篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。本书在浩如烟海的印迹中，根据现代人的审美追求，精选出具有特色的印章作品6000余方，把从先秦到清末，以实用为主要目的的印痕按时间排序、归纳，称之为“唯用篇”。把从明代文彭起，以艺术创作为主要目的的印痕按风格、流派归纳，称之为“唯美篇”一方面可使读者初步领略中国篆刻艺术的风采，另一方面为初学篆刻者在学习中提供实用的参考。
西泠印社成立时的宗旨是“保存金石，研究印学”。当时为什么要这样制订呢？因为，保存金石的目的之一，就是为了研究印学的深入，反之要深入研究印学，就要从古今传存下来的金石中去发现汲取养料，才能更好的发展、创新。 西冷印社“保存金石”可分两大类：一类是“金”，包括最直接的古玺与铜印，间及钟鼎彝器、戈、戟、权量、镜鉴、泉刀等铭文、刻字；另一类是“石”，它包括历代摩崖、碑版和器物上的石刻文字、图画等。
本书为当代著名书法篆刻家、史论研究学者、报人马国权先生发表于香港《大公报》上的140位著名篆刻家传记合集，为明末周亮工、清代汪启淑、清末叶铭所撰三本印人传之后的第四本印人传著作，填补了中国印学目前近百年来的空白。马国权先生为著名书法篆刻家，且深耕该领域多年，传主或为作者前辈，或为作者友人，或经作者研究，其视野宏阔、资料翔实，在该领域具有奠基性、权威性的地位。本书初版由上海书画出版社于1998年出版，结集了125位篆刻家的传记、肖像及代表作品。由于初版印量少、时间间隔长，目前已全部售罄。此次修订增加了15位篆刻家传记，初版责编茅子良先生怀抱着强烈的使命感对全书内容作了大量的修订补充（书后附原稿文字与修订文字对照表），以印人生年为序重新排列。删去传主肖像，传主代表作品则一仍其旧，仅作此许调整，
本印谱为海上 玺印篆刻收藏家高时敷于民国二十七年（1938）辑高氏几代家藏明清三百余年，共八十七位篆刻名家，二百四十七方篆刻名作，其中不仅有文人印开创者文彭、何震，浙派“西泠八家”丁敬、蒋仁、黄易、奚冈、陈豫锺、陈鸿寿、赵之琛、钱松，皖派大家吴让之， 有“为六百年摹印家开一门户”的赵之谦，兼有胡震、徐三庚、文鼎、钟以敬、释达受等当时活跃于印坛的诸多印人。全书共上下两册，分为《二十三举斋印摭》《二十三举斋印摭续集》和《次闲篆刻高氏印存》三卷。该谱所收之印细节精到、精神完满。钤盖异常精心，边款拓墨均匀光亮，为原钤印谱中不可多得的上乘之作。
本书是阮良之结合三十余年的书印创作，在明清以降的“印中求印”“印外求印”和“印从书出”基础上提炼总结出“以印入书，以印入款”的理念展现。作者篆刻取法古玺汉印，参以伊秉绶、邓石如、黄士陵之法，讲究疏密，统摄圆融。他在书法中参以印章因子，复以印意“古化”书意，增加“金石气”；以印意“雅化”隶意，增加“书卷气”。以印意“端化”书意，增强“正大气”，使书印创作成为作者艺术思想的外化。本书正是围绕这个理论主张和实践方法展开研究的，既是作者书印思想的综合体现，也是作者书印实践理念的理论结晶。本书还收录了阮良之的若干印论和书论，将作者的书印思想深入而系统地展现出来。
本书是一本资料性很强的篆刻类图书，同时又是一本视角独特，充满创新性的图书，书中收录了万余方汉印，将其根据风格，大抵分为20类，如豪放严整的西汉白文官印，光洁淡雅的汉代玉印，天趣盎然的汉鸟虫篆印等。目的在于使汉印的艺术欣赏体现出一定的条理性，使汉印的艺术特色体现出一定的规律性，使学习篆刻者能 方便、 从容地去选择不同风格的范例进行临摹临作。在每一分类的前部都有作者的文章，文章中将风格分类的原因，以及该类印章的特点，历史，技法要点进行了通俗易懂的阐述，同时将重点印章进行了艺术风格的赏析及技法解析。
汪启淑是清代 的藏书家、金石学家、篆刻家。 平生嗜印成癖，自称“印癖先生”，凭借着雄厚的财力，广泛结交印坛名人，并邀其印作，一生乐此不疲，历时三十年辑成了五集四十卷的《飞鸿堂印谱》，收入了当时印坛名手三百六十人的印作三千五百多方。印作中大部分印文是以经史典籍、诸子语录、诗词曲赋等为内容的闲章，展现了清中期篆刻艺术的集体风貌。 汪启淑以一己之力，繁荣了当时的篆刻创作，对浙派的兴起起到了促进作用，为后世了解清中期篆刻发展提供了必要的条件。 本书参考传世诸版本编辑而成。
邓散木篆刻在业界影响很大，学习者甚众，他长于诗文、书刻，也能作画。精于四体书，行草书集二王、张旭、怀素之长，旁参明末清初王觉斯、黄道周两家。隶书曾遍临汉碑。这本《邓散木印存精粹(精)》从原出版的六册印谱中精选300方作汇编，与吴昌硕篆刻精粹配套，这在面世的同类书中会有很多的新意和突破。
邓散木篆刻在业界影响很大，学习者甚众，他长于诗文、书刻，也能作画。精于四体书，行草书集二王、张旭、怀素之长，旁参明末清初王觉斯、黄道周两家。隶书曾遍临汉碑。这本《邓散木印存精粹(精)》从原出版的六册印谱中精选300方作汇编，与吴昌硕篆刻精粹配套，这在面世的同类书中会有很多的新意和突破。
《学山堂印谱》辑者张灏，于明崇祯四年(1631年)辑成，共六册次年增为十册，收录了与其同时代的篆刻作品二千余方。“谱内印人均一时之选，有姓名者如归昌世、何震、苏宣、朱简、梁裹、程远等二十三位名家，无载姓名者，尚不下三十馀。因诸君素弗以是显，故不具载其姓氏。”所作序者皆为大家，如董其昌、陈继儒、钱谦益、归昌世、汤湿祖、李明睿、徐光启、吴伟业、范允临、来斯行、宋珏等。因张灏出身世家，相与交游者皆为一时名士，又性嗜金石，所以《学山堂印谱》能遍集当世名手，使后人得以一睹明朝末期篆刻艺术的总体风貌。 这部近四百年前的集体印谱，对 见多识广的读者来说，不一定会有“眼前一亮”的感觉。但回顾一下印学的发展历程，感受一下先贤们在篆刻艺术上的探索足迹，翻一翻篆刻艺术的“章年照”，总会有些许感慨。
该系列丛书全面展示了我国摩崖石刻书法的精彩面貌，书中所呈现的石刻书法作品，属于隶书向楷书过渡时期的书法字体，可谓兼容了篆、隶、魏碑等数种书风。它们以碑刻形式，用直观语言为读者展现了南北朝及隋代生动多变的书法艺术风貌。石刻经字大如斗，历来被称为“大字鼻祖”“榜书之宗”。这些石刻大字作品将大字应有的气势和小字具有的周到很恰当地表现出来，是原貌再现的 版本。同时作者从书法美学角度对作品的艺术风格加以解析，使本书成为书法研究者和爱好者临习与研究的 参考。
