《喻继高工笔花鸟画法》收录了他的春晴、红棉朵朵弄清柔、牡丹双鸽、蕉阴群雀、蕉阴白鸽、双雀绣球、梨花春雨、红梅眺春、白玉枝头、和平新春、蕉林絮语、松鹤长春、风敲藤蔓声潺潺、樱花鸳鸯等众多作品。喻继高先生是中国当代著名工笔花鸟画大师。他的工笔画继承了中国传统工笔画的风格，形成了独树一帜的形式，他的工笔画题材丰富、色彩清新淡雅，画面美观动人。

刘继卣先生绘狮、虎时以兰叶描出势， 以折芦出动，以侧锋着不同水墨融于生宣之特性之中，皴出皮毛、骨骼，淡色重复渲染出质感。用线、色组成的平面去表现出动物的立面，画出动物的意态、表情和动作。 《荣宝斋画谱》中所刊作品乃刘继卣先生留给人类之美术瑰宝中的一部分，物象变幻，生趣盎然，使我等从狮、虎的眼神中感受到大自然的无限情感内涵而进入从未发现过的现实生活。让我们领会刘继卣先生的精湛独到、神形兼备的创作尺度，使自己的创作思维深曲达，无往不通。合掌。

《实用白描画稿（原大版）：珍禽条屏》宋代屏风的使用较前代更为普遍，形制有了更大进展，造型与装饰更为丰富。不但居室内陈设屏风，日常使用的茵席、床榻等家具旁附设小型屏风，而且连一些室外环境中也可以看到屏风的广泛使用。今天看来，宋代屏风以画屏最多，其题材非常广泛，包括山水、花鸟、人物、书法等。

法海寺壁画是明代壁画中的艺术精品，可与有名的敦煌壁画及永乐宫壁画媲美，具有极高的艺术价值，难度之大是常人所不及的。作者用了整整6年的时间，以常人无法达到的意志江寺内壁画临摹下来，为他未来的绘画艺术创作道路打下了坚实的基础。

老虎形体伟岸，斑纹绚丽，姿态威仪，内涵丰蕴，是一种特别入画的大型猛兽，成年虎的威猛健硕自不必说，我更钟情于画幼虎，小小生灵，憨态可掬，又敏捷矫健，优选者之风初露端倪，又颇具婴儿像而格外招人喜爱；表现老虎母子情谊的场面更是我乐此不疲的创作选择，其亲情、怜爱以及对幼虎的呵护与人类相比何其相似。英国媒体一项优选性的民意调查显示，人类很喜爱的动物是老虎。这与我国野生动物园观者对老虎的喜爱程度极为吻合。对于画家来讲，很热衷表现与描绘的还是东北虎，因为这一亚种，体型硕大，毛色浅黄褐而丰厚，头圆尾粗，威风八面，猛气橫生。其它亚种则逊色不少。画虎艺术，自古以来就与宗教、传说、神活、图腾崇拜、民俗民风结下不解之缘，上溯至五代、北宋间西蜀禅僧石恪绘制的《二祖图》（日本京都博物馆藏）较为有名。画

本书在继续利用典型案件对党员干部进行警示教育中，编者选编了十二个曾经担任过领导职务，后沦为犯罪分子的人在被审查期间所作的反省和悔罪记录，以反映他们在走向腐化堕落过程中的心理动机和思想根源。从他们的忏悔和反省中可以看出，他们面对党和人民，充满了愧悔；面对自己的家人，充满了内疚。他的沉沦，教训深刻，发人深省，给人以许多警示。

本书是以东晋顾恺之根据曹植的同名文学作品《洛神赋》绘制的连续图画长卷，按相关人物、故事分段，配三国人物大传而成。全书以文统图，以图配文，分别就主人公甄夫人、曹植、曹丕、魏明帝曹睿及绘者顾恺之加以传略，并详述《洛神赋》与《洛神赋图》之由来，图文并茂，读史赏画，赏心悦目。

《工笔兰花画法》，作者为我国工笔花鸟画家吴敏荣女士。其绘画题材广泛；山水、花鸟、水禽皆能。尤善工笔兰花。作品造型准确、色彩典雅。此书集欣赏性、文学性、实用性于一身，是书画爱好者的良师益友，是一本难得的国画工具书，此类书市场稀少、估计此书出版后会有不错的业绩。

《限制与拓展：关于现代中国画的思考》的书名“限制”，主要就是指中西绘画之间的边界的限制。在我看来，中西绘画之间的风格差异、界限与距离，对中国画的生存发展至关重要。中国传统绘画是一定会向前演进拓展的，但如果只顾拓展，忽视了对边界和限定性的适度把握，一些重要的东西就会失去，从世界范围来看，就可能最终失去一个大画种。

