本书为上海地区现代篆刻家名典。本名典入编对象为：1949年10月1日以后，活跃在上海地区篆刻艺术领域的现代名家、从事篆刻创作的市级以上书法家协会(美术家协会)会员、篆刻作品入选市级以上展览或在篆刻艺术领域卓有成就的美术工作者。入编内容包括本人姓名、字号、斋名、年龄、籍贯、照片以及艺术简历、师承、成就，并收入其专业职务、篆刻作品、自用印章及款署等内容。另附英文简介(包括姓名、年龄、籍贯及专业职务)。作品下方附有释文，绝大多数印面的尺寸与原作相同，以利于读者学习与赏析。

《篆刻法》由上海书店出版社出版。

这本书是《书法文库》中关于篆刻的文章汇编。内容有玺印、明清流派和近现代篆刻；篆刻理论、篆刻大事纪和篆刻家的趣闻逸事。篆刻艺术从技术层面上来说，有篆法、章法、刀法，而这些技术是作者想通过其作品表现出来的意象服务的，并作为其技术支撑的。有了这些技术和意象，使这小小的方寸内蕴涵了生命力，蕴涵了万千气象。

《中国历代闲章类编（2）：诗文类·斋号类·箴言类·叙情类世系类》收录了诗文类、斋号类、箴言类、叙情类、世系类五种类别的印章共九百多方。诗文类，以摘自诗词古文的精彩名句入印，如吴昌硕的此中有真意。斋号类，以斋号名入印。在中国人的称谓习惯中，室名斋号常常成为书斋主人的代称，一些治学大家的斋号往往也是后人对其本人的别称。箴言类，以警句入印，以此自励、自律。叙情类，以自嘲自谱或抒发个人情感的内容入印。世系类，由传统的家谱世系引申而来，如王福庵的右军后人。

怎样刻边款》共七章内容，包括边款概述，刻边款的工具和材料，边款的用字选体，边款的内容，边款的位置与形式，边款刻制，拓边款等内容，对边款的历史及后续发展、刻边款的技法及材料做了全面的论述。显示更多显示更少--------------------------------------------------------------------------------

《四季古诗印谱》是一本诗、印合璧的古典艺术欣赏类读物。人们常说“诗、书、画、印”是互为影响，不可分割的，这主要是指诗和书、画及印和书画长久以来的共融关系。诗和印的结合是晚起的，大概是在明清篆刻流派印兴起后，印文内容进一步开拓，大量诗文入印给篆刻艺术的创作

吉林文史出版社多年来致力于书法工具书的研发，现在读者看到的这套实用书法丁具书，是我们在多年研发的基础上，统一规划，由书法篆刻专家精心增补编订的。它们包括：楷书、行书、草书、隶书、汉印、篆刻、正反篆刻和五体书法八种，主要读者对象是书法篆刻爱好者和研习者。尤其是为了照顾初学者的入门，在字型和例字的选择上，都经过精挑细选、反复比较，把最有代表性和典型性的收入书中。考虑到这套书的实用性，我们在字数总量上征求了专家的意见，保证每一本书都可以充分满足书法篆刻爱好者的需求。同时在编排上，也尽量做到美观大方、简洁实用。

《印学合璧》由印诗、印文和印艺等组成，各篇或诗或论、或品题或提示，为学诗、学文、学艺或好收藏者提供一种别开生面的视野，是了解近现代印学艺术发展轨迹的专著，也是篆刻艺术教育、收藏鉴赏及其爱好者不可或缺的参考读物。《印学合璧》分“印诗绝伦”、“印文学识”和“印艺赏读”三个方面，内容包括“论印额珠百绝”、“印学经典举要”、“印文根柢探究”、“印坛见闻异录”、“名家题印存真”、“子厚治印留痕”六个部分，是作者三十多年来深入印学源流研究的总结。

印章因多用篆文刻成，故称篆刻。篆刻是一门与书法密切结合的传统艺术，迄今已有两三千年的历史，又称玺印、印或印章等，蕴涵了动人的多样风貌。印面之内跌宕生姿，以一种有情、有致的方式呈现出来，小小方寸之内充满了时间的古朴和空间的浑厚，虽几经更迭，仍能以温润的光泽、古雅的韵趣，引人玩味，这就是篆刻的艺术。《中国历代印风系列》是全国一套全方位收录中国历代篆刻和印章的图书。由中国篆刻大师黄惇主编，众多篆刻书法家合力编写的图书。全套21卷，收入了自先秦至明清印章近三万方，本书是分册《汉晋南北朝印风(上)》。

本书笔者陈道义从事篆刻创作与研究多年，乐意成为篆刻文化的继承者和传播者，于是欣然捉笔，向各位读者说道本人对古玺印及文人流派篆刻艺术经典的认识与理解，以及篆刻学习与欣赏的方法和规律，从认识和了解到学习与鉴赏，再从门外谈篆刻应用，如数汇报，娓娓道来，希望能与各位读者很好地交流和沟通。写作时，结合当代人的阅读习惯，将文字与图版紧密配合，尽量做到图文并茂。

