普罗旺斯有悠久的历史、深厚的文化、令人神往的景色和田园诗般的生活 《普罗旺斯水彩笔记》将为你展现这座人间的伊甸园。 书中,法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了普罗旺斯各地的风貌,展现了这块土地质朴、富饶、非凡的自然之美。约翰 伯德特和菲利普 泰斯达 维兰特则用真挚的情感、动人的文字为这片备受世人热爱的土地标注了新的注脚。 本书图文结合地描绘了一个地道的、真实的、立体的普罗旺斯,是向普罗旺斯之美的致敬,是引领读者深入探访普罗旺斯的完美指南。
在《威尼斯水彩笔记》中,法国著名水彩画家法布里斯 穆瓦罗用120余幅精彩的作品描绘了威尼斯典雅浪漫的城市风貌,展现了威尼斯兼容并包的美。 斯特凡 德尼和图蒂 萨马蒂尼则用真挚的情感、动人的文字讲述了千年古城威尼斯的丰硕历史和人文风情。 本书图文结合地描绘了一个地道、真实、立体的威尼斯,是向威尼斯之美的致敬,是为威尼斯谱写的一曲颂歌、一首充满爱意与柔情的赞美诗 是引领读者深入探访威尼斯的完美指南,值得被每一位曾在这里居住、造访或向往这里的人们珍藏。
本书分四个部分:路上角落,纸张角落,桌上角落,角落连环画。 前三个部分开本略有不同,以锁线的方式连在一起;连环画专门呈现绘画步骤,以小人书的形式单独放出。zui后用一张对开的原画海报将这四个部分包裹起来,成为整体。 d一部分 路上角落 , 收集了四年来不同角落的实地水彩写生作品,每张作品都带有实景对比照,部分页面设置了二维码,扫描即可观看当时的绘画视频。 第二部分 纸上角落 , 以老旧角落为题材,选入41张完整的水彩角落作品,并配以小故事和小插画。扫描页面上的二维码,便可进入绘画步骤。这也是本书的核心内容。 第 三部分 桌上角落 , 将四年前拍的一张角落实景通过水彩和微雕模型还原,并配上详细绘画过程与制作过程。 第四部分 角落连环画 是本书的彩蛋,用小人书的形式将书中五张作品进行绘画步骤演示。
·为什么鱼是理想的绘画对象? ·为什么绝对不要用沾过其他颜色的画笔蘸取黄色? ·怎样判断两种颜色搭配在一起是否会和谐? ·怎么挽救被水弄皱的画纸? 学水彩时,你一定冒出过不少这种五花八门的问题,但它们都太具体,在传统技法教程中常常找不到明确的回答。 ——但这本书可不是传统技法教程。 没有循规蹈矩的技法教学,只有实用有趣的水彩小贴士; 没有不可违背的“三大定律”、“八大法则”,只有诚意满满的经验交流; 没有让你十天速成的保证,只保证你看完后更爱水彩、更清楚如何驾驭水彩。 值得一提的是,本书中所有的插画都出自作者菲利大叔之手,一共收录超过100幅风格独特的水彩速写作品。翻开书,就好像菲利大叔一边亲切地向你展示他的速写本,一边和你絮絮叨叨地介绍他的绘画心得——这样的交流可是一种不可多得的体验。
风格与技法是画家创造的。中国绘画的历史在继承中发展,在传承中进步。与有着几千年色彩绘画的历史相比,现代重彩画的真正复兴也不过近十年的光阴,但它由历史积淀和时代发展所引发的变革,产生出了巨大的爆发力和生命力,使它在短短的十年中,创造出时代的奇迹。随着价值取向与文化构成的多元化,现代人更加关注和喜欢“有色彩”的绘画已成为不争的事实,重彩画已不再因着旁落而处于边缘,而是与水墨画一起成为中国画发展的主流,并承担起中国画由传统向现代转型的重任。 近十年中,我们重新审视中国的重彩传统,对失传已几百年的技法与材料重新学习与掌握:我们从日本请来市川保道先生、上野太郎先生、上村淳之先生等,使我们能从日本画所保留的中国重彩画技法及它在发展与演变过程中创造出的新样式中汲取营养,得到提高我们以开放的
刘凤兰教授任教于清华建筑学院,是全国著名水彩画家,具有丰富的水彩画教授经验。 本书为她的水彩画集,主要收录了“京城春雪”、“白塔话语”、“东厢夕照”、“胜因冬雪”、“秋杨”、“夕照”、“小岛秋色”、“雪中舞曲”等作品。 《刘凤兰水彩画集》面对所有热爱水彩风景画的读者,包括学习绘画的学生,从事建筑、城市规划、园林景观事业的工作者、教师及艺术界同行。