《国外绘画大师经典作品概览：色彩头像》收录了拉斐尔、阿尼戈尼、梅姆林、丢勒、小荷尔拜因、老彼得·勃鲁盖尔、凡·代克、鲁本斯、委拉斯贵支、哈尔斯、伦勃朗、乔治·德·拉图尔、弗拉戈纳尔、布格罗、克里姆特、谢洛夫、费欣等众多名人的色彩头像作品。

《水彩风景画完全自学教程》分为7个部分，分别讲解了水彩画工具的特性、画笔的使用技巧、透视的基本要素等基础知识，还详细讲解了如何表现自然的光与影、表现植物和山水的质感，以及进行绘画中的构图与布局等应用技法，最后还讲解了如何挑战更高难度的综合绘画技法。在讲解技法时，绘画内容注重从身边熟悉的景物开始讲起，由浅入深地从几何体、树叶、花瓣等，到树木、森林、山川、天空、溪流等风景的画法，最后到建筑风景；绘画技法从初学者学画的实际出发，每一张画都从铅笔起稿开始讲解，并配以相对应的色值，使初学者能够轻松领会水彩风景的用色知识和绘画技法。 《水彩风景画完全自学教程》讲解清晰，技法实用，语音轻松易懂，能让读者快速上手，适合水彩画初学者学习使用。

水彩艺术从古发展至今，从欧洲传播到全世界已有近300年的历史。在不同时代的画家们不懈努力下，水彩艺术已由最初的小画种发展成为极具艺术魅力和审美价值的大画种。16、17世纪的欧洲，柏拉图式的理想审美使画家开始重视自然的写实精神，常以风景写生的方式来捕捉大自然所赋予的美感。

水彩画作为“舶来品”源于16、17世纪的西方，兴盛于18、19世纪的英国，于近百年前传人我国。据史料记载：最早采用水彩画法的画家是德国的艺术大师丢勒、汉斯、霍尔拜因以及意大利画家费代里科·巴罗基奥等。他们用铅笔淡彩的形式描绘静物、风景和人物，可以说这些画家们奠定了水彩画的原始初型。而水彩画的表现技巧的完善以及作为一个独立绘画品种的确立，还是18、19世纪发生在英国的事情。英国水彩画从早期的地形图的描绘开始大量吸收油画的表现手法逐渐形成了独立的画种地位。到19世纪风行于欧洲，现今已广为世界各国人民所喜爱的国际性画种。一个多世纪以来，欧美以及亚洲等国出现了一批具有深厚绘画基本功，掌握娴熟水彩画表现技法，具有独立艺术个性及艺术表现风格的水彩画家。

《唯美写意花之绘：秋之卷》是《唯美写意花之绘》系列的《秋之卷》，介绍秋之花卉的水彩绘画技法。书中从基础的绘制工具开始，介绍了各种绘画工具及其用法，然后介绍基本的绘画方法及绘制步骤，接着收录秋季各色唯美花卉的详细绘制步骤案例，最后附有明信片线稿练习图例供读者练习使用。书中穿插展示了装点生活的实物照片以及作品集等，读者将目光投入大自然中，用心感受一草一木，并用绘画的形式来丰富每一天的日常生活。