列宾是俄罗斯19世纪后期至20世纪上半期最伟大的画家。列宾的素描中既有简单记录似的作品，也有独立的完成之作。例如描绘圣彼得堡街景的《涅瓦大街》便是一幅完整的精美作品。他的素描线条自如流畅，与恰到好处的阴影处理相得益彰，表现力十分丰富，无论景物、人物都把握得十分准确，深刻揭示出人物、景物的个性与量感，有力而柔和的笔触强调了画家艺术中极具特征的活力。本书收录了列宾的经典素描作品。
当今的美术思潮十分活跃，风格技巧亦趋多样化。在鼓励画家张扬个性的同时，却不可忽略对美术院校学生的要求。画家与学生不同，学生在校期间打下扎实的基础是头等重要的任务。李晨既是一位有成就的画家，也是一位好老师。从李晨的画集看来，他在要求学生“基础要严”的同时，也注意到了“吸收要宽”。他的素描既吸收了欧洲绘画艺术之长，又吸取了中国传统用线的规律，从中国画用线的变化中丰富了造型的韵味，从书法、山水中吸取了用笔的力度。
任何人的作品都昌自己灵魂、精神和意识的外化、形象化、视觉化，表现为一种格调。跟在别人后面亦步亦趋，势必丧失了自己。艺术家不能被别人的观念控制，否则就是失去了自我的“异化”。“异化”究其实质就是“奴化”，这种人是实践别人意识的奴隶，不能成为艺术家。释迦牟尼说：“诸法无我，诸行无常”。这是大道理。“诸行无常”是自由，“诸法无我”是境界，没有“无我”的境界，就不能有“无常”的自由。一个甘愿接受奴化教育的画家，他表现“我”并不是真的我，而是他人的“我”，他的意识是别人的、他人的。这个“他人”，可能是老师、是大师；这个“我”，不是自由之我。他的所见、所知、所识都是他人的。这样非真我的画家不能创作出有独立见解的、有鲜明个性的艺术作品。要创新、要提高、要有所突破，就必须摆脱他人意识观念的
历代名家绘画 西湖十景图16开册页
在本书中，约翰·豪将带领我们进入他的神秘世界，了解他是如何把想象变得栩栩如生的。本书共分五部分：部分，讲述了如何同缪斯打交道并找到了灵感（在哪儿找到的，如何找到的）；第二部分是关于素材和技巧，以及作者是如何（尽量）运用它们的；第三部分是作者的作品选，通过一步一步的案例分析，一步一步地介绍整个创怍过程；第四部分介绍的是如何表现作品；一点涉及的是插图的不同应用领域。
丢勒是德国位真正的有思想的艺术家，他的作品表现了的技巧及丰富的知性，并糅合了生动的想象力。他是意大利文艺复兴美学理论的追求者和传播者，然而其艺术风格却仍保留着德国传统的中世纪哥特式遗风，同时又令人惊讶地率先展现出某些巴洛克特征。他的艺术探索不仅奠定了德国后来的艺术走向，对16世纪整个北欧和西欧的艺术都有着巨大影响。时至今日，丢勒已被认为是德国历的艺术家，甚至被誉为民族英雄。他的作品了世纪的更迭，不断地给予后人以新的启迪。本书为“巨匠素描大系”之一，收录了丢勒的素描作品，适合美术爱好者学习参考。
这是一次全新的人文之旅，这是一抹深刻的文化记忆，这是一幅多彩的民俗画卷。《南通年画之旅》是《中国濒危年画寻踪》丛书之一。本书对南通年画的传承区域、历史溯源、文化内涵、年画传人等作了详细的记述，并配有百余幅精美年画，融知识性、艺术性和鉴赏性于一体，具有珍藏和存世的价值。
