莫什科夫斯基至少还有3套难度相当的优秀练习曲未广泛为人所用（其他作品号里还有零散的练习曲），分别是： 20 Petites Etudes，Op.91（20首小练习曲，作品91）、12 Etudes for Left Hand，Op.92（12首为左手创作的练习曲，作品92）、16 Esquisses Techniques，Op.97（16首技巧精要，作品97）。作品91虽题为 小 练习曲，但难度上完全不亚于车尔尼的作品299；在法国出版时（Paris Alphonse Leduc），编订者伊西多尔 菲利普（Isidor Philipp）是这么评价的： 这20首小练习曲是他（莫什科夫斯基）的作品之一，它们充满了想象力，旋律优美；他的艺术在这些用美妙的手法写成的小品中，已达到完美的境界。尽管莫什科夫斯基是从舒曼和肖邦的音乐中探索他自己的起源的，但后来他还是树立了自己特有的、富有个性的样式。

乔治 丹德洛特（Georges Dandelot, 1895-1975）是法国著名的作曲家，曾在巴黎音乐学院随保尔 杜卡斯、樊尚 丹第等学习音乐课程，1919年在巴黎高等音乐师范学院教授钢琴，1942年在巴黎音乐学院教授和声，并出版多本视唱练耳与和声教程。这套节奏训练教程原由五册组成，中文版合并出版，按照从启蒙到进阶的顺序编排。册从基础知识开始，通过训练一些简单的节奏为下一步学习打好地基。第二册是混合节奏阶段，这个部分结束后可以直接练习第五册内容。第三册可以让钢琴学习者在 双手协调 的问题上得到一定改善，对双手的节奏不同步、不容易演奏的情况特别有帮助。第四册则训练非常规节奏，比如一拍子、五拍子和七拍子等各种类型节奏。

《*爱夕阳红 中老年*喜爱的歌曲》是一本专门为中老年读者汇编的歌曲集。全书精选近三百首深受老年朋友喜爱的中外优秀歌曲，并根据内容分为革命歌曲、影视歌曲、流行歌曲、民间歌曲、艺术歌曲、合唱歌曲六大板块。歌曲选曲范围广，演唱形式多样，既适合个人单独演唱，也可以应用于群众歌咏，同时还能作为老年大学歌唱课的补充教材使用。

何建成编*的《世界名曲管乐重奏曲集》根据管乐器的共性及特点，如音高、音域、演奏技巧等多种因素，进行移调编配，其旋律、节奏、和声、织体等保持原作的基本面貌。全书以二重奏、三重奏乐曲为主，有易有难，演奏者可根据自己的实际能力，循序渐进，选择演奏。本曲集适用于小号、单簧管、次中音号、萨克斯管等多种同一调性、音域适宜的管乐器使用。不同类、但调性相同的乐器，如：降B调小号与降B调次中音号；降B调单簧管与降B调萨克斯管，也可以交叉使用。曲集中三声部的作品可供两个相同调性的高音乐器和另一个不同调性的低音乐器演奏，如：两支降B调小号与一支C调长号；两支降B调单簧管与一支C调大管等。本曲集适合大、中、小学管乐团(队)的室内乐重奏训练，具备普及性及专业性的特点。乐谱某一个声部出现的双音，可以任选一音演奏。

虽然我们的音乐教育工作者不遗余力，学生们也是孜孜不倦，但我们不得不正视这样一个事实：钢琴即兴伴奏的优秀者总是凤毛麟角；也就是说，在钢琴即兴伴奏的教育上或许还缺少某些环节。纵观全国此类书目，要么是教材，要么是伴奏正谱。一个即兴伴奏的学习者在教材和正谱之间到底应如何有序地提高，在我们许多教育者看来似乎不是什么大问题，但从学生的角度看，这里有一条不可逾越的鸿沟，因为这个阶段完全没有参照物，就相当于在黑暗中摸索前行。这本书的初衷正是着眼于此。在我看来，这些谱子有三大特点：一是简明扼要，能够迅速上手；二是即兴风格程式化，熟悉了这些曲目，其他同类风格的曲目也就容易处理了；三是乐队精神，这是钢琴伴奏走向高端的必由之路，也是对众多钢琴伴奏者普遍缺乏这一思想的弥补。春俊在以极大的热情执

作为音乐院校的学生、音乐工作者和音乐教师，音乐欣赏能力是的能力之一，本书就是为提高音乐欣赏能力而撰写的。蝙者在阐述音乐欣赏的意义、方法的基础上，精选各时期的经典音乐作品，并结合音乐发展的历史，以常见的音乐体裁为序，从作品赏析、作者简介、相关知识、推荐曲目等几个方面进行展示。本书集歌谱、文字介绍、音乐家照、珍贵资料及全部欣赏作品CD光碟为一体，既是一部丰富完整的音乐鉴赏手册，又是一部难得的宝贵的音乐资料。

这是一本关于德奥音乐史的书，在历史的维度下，这些音乐既不 严肃 也不 古典 。我们在书中关注伟大的音乐家们，他们像一个个神?o供我们膜拜，但其实也十分平凡。他们组成的历史有真实的一面，也有被构建的一面。他们的作品是不朽的，然而这些不朽不但出发于个人在大时代中不得不然的沉浮，也建立在后世不同环境下人们的投射。一个音乐家死去了，他的艺术遗产不得不被百年后的另一个艺术家诠释，而当这位百年后的艺术家死去，又继续被另一群艺术家用或者精辟，又或曲解的方式回望。在整个漫长的过程中，*能把握话语权的，正是德奥地区的艺术家，以及学者们 本书依照历史顺序，以德奥音乐家为中心，分别介绍了巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、柏辽兹、瓦格纳、勃拉姆斯、施特劳斯、马勒、德彪西、勋伯格等众多音乐巨匠的人生经历、作品风

