史墙盘铸于西周恭王时期，是西周微氏名墙的史官所作之礼器。史墙盘铭文聚集在内底，共18行，284个字，文章使用四言句式，前半部分歌颂文、武、成、康、昭、穆、恭七位周天子的重要政绩，后半部分则主要讲述微氏的家族历史。铭文的字体形态整齐划一，笔势流畅，作为西周金文书法成熟形态的代表作，深受习篆者欢迎，是一部不可多得的书法经典范本。林子序在书中对铭文进行了识读、意译和注解。他还选出例字，依据相应典籍分析这些文字的构形由来，并标注笔画顺序。同时，他也为书法爱好者给出铭文文字集联的创作参考，还提供了精选铭文的高清图片。本书能够在讲解铭文意义的同时，帮助书法爱好者系统学习书写《史墙盘》，并为后续创作带来启发。
《书法大成》是民国书法面貌的一个缩影，这里汇编了自辛亥革命以来的著名书法家于右任、王福厂、叶恭绰、沈尹默、马公愚、邓散木、白蕉、柳亚子等四十余人的上百件书法作品。分楷、行、草、隶、篆等五类编排，并在每类前列有基本运笔法，说明书法之构造，条分缕析，既详且备。附录收有名家诗词手稿、尺牍及屏幅、立轴、楹联、扇页、题画、词笺、日记、写经等，诸式俱备。这部书不仅较全面地反映了民国时期的书家风貌，且具有一定的工具书性质。 《书法大成》于一九四八年由中央书店初版，本书以中央书店一九四九年增订版为底本影印出版。为书法爱好者和学习者提供一部良好的参考书。
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史墙盘铸于西周恭王时期，是西周微氏名墙的史官所作之礼器。史墙盘铭文聚集在内底，共18行，284个字，文章使用四言句式，前半部分歌颂文、武、成、康、昭、穆、恭七位周天子的重要政绩，后半部分则主要讲述微氏的家族历史。铭文的字体形态整齐划一，笔势流畅，作为西周金文书法成熟形态的代表作，深受习篆者欢迎，是一部不可多得的书法经典范本。林子序在书中对铭文进行了识读、意译和注解。他还选出例字，依据相应典籍分析这些文字的构形由来，并标注笔画顺序。同时，他也为书法爱好者给出铭文文字集联的创作参考，还提供了精选铭文的高清图片。本书能够在讲解铭文意义的同时，帮助书法爱好者系统学习书写《史墙盘》，并为后续创作带来启发。
书法是中国及汉字文化圈内具有悠久历史和深刻影响力的一种表现汉字之美的艺术形式。无论是龙飞凤舞般的挥毫泼墨，还是精工细巧似的雕琢，一次次的运笔之间，书写的不单单是纸面上的汉字， 是书法家们当时内心的写照。作者通过生动的文字，将中日书法发展的脉络娓娓道来，对不同时期书法界的代表性人物与作品也有着精彩的介绍。翻开此书，让我们透过历史的迷雾，开启中日书法的溯源之旅。同时，本书也包含了作者对书法作品背后故事的分析与解读。当书法作品不仅仅是优美汉字的简单排列之后，书法家背后那些跌宕起伏的人生经历与创作时的心境，都会让我们仿佛也握住了那支天人合一的毛笔，对书法这一传统艺术，生出新的认识。
本书所收入的华人德致白谦慎109封信，主要集中于1987 2000年之间。总体上看，信札内容有三个方面：一是二人在书法与学术上的交流，包括书法取径与创新的讨论，书法史料的解释与辨析，书法研究方法与角度的交流等；二是沧浪书社的成立与发展，包括新社员的吸收，资金的募集与赞助，主要艺术与学术活动的设计与开展等；三是书法圈各方面的信息，包括展览、研讨会及其评选方式，社会资源的介入与书法的市场化，书法组织的权力角逐等，这些信息反映出一个时期较为完整的书法生态。阅读这些信札，可以让我们更深入地了解华人德、白谦慎这两位当代书坛代表人物在艺术与学术上的切磋。理解作为当代*重要的民间社团，沧浪书社十余年中大获成功的原因以及它后来的分化为何不可避免。 二十世纪的*后十五年，是书法发展*迅猛的时期，透过华人德
