《书法大成》是民国书法面貌的一个缩影，这里汇编了自辛亥革命以来的著名书法家于右任、王福厂、叶恭绰、沈尹默、马公愚、邓散木、白蕉、柳亚子等四十余人的上百件书法作品。分楷、行、草、隶、篆等五类编排，并在每类前列有基本运笔法，说明书法之构造，条分缕析，既详且备。附录收有名家诗词手稿、尺牍及屏幅、立轴、楹联、扇页、题画、词笺、日记、写经等，诸式俱备。这部书不仅较全面地反映了民国时期的书家风貌，且具有一定的工具书性质。 《书法大成》于一九四八年由中央书店初版，本书以中央书店一九四九年增订版为底本影印出版。为书法爱好者和学习者提供一部良好的参考书。
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书法知识千题共分为书学、书论、书史、书体、碑帖、技法、器用、篆刻八个部分。相较于同类书，更为全面、系统。内容紧跟学术前沿，确保不遗漏近期新研究成果。书中提出的问题针对性强，都是我们在书法学习中最常遇到的问题，比较适合书法初学者及书法爱好者学习，从而进一步提高学习者的书法理论水平，沿着一个正确的方向走下去。书中内容采用图文并茂的形式，更加生动和活泼。
本书所收入的华人德致白谦慎109封信，主要集中于1987 2000年之间。总体上看，信札内容有三个方面：一是二人在书法与学术上的交流，包括书法取径与创新的讨论，书法史料的解释与辨析，书法研究方法与角度的交流等；二是沧浪书社的成立与发展，包括新社员的吸收，资金的募集与赞助，主要艺术与学术活动的设计与开展等；三是书法圈各方面的信息，包括展览、研讨会及其评选方式，社会资源的介入与书法的市场化，书法组织的权力角逐等，这些信息反映出一个时期较为完整的书法生态。阅读这些信札，可以让我们更深入地了解华人德、白谦慎这两位当代书坛代表人物在艺术与学术上的切磋。理解作为当代*重要的民间社团，沧浪书社十余年中大获成功的原因以及它后来的分化为何不可避免。 二十世纪的*后十五年，是书法发展*迅猛的时期，透过华人德
《历代书法论文选》中有些论文，如卫夫人、王羲之等人的作品，早被人指出系附名之伪作，但考虑到这些作品的影响很大，本身又具有一定的学术价值，故仍选入，但在每人的题解中予以指明。 本书按作者生卒年代的前后次序编成，从汉赵壹开始到清康有为止。通过这个顺序，读者易于了解我国书学的发展过程。书后附有《人名索引》，以供查阅。
《传朴堂藏印菁华》由浙江平湖著名收藏家葛昌楹、葛昌枌辑于民国十四年（1925年），从家藏两千方明清名家刻印中选其精者四百方钤拓而成，仅拓二十五部，弥足珍贵。该谱涵盖明清三百多年间，共辑录124位印人，四百余方印章，实可谓星光璀璨。其中有堪称文人印开创者文彭、何震，亦有 西泠八家 丁敬、蒋仁、奚冈诸公，更有皖派邓石如、吴让之，兼及赵之谦、文鼎、胡震、徐三庚、释达受等诸多知名印人。《传朴堂藏印菁华》在印坛影响至今，常为刻印人惦记。上海书店出版社曾于1999年影印出版《传朴堂藏印菁华》，时隔二十余年，对此印谱进行影印再版，更换封面及开本，以飨读者。
本书阐述书法与碑帖的关系。以字体发展为脉络，紧紧抓住文字与书法的关系，阐述文字的发展、书法的演变与历代碑帖的关系。使读者能够循着历史变化的轨迹，逐步认识并把握住有关碑帖的各种知识，进而使读者认识到学习和鉴定碑帖，必须要掌握深厚的历史知识，必须要有扎实的文字学修养，必须具备有敏锐的艺术鉴赏力。作者将历史的、文字的、书法艺术的知识和碑帖的知识巧妙地结合在一起，娓娓道来，引人入胜。
隶变是汉字发展 的一个里程碑，标志着古汉字演变成现代汉字的起点。原书共分八部分，内容包括：隶变研究的简单回顾；对隶变和隶变阶段的基本看法；研究隶变的方法；隶变的必然性和可能性；隶变的现象和规律；隶变的巨大影响；隶变的性质；隶变阶段未识字考。
陈振濂著的《书法教育学（陈振濂学术著作集）》从书法教育学的确立、书法教育观念学的形成、书法教学的原则、书法教学的内容体系、书法教学计划的准备与实施、书法教学过程与方法研究和书法教育学的发展趋势等方面梳理了当代书法教育的情况并提出研究理论，对当下的书法教育具有积极意义？