我未及思忖，便欣然应允。原因很简单：其一，我是陕北人，信天游是我的故土之歌，无论我走到哪里，我的心灵深处断不了对它的那份眷恋之情；其二，杨璀是我一向敬重的民歌学者，四十年来她几乎踏遍陕北的寸土寸地，精心记录下每句唱词、每个音符，甚至把信天游视为自己的精神生命所在；其三，信天游自本世纪30年代中后期“发现”以来，几代音乐家像采矿、探宝那样，从生活底层把一首首民间杰作发掘出来，使之永远回响于天地之间。面对这份遗产，面对采集者孜孜以求的敬业精神及这样一本重要的“选集”，我没有理由不为它说上“几句话”。

奏鸣曲一词来自意大利文 sonar ，为鸣响之意， 16世纪时泛指一切 器乐曲 ，与声乐曲相对。17世纪早期，发展成 巴洛克式 的奏鸣曲， 三重奏鸣曲 是当时的重要体裁。到18世纪上半叶，独奏奏鸣曲取代了三重奏鸣曲的地位；18世纪下半叶， 海顿 和 莫扎特 确立了三个乐章的奏鸣曲形式（快板 行板 快板）；在 贝多芬 的发展下，奏鸣曲进入成熟的发展时期。此后，奏鸣曲成为西方音乐*重要的乐曲形式之一。奏鸣曲在钢琴作品中占有重要地位，学习演奏钢琴奏鸣曲是每一位钢琴学生的必由之路。通过对奏鸣曲的学习，不仅能从各种技法提高自己的演奏水平，还能更好地掌握音乐的表现形式，理解音乐作品的情感和风格。《小奏鸣曲集》选自6位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家 克列门蒂、库劳、杜舍克，以及三位对奏鸣曲式的成熟发展有重大

“读昔乐”可以是阅读、品读、释读，感性的音乐用文字加以描述会让人产生丰富的联想。亦如文学里的通感，也正如喝茶一般，很多时候并不只是为了止渴，也是为了品尝茶巾的滋味，邢种喝下去后满齿留香的感觉。音乐也是有味道的，仿佛书本一样散发出独特的气味，等着你去“阅读”！ 本书以大量重建现场的图片，搭配浅显易懂的文字，并配有相关乐曲的光盘，完美地将抽象的古典音乐艺术，以具象的画面展现了出来，使得“阅读”音乐将更为精彩，是一本古典音乐爱好者的生活之书！

《尤克里里名曲30选》精心收录30首尤克里里经典中外吉他名曲。标准尤克里里调音编曲。和弦指型，四弦谱，简谱，歌词完整对照。

为了纪念中华人民共和国成立六十周年，满足人们对歌唱伟大祖国方面音乐资料的需要，我们精选了这本优秀合唱歌曲选。本书收录了我国音乐家创作和编配的优秀合唱歌曲，对于那些译配、改编的外国作品暂不在选收之列。 本书为力求版本的准确性，有些是直接由作者提供的，有些是从若干个版本中筛选出来的，*限度地争取不错与少错，以提高本书的选编及出版的质量，加强实用可靠性。当然，限于资料不能穷尽，可能有些优秀作品未收人，望广大读者予以指正，以便再版时得到补充，使本书成为更全面更优秀的歌唱伟大祖国的音乐作品选。

爵士乐的精髓何在？我们该如何品鉴大师级的演奏？即兴演奏就是随意发挥吗？为什么听、如何听、听什么、听谁的，有关爵士乐的种种疑问，你都将在这里找到答案。 美国杰出音乐史学家、 爵士乐评论家特德·焦亚在《如何听爵士》中与我们分享了自己的赏乐之道，他从爵士乐的核心谈起，扩展至爵士乐的结构、历史、流派、名家赏析，以深入浅出的语言向我们讲述了“如何听爵士”，只要用心聆听，定能深入爵士乐纷繁复杂的世界中，揭示其魅力所在。

《音乐艺术经典赏析（中国卷）》从浩瀚的中国音乐史料中选取有代表性的45个专题，涉及音乐名作、音乐名人及音乐创作、音乐文化相关事件，条分缕析，简明扼要，深入浅出地普及了中国音乐史的相关知识。 《音乐艺术经典赏析（中国卷）》是大学生、中学生音乐素质教育的好教材，是广大音乐爱好者自我学习修养的好指南！

悠悠岁月，记录了历史的沧桑；八年抗战，书写了民族的辉煌。本书选录经典抗日歌曲104首，分为合唱、齐唱、独唱、表演唱、对唱、儿歌等三大部分，并在一些重点歌曲前配有激情昂扬的朗诵词。随书附赠CD光盘，选录16首曾经广为流传的经典抗日歌曲，听着那熟悉的旋律，回到历史，缅怀在抗日战争中英勇战斗、流血牺牲的民族英雄……

《音乐艺术经典赏析（外国卷）》从音乐史料中选取有代表性的54个专题，对音乐名作、音乐名人及世界著名指挥、交响乐团、声乐大师、歌剧院、国际音乐比赛、国际音乐节等作了简明介绍，要言不烦地普及了外国音乐史知识。