想，或称颂其美德，或赞美其才华。不过，对于从事中国画尤其是写意水墨画家来说，笔下的古装人物则往往出现在小品画中，成为画家学习传统、锤炼造型与笔墨经常借用的题材，无意承载重大主题思想，轻松多于严肃，愉悦多于说教，情真意切时放笔直取，乘兴挥洒，追求人物形象的生动、笔情墨趣的自然飘逸、传统语言的传承、艺术形式的探索、审美品位的取向以及个人情感的坦露。 我从事中国人物画数十年，除了致力于现代人物画创作之外，也画古装人物画，

与山水画爱业于前辈画家周臣一样，唐寅的仕女画也脱肥沃于精整严格的院体。早年多工笔重彩，用笔细谨，赋色妍丽，以《孟蜀宫妓图》（一名《四美图》）及稍后的《李端端落籍图》为代表，甚得唐宋遗规。中年后兼事水墨写意，以《秋风纨扇图》最为典型。此图取法水墨简笔，线条流畅而顿挫有致，那种洗练，那种自在，更多地洋溢着只属于文人画的那种情感挥洒与用笔不羁。图中女主角削肩细腰、纤手健硕美的以纤柔为美的仕女模式，这固然与当时封建社会不复国力鼎盛、文化开放所导致的社会审美习惯变化有关，却也印证了画家独到的创造才能和能力。至于题诗“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤，请把世情详细看，大都谁不逐炎凉”，则更是画家对世态炎凉无与谴责的心声坦陈了。

本书由傅抱石先生于上世纪五十年代出版的同名书改编，附上傅先生的《中国的人物画和山水画》一文，并补充大量传统的中国山水、人物画，整合为一。书中除了保留原书的画稿外，还补充了傅抱石先生的部分从未公开发表过的手稿，作为对山水、人物画技法的诠释。本书不仅适合初级习画者，更对在中国画艺术上力求提高的读者有很大的借鉴作用。

本书为大16开，全彩印刷，收各种观音图版。

本系列收录了从1911年起直到2001年年底中国800余们画家的1500幅作品。书中既有一代宗师吴昌硕、齐白石、黄宾虹、张大千、李可染、朱纪瞻、傅抱石、林风眠等人的传世作品；也有李苦禅、黄胄、叶浅予、高剑父、陈师曾、刘继卣、关山月等大师的神来之笔；更有活跃在当今画坛上的黄永玉、丁绍光、吴冠中、范曾、韩美林、龙瑞、何家英、刘文西等大家的传世名品。

《三国演义》人物百图，或人物，或场景，作者融会古今，独运机杼，创造出一百余幅韵味悠远的三国人物形象。作者的线描人物画风格典雅、生动传神、意蕴丰厚。人物衣纹画法浑圆细劲、隽秀唯美。其结构布局，充实自然，

细读周荣生的作品，不论是表现高士丽人，还是草原风情，给我们最深刻的印象是：画家获得了艺术上的自我与升华，笔墨间的情感更为浓烈、精神视野更为达观，形式的朴拙寓意着睿智，意象野逸却又澄明纯净。画面中飘逸着自信与超凡的气息，章法结构自然天成，绝少刻意的成分，情感的体验，笔墨的率意与情怀的直抒，意识的流动和着笔的率性游移、墨的随意挥酒，借助艺术的幻觉与联想，在笔墨与点线之间饱含情思，处处寓意，景情一体，都表明周荣生的作品诞生了真正意义上的个性化的艺术风格与艺术手法。在笔墨间寻找自我的存在，使他的作品具有一种别样的美学意味和价值，从容地体现出画家的阅历、修养、品格、气质。 就周荣生的笔墨意味与取向而言，他不取唯美一路，而追求朴拙沉厚的风格，返璞归真，舍弃藻饰，不尚浮华，而注重笔墨本