《历代书法论文选》中有些论文，如卫夫人、王羲之等人的作品，早被人指出系附名之伪作，但考虑到这些作品的影响很大，本身又具有一定的学术价值，故仍选入，但在每人的题解中予以指明。 本书按作者生卒年代的前后次序编成，从汉赵壹开始到清康有为止。通过这个顺序，读者易于了解我国书学的发展过程。书后附有《人名索引》，以供查阅。
这是蒋勋写给每个中国人的书法美学，是一部讲述汉字书法千年故事的极简书法史。东方文化的核心价值，其实一直都在汉字的书写中，听蒋勋讲述动人的汉字书法之美，让书写的敬意与喜悦，落在你我的指间心中。 对每一位亲密伙伴，蒋勋分享他的私人经验，说汉字书法之美是签名时的端正、谨慎和自信，是彼此握着手书写时，治愈你我的掌心温度和平稳均匀的呼吸。 对每一位书法爱好者，蒋勋讲述汉字书法的千年故事，细读流传至今的书法作品，说汉字书法之美是仓颉造字时的“天雨粟，鬼夜哭”，是笔墨、纸绢、金石的自然特质，是篆书、隶书、行书、楷书、草书的演变，是师徒传承的《笔阵图》和“永字八法”，是书吏、工匠、丞相、帝王、书家到僧侣、艺术家、舞者的公共表达。
本书为徐默根据多年教学经验为了考生学习要求而编绘的线描人物写生画稿。中国美术学院中国画系的人物线描是其传统优势项目,因其摈拚了光影的表面效果,关注人物的内在结构要素, 因此各大美院将其列为入学考试的推荐项目。全书收入其写生示范作品50余件,分别编选了男女青年和老人的各种站姿、坐姿,并附有步骤讲解和考试要点。该书面向美术入学考试考生和低年级需要进行基础课训练的美术专业学生,内容富有层次,具有较强的针对性,是一本很好的美术教学范本。
《两汉简牍墨迹研究》：本书以两汉简牍墨迹为主要视角，审视两汉书法（手书墨迹）史，试图以简牍墨迹将两汉手书系统进行梳理、串连，使两汉墨迹史能够较为系统、条理。本书借助20年来新出土简牍，分析其书写特色及在汉代手书系统中的位置与特点，并依据简牍特点将两汉分为三个时期（西汉前期、西汉中后期和东汉），讨论各期简牍书迹及其特征，力图促成较为完整的两汉墨迹史的构建，以进一步梳理两汉墨迹脉络与各期特色，申述两汉墨迹在书史上的位置与价值。此外，本书还对汉代墨迹书法与同时期铭石书刻进行比较研究，并对汉代简牍写手进行考辨与分析，兼及汉代文吏制度与简牍书写关系的探讨。
书法艺术与自然科学不同，它不仅是一门艺术形式，更不仅仅是一种技艺，而是沉淀着几千年历史和深厚文化底蕴以及核心价值观等翰墨精神和艺术精神、博大精深的中国传统文化。本书正是一本以书信形式给孩子讲授中国书法历史和文化背景知识的普及读物。旨在使初涉书法的学生及书法爱好者了解书法文化背景的必要基础知识，诸如书法从哪里来，书法是什么以及什么样的书法才是美的等等。考虑到读者受众特点，本书文字表述通俗易懂，尽量择取带有趣味性的内容，同时配合内容插入了丰富多彩的图版。力求图文并茂，增强阅读性。因此，本书可以作为中小学书法教学及书法爱好者入门的优秀辅助读物和背景教材。
《传朴堂藏印菁华》由浙江平湖著名收藏家葛昌楹、葛昌枌辑于民国十四年（1925年），从家藏两千方明清名家刻印中选其精者四百方钤拓而成，仅拓二十五部，弥足珍贵。该谱涵盖明清三百多年间，共辑录124位印人，四百余方印章，实可谓星光璀璨。其中有堪称文人印开创者文彭、何震，亦有 西泠八家 丁敬、蒋仁、奚冈诸公，更有皖派邓石如、吴让之，兼及赵之谦、文鼎、胡震、徐三庚、释达受等诸多知名印人。《传朴堂藏印菁华》在印坛影响至今，常为刻印人惦记。上海书店出版社曾于1999年影印出版《传朴堂藏印菁华》，时隔二十余年，对此印谱进行影印再版，更换封面及开本，以飨读者。
