我们仅凭直觉就能知道一幅画是否画得逼真，但往往对如何做到逼真表现知之甚少，甚至觉得难如登天。其实只要建立正确的作画观念，按正确的步骤描绘，即使初学者也能画出栩栩如生的画作！ 在本书中，作者运用多个示例，详细讲解了写实描绘的五大步骤，教你如何仔细观察细节，利用色彩明度和色相，准确理解和表现多种层次的颜色；并教你从整体出发，发挥想象修改和调整细节，画出生动逼真的视觉纹理。

如何用发自内心的热情去绘画？如何在生活中寻找创意与灵感？如何利用水彩特性将日常的美妙体验更好地展现？这些都是学习者在学习水彩时常遇到的困惑。在本书中，英国知名水彩画家简 海恩斯将告诉你画出栩栩如生的水彩作品的绝妙技巧，带你领略水彩的别样乐趣。 本书不仅旨在逐步讲解绘画步骤，让读者迅速了解作品背后的关键技巧，更希望可以启发读者更自由地使用绚丽的色彩进行组合和创作，*限度地展开想象，将生活引入画作，将深藏于脑海中的一幅幅迷人的图像以水彩的形式呈现出来。

色调，是一幅画面中色彩的总体倾向和效果，是多样色彩配置取得和谐的重要因素。正如音乐一般，无调不成曲，没有明确的色调，画面必定混乱。各种不同的色调，让观者感受到庄重、生机、活泼、平静等各种感情的传递，这与大自然色彩给人的心理感受是一致的。

《水粉》根据专业的特点加强了空间意识方面的内容，使学生在未来设计领域能够成为感性敏锐的设计家。全文分上、下篇。上篇主要介绍水粉画的表现形式、观察方法、色彩基本知识、色彩形态语言，以及静物写生与临摹的具体方法。下篇主要论述风景画的取景、构图及表现方法。《水粉》充分考虑初学者的特点，分析了初学者可能易犯的错误和纠正的方法，可以帮助学生提高鉴赏能力。内容均出自于水粉教学实践中，选用的作品也多来自于教学示范。为读者提供了详尽的水粉教学步骤，为学生打下扎实的色彩绘画基础。为学生提供了科学详细的水粉绘画训练计划。 《水粉》是针对本科建筑、园林、环境艺术等景观设计类专业的美术课教学大纲编写的，培养学生以写实为主的水粉静物和风景绘画。本教材也适应于大专院校艺术设计类一二年级的色彩课程。同

《浪漫的风景水彩画技法 30个美到让人窒息的地方》讲解了30幅唯美风景画的作画技法，主要分为两部分。部分讲解的是水彩的基础知识，可以使读者了解水彩画的作画工具及使用方法，还对水彩画的透视关系、花和树的画法进行了由浅入深的讲解。第二部分是用不同风格的风景画来全面讲解水彩风景画的作画技巧，主要对风景画的线稿绘制和上色过程两方面进行了剖析，并且，用“放大”、“重点”等提示加深读者对细节的认知。 《浪漫的风景水彩画技法 30个美到让人窒息的地方》内容丰富且全面，可使读者在更短的时间里学会水彩风景画的画法。《浪漫的风景水彩画技法 30个美到让人窒息的地方》的水彩绘制内容也很丰富，可使读者在欣赏中学会各种风景画的绘制方法。

《新色彩构成》作者在艺术院校从事色彩艺术教学近四十年。80年代初我国高等艺术院校正式将构成引进课堂，作者是较早开设“色设构成”课程的教师之一。除在校内讲授外，自1983年应邀为纺织部在芜湖举办的全国色彩设计研究班讲授色彩构成以来，多次为轻工部、纺织部、北京服装学院、上海纺织大学、天津纺字主办的全国性进修班讲授色彩构成，由此，积累了丰富的教学经验。作者在《新色彩构成》除了详尽地系统地介绍色彩构成的基础理论和构成技巧外，还展述了自己一些观点看法，试图以新的思路，理出一条更明晰、更透彻的系统来，表述出色彩构成的基本原理和规律及明了的训练途径。

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