孙宝文编著的《熹平石经选》为“彩色放大本中国碑帖”系列，该系列底本好，印制精，大8开，为彩色放大本，并延请专家释文，方便读者研究学习，尤其适合书法爱好者对帖临摹。 据《后汉书》记载：熹平四年（一七五）三月，诏诸儒正五经文字，刻石立于太学门外。蔡邕自书丹于碑，使工镌刻，为后学咸所取正。这便是著名的《熹平石经》。石经初立于洛阳，后因战乱，散失殆尽。唐代以后，残石陆续出土，为世所重。 有方家评说此石经，严谨规范，雍容端正，点画平厚，骨气洞达，已是汉隶发展到相当成熟时的书作。 本书选取《春秋经》、《尚书》、《易经》中的部分残石。
《翰墨文渊——中国历代书法艺术成就与时代文化》是一本书法研究著作。全书分为二十二个章节。第一章节主要写的是甲骨文时期的书法，分别列举了秦朝的李斯创造了小篆、汉代的隶书等，并举例说明了《散氏盘》《急就章》《草书势》等对书法的贡献。第二章节主要写的是魏晋时期的书法，列举了建安名士、太康之英《平复帖》、卫瓘书法等。第三章节主要写的是东晋时期的书法。第四、第五章节主要写的是南北朝时期的书法。第六章节主要写的是隋朝时期的书法。第七、八、九、十章节，主要写的是唐朝的书法。第十二、十三、十四章节，主要写的是宋朝时期的书法。第十五至二十二章节，主要写的是元、明、清时期的书法。本书主要是以中国传统文化变迁为主线，论述了中国书法随着传统文化的变化发展，不同的时代表现出不同的时代风格，通过各个时
《DK·西文书法的艺术》内容：亲爱的广大中国读者，在《DK·西文书法的艺术》中我很荣幸地向你们介绍拥有超过两千年历史的西文书法艺术中一系列的书写体。作为一个西方人，我了解到在中国，书法和书法家是被高度尊重的。我也试图探究，以拉丁文为基础的西文书法和中文书法之间根本性的不同。对于我来说，答案或许可以归结为：在中文书法中，一个字或几个字中蕴藏着的精微手法与笔法，就足以传达出一系列丰富的思想情感。而使用拉丁字母书写时，平衡感源自对于不同字母风格的选择；字母与字母之间相互的关系；单词与单词之间的位置；以及它们在页面中的组合关系。我希望《DK·西文书法的艺术》能帮助中国读者更好地理解与应用这些西文书法中基本的理念。
《中国书法源流十讲》是根据陈忠康先生在华东师范大学授课的录音整理而成，分为“看清书法本质”“学书要知古、知今、知己”“建立自我判断的标准”“笔法”“结构”“书法的传承发展脉络与研究方法”“汉魏至隋名家名帖”“唐代诸家源流”“两宋元明诸家”“清代民国诸家”等十讲，体现了陈忠康近年来对书法源流问题的思考脉络，从汉魏直到近代，凡是书法史中代表性的书家基本都有涉及，有很多精到的见解。本书作为陈忠康第一部技法类著作，凝结了其近年来的书学思想和理念，对于读者将会有比较大的启发。
《书法布白图例》提供一套适合中老年人学书法的行之有效的速成方法。中老年人学书法，大多只是兴趣爱好，为了找到更多生活的乐趣。本书稿行文浅显流畅，图例活泼优美，从中老年人的心理、生理特点出发，注重学习过程中自信、兴趣和愉悦感的培养，符合教育心理规律。
祝允明（1460～1526），字希哲，因生而左手六指，故自号枝山，又号枝指生，世亦称 祝枝山 、 祝京兆 。以祝、文、王为代表的明代中期的书法艺术成就，在于他们在继承魏、晋、唐、宋、元书法艺术传统的基础上，大胆创新，独具风格，突破了明代初期以来 馆阁体 对书坛的笼罩，一扫 靡靡之格 ，开辟了书法艺术的新途径，被誉为明代 书之中兴 。 《明祝允明草书杜甫秋兴八首卷》为祝允明五十七岁所书，笔力雄强，气脉流畅，功力浑厚。引首为明代陈鎏所题 枝山草书 ，后附晚明嘉兴名士洪邦基、高松声、释智舷题跋，以及日本长尾甲题跋，近代罗振玉题签。此卷笔法精严，神采超然，风格鲜明，鉴藏脉络清晰，为重要的祝允明草书珍迹。
