中国画正值一个大发展的时期，有关中国画家及其作品的出版物也赶上一个大发展的时期。在各种画家的集刊中，以画家的出生年代作为选题的依据，并将选择的焦点在同一年代的佼佼者身上，不失为一种新的构想。古语既云“江山代有人才出”，也不为人们理解时间上的“年代”和艺术上的一“一代”人才的特征提供了集中的视角，更何况收入此音质画家已经在这些年的展示、传播和评鉴中一路经历学术检测，得到了画坛的基本共识，也不断受到了社会的注视。再次将他们有代表性的作品集在一起，当能看到一种整体的“代”的气象。 中国画时逢发展机遇，也面临梓的问题。在我看来，外部的主要问题是市场经济活动中商品价值观对艺术的负面影响，使得中国画在基础上平整体升高的同时又大面积瞳向世俗；内部的主要问题是画坛学术标准的失衡、放松和丢

《中国历代百部经典绘画:富春山居图》为中国历代百部经典书法之一，中国元代山水画作品。《中国历代百部经典绘画:富春山居图》由全国新华书店经销，北京雅昌彩色印刷有限公司印刷。2012年1月版，2012年1月次印刷。中国版本图书馆CIP数据核字（2012）第004271号。

本书是在作者的博士学位论文基础上修改而成的。生活中的机缘，往往可以改变人生，1999年9月作者考入兰州大学敦煌学研究所，师从郑炳林教授攻读硕士学位，大概就是这种机缘。以前在莫高窟主要是看洞窟，以艺术和考古为主，接触大量的敦煌文献是进入兰大开始的。于是作者奔走于莫高窟与学校之间——在敦煌石窟艺术、石窟考古与敦煌文献的海洋中寻找自己的定位。后来又承蒙郑炳林教授和樊锦诗研究员厚爱，2001年9月让他攻读博士学位，两位导师分别以敦煌文献与敦煌石窟考古、艺术见长，大大拓宽了作者的视野。敦煌莫高窟藏经洞作为20世纪古文献四大发现之一在国际上引起巨大的轰动，众所周知的原因，敦煌文献主要部分流散到国外，分别收藏在英国、法国、俄国、日本等国家，劫余部分收藏在原北京图书馆即今中国国家图书馆等单位。由于敦煌文献

本书内容包括：头部的刻画是画面的点睛之笔、局部的练习——手、腿部与鞋子的练习、精品细读——戴眼镜的男青年等。

本书收录的菩萨像大多数取自于幢幡的幡身部分，并没有将画像所在的幢幡做出完整的展示。由于幡身一般都呈长条形，因此上面多是绘制单尊画像，几乎占满了整个幡身。由于审美习惯的原因，相信多数读者都会对书中收录的一组颇具印度风格的画像产生特别的感受，画像里的菩萨发辫披肩，上身裸露，细腰长臂，笔直的双腿看不见膝关节，而双脚显得异常强壮甚至有些生硬。据记载，这几件幢幡在发现之初便出自同一个包裹，可见是缘于某种原因而制作的成套作品，风格如此地近似也就很正常了。书中还有一件《观世音菩萨像》，给人的印象也非常深刻，因为既是侧面像又是以行进姿态示现的画像难得一见。佛画创作的一个重要现象即类型化。不只上面提到的成套的印度风格的幢幡如此，本套书收录的其他本土风格的画像同样是成套出现，貌相、构图、服饰等