这是一套可供读者更好地练习创作禅绕画的卡片，可以给予读者更大的自由发挥空间，帮助他们更好地绘制禅绕画。不论是经验丰富的禅绕高手还是初次接触禅绕画的新手，都能在这套卡片上学习到多样的缠结画法，自由创造美妙的画作。禅绕画以日常生活中出现的那些富有意义的图案为描绘内容，为我们还原了艺术那恰到好处的本真之美。练习禅绕画对于每个人来说都会是很独特的经历，并且这个练习为我们带来的积极影响非常令人欣喜。

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学习素描的基本原则，就是忠实地描述客观对象，养成整体观察、整体表现的良好习惯，遵循整体一局部一整体的作画顺序。《素描组合静物写生教程(12岁～18岁)》由左志丹主编，为结构与明暗对照基础训练临本，名师教学、美术高考入门、由浅入深。

绘画不要求你准备昂贵的工具，安排独立的作画场地，这一本书只要你 准备几根针管笔和 A4 纸就可以开始快乐的学习。 这是一本以针管笔的创作与技法为内容的书籍，作画风格结合工笔与素描， 将西方绘画与国画的应用在其中。图书内容以爱情，友情，亲情的花卉 为代表，都是大家喜爱的对象，作画教程从构图到完成逐步进行详细讲解， 对于作画细节会单独提出详细分析要点。 如此轻松快乐的学习历程你们准备好了吗？

这本集大的作者——是位的老雕塑家，早在20多年前就曾去过敦煌，创作了许多速写和白描作品，如今他又重新整理创作了一批白描作品。在这些作品当中，有些创创于早期，线条轻盈灵动，挥洒自如，但部分是近年来的新作，线条滋润厚重，用笔也显得苍劲老到。艺术家以敦煌壁画中的形象为基础，结合自己的感受，重新创作出优美的形象，内容以飞天、菩萨为主，也包括一些供养人以及动植物形象和图案。作品不仅继承了敦煌壁画艺术的传统精神，而且还融入了当代的审美情感。

《名师解析大师·修拉素描解析》收录并介绍了修拉的素描作品，分析了其技法，并对绘画过程中的重要具体步骤进行了深入讲解，为广大绘画爱好者提供了学习大师素描精髓的机会。以往同类书籍均侧重于画家背景资料的收集和展示，而该书则从画家的作品入手，对画作进行分解分析，以图解的方式诠释其艺术和魅力，从而使读者能快速探究到大师素描的精髓。

《历代绘画名家大图范本：陈洪绶（1）》以名家为核心，精选历代绘画领域代表人物的代表作品，每幅作品都使用大尺寸高清图，是几近原作的学习范本。本丛书独特的装帧形式即保存了原图风貌，避免了常见局部裁切图导致的临摹不便与结构缺失，亦可进行装裱悬挂供爱好者欣赏、装饰。

在本书中，作者在向读者展示列宾美术学院学生们的素描精品的同时，却又从另外的角度，以文字的形式，阐述作者对写实性绘画艺术的理解。但这样一来，每一页的文字和与之相对应的图片之间，就缺少一种直观的联系。作者希望能够通过这种方式，给读者以更多的思想空间：使读者在欣赏写实绘画作品的同时，能以抽象思维的理念思考艺术在用抽象思维阅读文字的同时，又能够以形象思维的形式感悟艺术。 本书对于那些愿意将自己的身心奉献给现实主义绘画的艺术家的写生与创作提供必要的帮助。李平在俄罗斯列宾美术学院研究绘画艺术的经历，使他对列宾美院的绘画原理与技法阐述得准确而深刻。 《列宾美术学院教你素描精品典藏》这本书，不仅服务于艺术，更服务于中国人民和俄罗斯人民的友谊。

速写，既是美术高考课目，又是专业基础的必修课程，是素描教学的重要部分。自电脑介入美术领域后，素描课程压缩、长期作业减少，速写练习变得更加重要。多年来，我们在美术基础教学中，深切体会到风景速写练习对训练学和的造型能力、解决构思 构图、进行设计等诸方面起着举足轻重的作用。

人类文明的发展少不了文化的传播，而文化的传播少不了印刷技术的发明，印刷制版的发展就有了“版画”的出现。版画已有两千多年的历史，作为独立画种也有六百多年的历史了。 我国高等艺术院校的绘画专业都有版画系科。 “版画艺术”是高校美术教学专业的重要课程之一，也是艺术设计专业的基础课程之一。由于许多院校没有全面完整的教材匹配和自身师资结构情况不 ，版画教学‘直无法在一般院校较地开设。版画虽作为绘画领域里的重要画种却不像中国画、油画那样被人们深入了解。许多艺术类专业大学生都对版画艺术一知半解。这有碍专业的开拓发展和完善知识结构。 版画是一门技术性较强的画种。版画及其版种、技法的出现与发展是和科学技术的发现与发展紧密相连的。本书较完整地阐述版画艺术的定义、特征、版种及版画艺术的发展源

