爵士乐的精髓何在？我们该如何品鉴大师级的演奏？即兴演奏就是随意发挥吗？为什么听、如何听、听什么、听谁的，有关爵士乐的种种疑问，你都将在这里找到答案。 美国杰出音乐史学家、资深爵士乐评论家特德 焦亚在本书中与我们分享了自己的赏乐之道，他从爵士乐的核心谈起，扩展至爵士乐的结构、历史、流派、名家赏析，以深入浅出的语言向我们讲述了 如何听爵士 ，只要用心聆听，定能深入爵士乐纷繁复杂的世界中，揭示其魅力所在。

道家关于人的生命之说，源远流长，博大精深，至少可以追溯到黄帝时代。流传下来的《黄帝内经》和《黄帝四经》等宝典就是有力的佐证。 道家养生是建立在人的生命起源真谛及其与天地自然界本原系统之中。 自古以来，国人尊琴为治世之圣器，修养之神物。这是由于唯独琴才有天地远古之声，正如白居易诗曰： 丝桐合为琴，中有太古声。 也唯独琴才堪称为大雅元音，而有别于娱乐场的一般音乐。 抚琴首先给人的感觉是安静，进而调理人的性情，使之心态平衡，气息中和，豁达包容，亲和自然。可见，传统的弹琴、听琴，实质上是在作养生修炼。也许是不自觉的，但客观上已起到养生的效果。《黄帝内经》上说： 不治已病治未病。 琴使人入静，有助于聚精、会神、正气，正是治未病的养生道器。 道家的养生修炼就是修道。听起来，似

电子琴在目前的音乐学习市场中是一门热门的乐器，受到广大音乐爱好者的喜爱。本书曲目数量多，将歌曲分类清晰，可以让电子琴爱好者很容易找到自己喜爱的歌曲；每首曲目的音色详细标注和和弦的标注，让读者能很容易的配出好听的伴奏，简谱阅读更加轻松容易，让读者爱不释手。

《流行与经典：古筝独奏曲150首》是一本流行与经典音乐改编的古筝曲集。本书中不仅加入了传统古筝曲，还将流行歌曲以及近年来出现在电影电视中的优美的旋律呈现，编配成了容易演奏的指法和调式，让读者能够通过科学明确的指法演奏出好听的乐曲，大部分曲子都设置为比较适宜古筝演奏的调。为了让很多初学者也能完美地弹奏出作品，我们选了有特色的60首曲目配上了讲解和示范视频，方便读者更直观学习曲子的弹奏方式并掌握旋律。

著名乐评人马慧元经典乐评集，由马慧元本人重新选篇并作序。 全书分为两部分，上篇为 音乐识小 ，漫谈古典音乐史上巴赫、帕赫贝尔、布克斯特胡德、达坎等大师的音乐特质和创作故事，也从古尔德、西蒙、图雷克、怀尔德等当代演奏家的诠释出发，解读古典乐之美。 下篇以 乐器之王 管风琴为主题，以 古典音乐之父 巴赫的管风琴音乐为线索，讲述管风琴音乐的发展史，同时勾勒近代社会技术变革背景下西方古典音乐的变迁。

本书围绕近代以来西方作曲家在不同体裁领域中的代表性作品而进行，并且结合了20世纪以后中国作曲家在相应体裁领域中的精品佳作。全书分为 艺术歌曲 器乐曲 歌剧精粹 室内乐与协奏曲 管弦乐曲 交响套曲 总共六章，在不同章节中又尽可能兼顾不同国别作曲家、作品种类以及相应的时间脉络上的相互衔接。囊括了西方近代以来具有世界影响力的大多数音乐品种和形式。 为使广大读者更好地了解不同音乐体裁领域发展的基本情况，在每章篇首均安排有 欣赏导引 ，以帮助学习者更贴近作曲家和走进作品。 本书新增音频二维码，皆按章节编排并置于内文标题处。通过聆听，能更加直观地体验和鉴赏。

《经典民歌200首》整理了群众百唱不厌的歌曲精选，其中既包括了电视剧电影歌曲，又包括了各种大型晚会传唱的歌曲，同时也加入了很多的民族、民间歌曲等等。民歌，歌颂五颜六色的生活；民歌，吟唱着悲欢离合情缘；民歌，记录了起起伏伏的过往，风情而又贴近生活的民歌，细致的描绘着生活百态，倾诉着中国不同民族对生命的感悟。本书题材广泛，风格多样，编排构思做到选曲精华荟萃，独具特色，并以不同风格的歌曲分类，如：春晚与青歌赛民歌精选、歌剧 舞剧 音乐剧、民族唱法精选、电影 电视剧精选曲、乡土民歌与民歌改编曲等，更便于喜欢民歌的读者检索。在排版中，充分考虑到免翻页的科学设计，更适合翻阅和演唱。

本书遵循中国共产党百年辉煌历程，根据中国共产党百年历史划分的四个历史时期，内容紧密结合我们党领导人民进行革命、建设、改革与复兴的成果实践，分为 开天辟地 改天换地 翻天覆地 和 惊天动地 四个篇章，收录了55首反映百年历程中重大时刻、重要历史人物的经典歌曲。每首歌曲加上文字介绍，适合作为音乐思政课的教材使用。

《老唱片》丛书拾取唱片灌制的历史片段和人物线索，走进经典，重现艺术史，引导读者重返声音现场，重把时代脉搏，为读者解读唱片背后的历史。

约克 鲍文（1884-1961），英国作曲家、钢琴家，被后人称为 英国的拉赫玛尼诺夫 。该曲集共收录他8部作品，旋律优美，和声独特。 鲍文出生于伦敦克劳奇山，鲍文幼年跟随母亲学钢琴与和声，他是家里三个儿子中小的一个，他从小就与母亲一起上钢琴和和声课程。他的才华很快得到认可。1898年，年仅14岁的鲍文获得了英国皇家音乐学院的奖学金，他在那里学习直到1905年，在此期间，鲍文获得了无数奖项。他毕业后不久即被英国皇家音乐学院聘为教授。一战期间，鲍文加入了苏格兰军乐队，但乐队在法国演出期间他因感染了肺炎被迫返回英国。鲍文在战后重返作曲、演奏以及教学。他一直担任皇家音乐学院的教授，直到1961年去世。 他坚持浪漫主义创作风格，注重音乐的旋律，作品的结构宏大，常采用复杂而富于色彩性的和声。他为钢琴和中提琴创作的许多作品

这是一本关于德奥音乐史的书，在历史的维度下，这些音乐既不“严肃”也不“古典”。我们在书中关注伟大的音乐家们，他们像一个个神祇供我们膜拜，但其实也十分平凡。他们组成的历史有真实的一面，也有被构建的一面。他们的作品是不朽的，然而这些不朽不但出发于个人在大时代中不得不然的沉浮，也建立在后世不同环境下人们的投射。一个音乐家死去了，他的艺术遗产不得不被百年后的另一个艺术家诠释，而当这位百年后的艺术家死去，又继续被另一群艺术家用或者精辟，又或曲解的方式回望。在整个漫长的过程中，很能把握话语权的，正是德奥地区的艺术家，以及学者们……本书依照历史顺序，以德奥音乐家为中心，分别介绍了巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、柏辽兹、瓦格纳、勃拉姆斯、施特劳斯、马勒、德彪西、勋伯格等众多音乐巨匠的人生经历