我国古代绘画理论极其丰富，但因当时印刷条件限制，刻板或手抄时常用谬舛衍误发生。为了给今天专业工作者和美术爱好者提供较为准确的学习研究资料，我社在[文化革命]前出版了《中国美术论著丛刊》，内容包括绘画、书法、工艺诸方面的理论著作、技法研究、史料传记等等，请专业工作者根据善本进行校勘，加以断句，以方便读者。 本书是清代丁皋将的画人像秘法整理而成书，分上下两卷，在嘉庆23年被书商杂凑其它图谱以《芥子园画传》第四集的名义刻版行世。上卷主要论述面部画法，针对五官各部进行剖析，有论述，有画法、染法。下卷谈人物背俯仰时面部的变化及画法。人像放大缩小法，还有纸画法、辑画法、笔墨论著等，并附疑难解答，是具有很强参考价值的入门书。

仕女画是人物画中以女性形象和社会生活做为绘画题材的中国画，是中国人物画重的一个重要门类。仕女画有着古老悠久的历史，历代仕女画家塑造了许多优美生动的仕女形象，给后人留下了丰硕的文化艺术遗产，是中国人物画中一颗灿烂的明珠。

本书是私人收藏的当代文艺家朋友兴之所至的自画像汇集，也是一部藏家以文会友、记述自画像的成因及与他们交往因缘的随笔集。 入选的文艺家人选中，既有画家、雕塑家、篆刻家、美学家、美术理论家，也有戏剧家、作家、诗人、电影导演；既有德高望重、卓然成家的文艺界前辈，也有承上启下、青出于蓝的中年俊彦；既有蜚声中外、时来运转者，也有辛勤耕耘、不求闻达者。 作者积八年之辛苦，共收集自画像二百四十三幅，本书图文并茂，可读性强，并具有较高的收藏价值。

赵宗概，1949年出生。国家一级美术师，昆山书画院院长。现为江苏省昆山市书画院院长，昆山市侯北人美术馆馆术，国家一极美术师。作品曾参加国内外重大画展，并多次获奖。大量作品发表于刊物和编入画集，作品在国内外展出并收藏。在美国和中国台湾举办个人画展6次。 曾获日本第十八届精选现代水墨画展奖和美国第二十三届艾尔萨里托国际绘画比赛第二名。出版有《赵宗概画集》，《赵宗概水墨人物画集》、《江苏美术家精品集》等40余部合集。其艺术成就及作品专题介绍发表于《艺术家》、《收藏家》、《雄狮美术》、《画刊》等重要的专业刊物。

随着时代的发展，人物画在传统国画中的地位越来越显得重要。在西方绘画的影响下，题材和内容在迅速地拓展，表现技法和绘画手段更是日趋丰富多彩。为了满足初学者的需求，我们将较系统地出版一些这领域中的技法入门书。 头像是人物画的基础阶段，难度也比较大。高级画师杨文仁，以他扎实的基本功和丰富的经验编写了这本入门书。浅显的步骤图例，扼要的文字说明，将帮助初学者掌握人物头像画法中最基本的规律，以及关键部位最简捷实用的表现技法。若干范画则显示了多种笔墨、多种手法的运用，以及所产生的不同情趣和效果，将引导初学者进入更深层次的研究。

这本《古装仕女线描集》终于可以面世了。 古装仕女这个题材之所以受到人们的喜爱，除仕女本身造型优美的因素外，古装服饰的长线条组合更易产生疏密的变化和舒缓节奏，更附合人们的审美要求，也是重要的原因。然而张线条的色勒和组织，是需要相当功力的。本书的作者，山东省中青年实力派画家徐永生，曾长期从事古装连环画和国画人物的创作，对古装人物的造型、衣纹的勾勒和组织都有较深入的研究和较长时间的艺术实践，因而在本书线描仕女的处理上能得心应手，驾轻就熟。不仅人有不同姿态的单个仕女的造型，也有两人、三人乃至多名仕女的动态组合，有的还有景物道具的衬托，显示了作者较深厚的创作功力。 相信本书的出版，对学习和从事中国人物画创作的朋友会起到示范或借鉴和参考的作用，也相信本书会受到读者的欢迎。

本书为大16开，全彩印刷，收各种观音图版。