各位忠实的漫迷们： 看了那么多好看的动漫，是不是也想做一位漫画家或者是插画家？心动不如行动呦！ 本套《卡通漫画绘画技法》系列是一套漫画技法系列丛书。由各位日本知名漫画家倾力打造，凝缩了现在最实用、的各种漫画技法。介绍详细、全面，是学习漫画的教材！ 本书是由有丰富教学经验的日本漫画家菅本顺一撰写的，内容精要，可读性强，再加上另一位漫画家川西干生画插画，详细展示了各种漫画故事创作的基本技法，是漫画实学者极度佳之参考书。本书是颃上少见的全面教导创作漫画故事技法的一本好书。作者指引，内容分门别类，有系统地将各种创作漫画故事的技巧全面介绍，使读者能清晰地掌握各种漫画故事创作技法。

改革开放以来，我国美术领域出现了蓬勃生机，异彩纷呈。爱好美术者愈来愈多；他们之中既有美术院校在校求学的学子，也有青少年业余爱好者，以及离退休老同志。 这些美术爱好者，由于学画时间不长，经验不足，在学习深造中，产生了许多疑难问题。 为了帮助美术爱好者释疑解惑，以及弥补美术图书版方面的不足，我们策划出版了这套美术基础技法答疑丛书。 丛书以简要的实用为基本点，从读者的心理接受、阅读期待出发，着重解答要点、难点、疑点问题。丛书采用了问答式体例，以新鲜活泼的方式，教学双向对话，以期达到释疑解惑的效果。 丛书各册图文并茂，文脉畅通，并具知识系统性，可作辅助教材使用。

这本书，将颠覆你对版画“限制重重，难以上手”的旧印象。 找到任何一个有纹理的表面，将它按压到涂好颜料的板子上，再用白纸将颜色印染过来——完成一幅版画的过程就是如此简单。本书将更进一步，教你运用综合材料的混搭方式，创作出更丰富、更有创意的艺术图案。只要准备一块可重复使用的板子，一只滚筒，一管颜料，你就可以开始创作了！ 作者琼·贝丝将向你分步骤讲解超过50个版画技巧，手把手传授各种有趣的艺术图案的创作方法与背后的创意。你会发现身边的任何东西都能作为材料：纸胶带、橡皮筋、布料、蕾丝、瓦楞纸板等等，都可以创造出迷人的版画艺术。自由自在，毫无拘束，这就是版画的乐趣。 对于初学者，你可以尽情体验版画创作中的无限可能。对于有经验的艺术家们，书中提供的灵感会带领你进一步去尝试、去应用、去结合到作品

在捕捉形象时，无须长时间地精雕细描，只须寥寥数笔即可抓住人的本质和精神。所以我作的头像素描常常简练而又深入地刻画出人物的形象美感。而素材性的全身速写又常常画得较深入。这是出于实际的需要。速写本来就不是技法的炫耀，而是表达审美 境界的手段。速写的画法直接影响着创作的风格，而创作的追求又影响着速写的形式手法。我的素材是为工笔或小写意画服务的，深入的素材才使我的创作有了深入刻画的可能。 今天呈献给大家的大部分是这样的创作素材。只有极少的是我上学时候的和80年代的作品，而近几年因辅导孩子上学画了一些，也有出国时画的一些外国人，或茶余饭后空闲时随手所画，本无任何功利，只当一种练习罢了，可谓是“拳不离手，曲不离口”，为的是保持自己对客观事物敏锐的灵性。速写恐怕是一辈子要做的功课。我想这对

本书作者温迪·吉尔博特对于丙烯多变、独特的性质进行了研究。她向我们展示了如何应用简单或混合的水彩、结合厚涂和质地的技法，创造出不同的效果。书中通过60幅以上的图画及照片，清楚地向读者演示了如何画花朵、自然风景、以及海景等等不同的内容。该书详细明了地介绍了如何调色、及作者实践中的各种创新技法及花朵、风景、海景的画法。 本书内容包括：轻松调色、创新技法、花朵画法、风景画法、海景画法。

郑板桥之得人心，一在官品，二在画品。 板桥（1693-1765）名燮，字克柔，江苏兴化人，幼丧母，随父读书，二十余中秀才，近四十中举人，四十三中进士，所谓“康熙秀人，雍正举人，乾隆进士”。科举顺利，却仕途多蹇，先后在山东范县、潍县做了十一年县官，虽有机会以书画史的职务接近过东封泰山时的乾隆皇帝，终末进一步升迁，反而因大荒之年擅自开仓赈灾，冒犯腐败势力而罢官还乡，鬻画维扬。离任时两袖清风，惟图书数卷而已。百姓念其恩泽，甚至议立生祠以谢其德，这在清代的社会生活中尚不多见。 板桥写竹颇负时誉，一方面如金冬心题画所云“郑板桥进士亦擅画竹，皆以其曾为七品官，人争购之”，与他的功名有关；一方面确有超出时流前贤之处。他写竹重视写生，“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”。对前人成法，“