本书从书法历史的角度出发，较为全面地阐述了书法艺术的渊源及发展流变。在传统书法史构架的基础上，补充了大量的考古新材料、吸收了的学术研究成果。作者力图以追摹历代书迹的真切体验去阐释中国书法的心灵境界，以内在的艺术规律为脉络去梳理书法艺术现象，并通过最全面的书法史料去寻求对于书法历史和书法传统的完整性观照。 本书体例规范、重点突出、语言简练笃实，是一本极富可读性的中国书法简史。适合于美术及书法专业本专科、高师高专及广大书法艺术爱好者。
林则徐是中国近代睁眼看世界的人，是伟大的政治家、思想家、反抗外来侵略的民族英雄。 《林则徐翰墨（增订本）》所收集的林公书法，以福州林则徐纪念馆珍藏的精品为主，包括对联、条幅、屏条、扇页、诗稿、信札、书稿等。品赏这些翰墨，可以从林公书法之隽美中得型早受，可以加深对他思想感情、品德风范的了解，可以从遗墨自身的内容中领略作者在风云变幻的世事中得出的弥足珍贵的历史经验和教训。
《墨花礼赞》是谢云老为自己七十后书法选集的命名。《墨花礼赞》是一位用生命拥抱艺术的书法艺术家朝着悠久辉煌的中华书写文明发出的赞美，《生命礼赞》则是我向艺术家那拥抱艺术的生命状态表达的由衷敬意。
本书为书法理论家胡传海先生书学文集之一，也是研究清代书法名家翁同龢的理论研究专著，作者从翁同龢的书法艺术之路开始，通过其思想追求的变化，师承关系等方面入手，用犀利的笔墨语言，对翁同龢的书法艺术特点进行了深刻的剖析，其文风泼辣，可读性强，具有较高的欣赏价值，是书法爱好者喜爱的书法艺术读物之一。
书法知识千题共分为书学、书论、书史、书体、碑帖、技法、器用、篆刻八个部分。相较于同类书，更为全面、系统。内容紧跟学术前沿，确保不遗漏近期新研究成果。书中提出的问题针对性强，都是我们在书法学习中最常遇到的问题，比较适合书法初学者及书法爱好者学习，从而进一步提高学习者的书法理论水平，沿着一个正确的方向走下去。书中内容采用图文并茂的形式，更加生动和活泼。
本书为上海书画出版社“鉴真馆”系列之一，为刘九庵的书画真伪鉴定文集。本书分为两部分：第一部分为“谈中国古代书画鉴定”，从摹、临、仿、代、改、造六个方面介绍中国古书画的作伪。第二部分是“书画伪作辨析”，是由1994年刘九庵赴台北讲座的笔录整理而成，首次整理出版。讲座内容为包括王羲之、苏轼、黄庭坚、赵孟頫、沈周、郑燮等在内的十几位古代著名书画家的作品真伪鉴定实例分析，通过具体案例，具体分析历代作伪的手段以及鉴定方法。全书均根据文稿配以高清图版，全彩印刷，为中国古书画鉴定学习者和爱好者的书籍。“鉴真馆”系列为上海书画出版社自2020年起陆续推出的一套聚焦中国古书画鉴定的丛书，现已出版《张珩怎样鉴定书画》《徐邦达讲书画鉴定》《谢稚柳讲书画鉴定》、《刘九庵讲书画鉴定》《王季迁书画过眼录》《苏庚
《中国书法理论史》从第一章“六艺”“六书”、字学开始，以下是汉晋书赋、魏晋南北朝的“品”“评”、唐代书学专论和论书诗、宋代书论随笔、元代的法度规则要求、明代的激切批评、清代特别关注流派意识……在浩繁的古代书法现象和书学理论文献中，不断提取出最醒目的“关键词”以求一目了然。以点带面，重点突出，从而与平铺直叙面面俱到的一般史学教程、更与以介绍知识的书法史教学拉开了明显的距离。
《书法空间论》为白砥经典著作。该著以汉字造型观念与传统哲学思想为基础，融汇西方形式理念，对书法的空间构成（结字、布白、行气等）及其与作品呈现之关系进行了系统解析，是当代书法空间研究奠基之作，对书法创作及理论研究有重要启示。该著于2005年由荣宝斋出版社出版，后学界争相购买，少量后一书难求。现由作者结合近十年创作与研究成果修订，增补了大量资料，提出了更新更完善的观点。
此书稿系国家社科基金艺术学西部项目（07EF81），由甘肃画院院长马国俊教授担纲主持研究。以敦煌汉简书法、敦煌遗书书法研究、敦煌书法古代人物研究和敦煌碑刻与题记等四大研究专题为研究主体，以书法文化艺术研究和书法审美立场的思考为研究主线，对敦煌书法艺术进行了纵向考察和横向分析。本书还提出了敦煌书法的概念，并结合作品就背景、意义等作了全面阐述。