中华民族的文化源远流长，古人在长期的劳动实践中，创造了华夏文字，春秋晚期，使用玺印按压封泥、封蜡的封缄文书，以为持信凭证。代表官员身份的官印和代有私人凭证的私印，以及吉语印、图形印等类型的均有严格的规定，都起着实用的作用，这样就逐渐产生了印章的流行和运用。随着我国造纸技术产生与普及文人逐渐将印章引进书画、并且注人更多的艺术因素，使印在宋元时期形成格外有生气的艺术效果。从旧的模式走向新的模式，把印章表达得更完善，更富有时代气息，并能把甚大的“物象”，以高度概括的手法，缩减到方寸之间。反映出“物象”的特征，取得得古朴、简洁、传神的画面。使人赞叹不已。有着悠久历史的图形印，它的发展、演变与艺术再创造的规律，起着艺术催化、推进的作用，即使这样还有不少空白点，有待进一步探讨、研究，让

《篆刻学/二十世纪中国书法名家理论艺丛》为邓散木先生讲授金石篆刻课程时的讲义。《篆刻学/二十世纪中国书法名家理论艺丛》分上、下两编，上编为知识性的内容，清晰、详细地介绍了文字的由来，篆书的演变，印章的种类、流派等。下编为技法性的内容，包括篆体字的书法，印章的章法、刀法、印石材料的分类以及其他辅材料和工具。为了更好地还原印章的色彩，《篆刻学》采用双色印刷，以求达到更好的效果。

“历代碑帖放大系列”以初学书法基础学习常用碑帖为蓝本，精选其中典型字例，按笔画、部首、结体或同字异形等归类整理，并辅以字例放大、碑版翻转等技术手段，使其成为广大书法学习者、书法教师的字帖或教学参考。此册是根据唐代书家李邕《麓山寺碑》选编而成。孙过庭，字虔礼，吴郡（今江苏苏州）人，生卒年不详，为唐武则天垂拱年间著名的书法家和书法理论家。《书谱》是一部书文兼备的书法理论著作，其中书理见解极为精辟，书法精妙绝伦，是孙过庭的代表佳作。唐张怀瓘称《书谱》“草书宪章二王，工于用笔，隽拔刚新，尚异好奇”。清刘熙载也曾评价道：“《书谱》用笔破而俞完，结体潇洒，但都合乎法规，十分专精娴熟，故凡欲学草书，《书谱》是临池范本之一。”

本书是出版过多部畅销篆刻著作的书画篆刻家吴颐人先生的力作。吴先生具有五十年篆刻实践、三十多年篆刻实践、三十多年篆廖教育经验，他的一系列篆刻著作各有千秋。《篆刻五十讲》简洁。《篆刻法》详尽，《篆刻跟我学》实用。尤其是后者，犹如中小学生的作业练习册，学刻者只要由浅入深，控部就班，逐方摹写、临刻，即可登堂入室，初步掌握篆刻的技巧。本书是作者继《篆刻五十讲》、《篆刻法》后的又一学刻力作。书中有几百方印的批改意见，由浅入深，由单字印刻到多字印，朱白文兼备；还有几十套组印的创作供学刻者参考。学刻者只要循序渐进，按部就班，逐方摹写、临刻，即可登堂人室，初步掌握篆刻的技巧。

《篆刻十讲》是一本专门介绍篆刻技艺的实用性知识读物，由我国已故著名书法家、篆刻家范节庵先生的弟子，根据先师之遗愿编辑整理而成。《篆刻十讲》分为十讲，从书法、章法到刀法，系统全面而又细致入微地讲授了篆刻的基础知识与基本技法，并选录了一些名家的印痕和先生的部分篆刻作品。本书内容翔实，技法精湛，讲解具体，易懂好学，具有很强的学术性、性和资料性、实用性，是广大篆刻爱好者的工具书，一本十分难得的篆刻教材。

本书收录三明市所墨守成辖各县（市、区）的摩崖石刻、时间截至1949年10月前。石刻题目一般采用本来名称或约定俗成名称。无本名或不知名的名刻，一般以署名或所隶属的具体地名或选择原题刻中有代表性的名词作为题目。历年纪年、干支纪年、民国年号用汉字表示，并用阿拉伯字加注公元纪年；人物生卒年代、年龄，石刻字数和其他计量数字均用阿拉伯字表示。石刻中刻错的字，或生僻的古汉字均按原刻抄录，字后以括号加注；石刻中原有的注文则加“原注”字样。缺字或无法辨认的字以“□”表示。正文中部分“／”表示石刻原文的回行。石刻原文的标点系编者所加。石刻的作者及原文中的人名，只在出现时作人物简介。