和郑百重先生相识之初是在十年前，福建举办全省花鸟画展邀我参加开幕式，百重带着他的山水画到宾馆来看我，时间不长却很有印象。 百重是一位很有才华的艺术家，早年师从陈子奋、陆俨少二位大师，山水、花鸟、书法、篆刻都具根底。自80年代以来，他曾在多处院校教授绘画，其才能为时所重，被福州画院聘为专业画家，画名满东南且广为东南亚各国人士所知。80年代晚期他到美国交流讲学，受到欢迎与重视，现定居于洛杉矶，向北美大陆传播介绍中国画艺术。身在大陆的我们，常挂口边的话是中国画应该走向世界。但是这门古老的艺术怎样才能走向世界，得到西方人的重视？从另一方面看，每种强势文化的背后是经济与国力，比如当年欧洲文化在世界各地的推行，固然与许多虔诚的传教士和教师们的努力分不开，更与他们的商品乃至炮舰关系至密的。至

苏百钧，中央美术学院教授。中国美术家协会会员，兼任中国美协中国重彩画会副会长、中国文化部现代工笔画院副院长。全国美展评审委员。1951年出生于广州花地，1987年毕业于广州美术学院中国画系研究生，获硕士学位后留校任教。中国美术家协会会员。2000年起担任中央美术学院国画系花鸟课程教学，后作为重点人才引进调任中央美术学院中国画学院，为文学硕士、艺术硕士研究生导师，花鸟教研室主任、研修部主任。

“中国国家画院刘大为工作室2009高研班”是刘大为工作室自2004年创立以来举办的第五届人物画研修班，学制两年，学员20名，研究方向是中国写意人物画在现代语境下的创作方法与传统笔墨之关系。《中国国家画院刘大为工作室：2009高研班写生作品集》是工作室2009高研班学员的作品专辑，有较高的学术水平和艺术价值。

大熊猫是大自然赐给人类的娇子。它的形态令人着迷，全身只黑白两色，黑毛漆黑、白毛雪亮，使一切色彩都黯然无光；它的动作天真无邪，憨态可掬，使你感动、给你想象，感悟人生之情理，与人的审美情感息息相通。自古以来大熊猫就是吉祥、安宁的象征，和平、友谊的使者。800万年前人类的祖先早期猿人就和大熊猫的祖先共同生活在地球上，那时大熊猫是一个兴旺的种群，经历了历史长河中地质、气候、环境的变迁，如今当人类在享受高度现代文明的时候，全世界的大熊猫却只有1000多只了，并正以惊人的速度减少。濒临灭绝的危机，生命是不可失而复得的，由于政府的重视、专家的努力、群众的支持，在大熊猫的生存环境和物种保护方面取得了显著的成绩。在这蔚蓝色的星球上，人类需要和大熊猫等动物和谐相处，不然人类也会感到单调、寂寞，甚至不能生

仇英（1498-1552），字实父，号十洲，江苏太仓人。仇英是明代有代表性的画家之一，土山水、花鸟，擅人物，尤精仕女。与沈周、文徵明和唐寅并称「明四家』或『吴门四家』。仇英出身贫寒，明代张潮《虞初新志。戴进传》里附记仇英云：『其初为漆工，兼为人彩绘栋宇，后从而业画。』作为一名民间画工，而成为一名在当时及后世深具影响力的专业画家，其成长道路是曲折而又艰难的。青年时的仇英结识了文徵明、唐寅，受其影响，仇英早期作。凹带有文徵明和唐寅特点。后师从周臣，同时又结识了周六观、项元汴、陈官三位大收藏家，这一时期的仇英得以精研临摹大量的宋元名迹，如《摹天籁阁宋人画册》、 《临萧照中兴瑞应图》和《临宋元六景图》等，领悟了宋元古法，并融会贯通，形成了其独特的艺术风格。仇英于绘事成绩粲然，对后世影响的是人物

郭福深擅画水墨山水，以水墨韵律抒发情怀，其山水画无论浓墨淡写，都寄托着丰富而深刻的思想艺术内涵。他对云与水的描绘有独到的见解和独特的笔墨，如水墨画“山水人物四条屏”四幅画都以云和水作背景，但云与水的状态却各不相同，很好的烘托了画中人物不同的心境，他撰写的《中国山水画技法大全：彩墨云水技法》系统总结了这一绘画技法。

该书选由天津杨柳青画社精选多幅画家冯勇得意之作，巧夺天工的笔法，行云流水的线条，赏心悦目的色彩，再加上精美的装帧，无论是欣赏还是收藏，都有很高的价值。本书还附有画法讲解，对中国画的学习者有很大的帮助。