本文以社会建构主义理论为基础,强调音乐知识不是由认知主体被动获得的,而是认知主体主动建构的结果。同时,作者站在文化心理学的视角,着意强调了社会文化以及学习法则对音乐学习过程的影响。全书共分十二个章节,书中针对创作、表演和聆听中遇到的教学问题作了一一解答,并给教师们提供了大量有借鉴意义的教学建议,而这也是本书吸引眼球的一大亮点,即既有音乐教学理论介绍又有大量的教学案例。是一部将理论与实践结合的非常充分的书稿。
为了能够正确地阅读与写作,必须了解词汇,它们的意义和语法,也就是了解语言的 规律,要会正确地创作、弹奏和演唱音乐,必须了解音乐理论,因此,教授音乐理论的目的,道德是为创作乐曲或演奏乐曲作准备。 因为音乐是由许多各式各样的要素组织而成,音乐理论也就分为若干部分(课目):基本理论、和声、复调音乐、乐器法和曲式学。 基本理论是初级的音乐语法,它应当告诉学生有关许多极重要的音乐要素的有系统的知识,基本理论和苏联所有的音乐理论一样,是以在民间音乐和古典现实主义音乐中所形成的规律为基础的。
《中国近代音乐史简述》史料翔实,格局新颖,文笔犀利脉络清晰,附珍贵历史图片,求史以信,值得一读。