《中国书法史·魏晋南北朝卷》一书，自东汉末至南北朝末历时三百余年，作者刘涛先生，并未一味地罗列书体资料而纠缠于当时书体、书风的变化演进上，而是溯本穷源，从历史文化大背景来阐释当时书风之盛、书体之变的，即作为一种文化现象全面考辨论述的。因而揭示出南北朝时期书法一道，不仅是魏晋风流的余绪，更是儒林士风的又一端。正如包世臣所言：“南北朝尤重此艺。工文者史入文苑，工书托体小学，乃入儒林”。这不仅是那个时代的追求，更是那个时代的标榜。从该书各章节的论述中，都可对当时这种世风时尚有所领略，进而明了书体之变尽在不言之中。仅从该书《南朝帝王重视书法》、《南朝寒门书家与士族书家》两节所述“‘侍书’的设立”、“帝王与高门书家争胜”、“寒门书家的崛起”、“书家的士庶之别”等内容，就可窥见当时书风
本书为甲骨文书法临习和创作指导用书。作者结合自身学习经验，重点解惑学习甲骨文时所遇到的临摹创作难题。书中内容分为甲骨文临摹解读和甲骨文创作指导。临摹解读部分选取不同时代、不同风格具有代表性的甲骨拓片从临摹方法、笔画、结体、章法等方面进行讲解，意在提高书法爱好者的甲骨文书法审美意识和临摹能力。在创作部分，通过呈现不同形制的甲骨文作品，对常见的甲骨文创作进行分析解读，旨在为读者学习甲骨文带来直观有效的启发和参考。
《写给大家的中国书法史》是日本 书法家、书法史学家石川九杨写给普通人看的中国书法简史，文笔简洁而不失趣味；200多幅书法作品，贯穿3500年中国书法史，带我们走进书法艺术的美学殿堂，领略汉字文化之美，重温书写的记忆。 全书以时间为序，细致梳理从甲骨文、金文到篆书、隶书、楷书、草书各类书体出现的背景和发展变化的过程，清晰解读从王羲之到孙过庭、唐初三大家到颜真卿、北宋三大家到明代诸家、清朝扬州八怪到近代齐白石等各大书法名家的作品风格。以笔触为线，书中例举每个历史时期的代表书法作品，如《曹全碑》《兰亭集序》《雁塔圣教序》《祭侄文稿》《黄州寒食诗卷》等，辨析不同时期的字形在笔触的速度、深度和角度等方面的细微变化，阐述变化的成因与影响，在书法演变的发展历程中，直观感受中国文化与审美的变迁。
《书学史料学》首先对书学一词进行释名，厘清了书学的内涵。其次，对书家、书体、书论、书迹以及20世纪新发现的书迹等书学著述进行分类综述。作者陈志平，现于暨南大学任教，近年主要致力于书法史论和古代文学研究。此书还介绍了综合性的书学著作、书学史料的整理、书学研究工具书等书学研究相关的情况。此书兼有史料学和目录学之长，对书学研究的史料和文献做了相当全面的介绍。高校书法专业的本科生、研究生，以及其他学科对书学研究有兴趣的人们，宜以此书为步入书学研究领域之津梁。
书法是中华民族的瑰宝，是丰富灿烂的中国文化的一个重要组成部分，同时也是世界文化艺术宝库中的一朵奇葩。在中华文明史上，书法是最为独特的一种艺术形式，它充分体现了中华文明的博大精深，也最能体现中国文人的精神境界。书法“无色而有图画的灿烂，无声而有音乐的旋律”，它不仅能给人们带来莫大的精神享受，还能启迪心智、陶冶情操。同时，欣赏、学习书法也是深入了解中国艺术、中国文化的重要途径，不知书法者，无以自信地称自己为四大文明古国的传人；不懂书法者。无以很好地承担起弘扬中华文化的大业。 为了帮助读者了解书法常识，掌握书法练习方法和技巧，以及学会鉴赏书法作品，我们特推出这本《中国书法一本通》。全书图文并茂，深入浅出地介绍了中国书法艺术的源流和基本特征，并以石刻、墨迹等历代书法杰作为根据，细说中
邱振中著作已经成为当代书法研究的重要收获，在艺术领域产生了广泛的影响。本书为其重要学术研究著作，主要包括“书法中的书写性与图形生成”“林散之与20世纪书法史”“当代书法研究中的方法论问题”“从技法到思想史”及“批评的四个层次”等。 《书写性与图形生成》视野开阔，思想犀利，能从他人不经意处深入艺术的底奥。论述深入到作品的细节，可触可感，既为理论的创获，亦对各种艺术创作多有启示。本书为邱振中书学思想的重要拓展，亦为书法的当代研究开辟了新的向度。
