练习曲和乐曲的关系是—种共性和个性的关系,把共性的演奏技法掌握熟练,个性的乐曲表现需求就必然得心应手。 在学生的学习过程中,家长们要以平和的心态,正确理解学习目的,本着循序渐进的科学方法让学生稳步提高。而科学的学习方法首先是重视基础训练,练习曲则又是基础训练中最重要的内容。教师要合理地、全面地、逐步地给予学生演奏技术的营养,经过对不同功能练习曲的认真训练,使学生掌握与熟练小提琴的各种演奏技法,从而使他们在学琴之路上茁壮成长。
练习曲和乐曲的关系是—种共性和个性的关系,把共性的演奏技法掌握熟练,个性的乐曲表现需求就必然得心应手。 在学生的学习过程中,家长们要以平和的心态,正确理解学习目的,本着循序渐进的科学方法让学生稳步提高。而科学的学习方法首先是重视基础训练,练习曲则又是基础训练中最重要的内容。教师要合理地、全面地、逐步地给予学生演奏技术的营养,经过对不同功能练习曲的认真训练,使学生掌握与熟练小提琴的各种演奏技法,从而使他们在学琴之路上茁壮成长。
《欧美的小提琴基础教材:快乐小提琴教程(1)》里都是一些在把位用最基本的手型(即2、3指之间是半音关系)演奏的乐曲。其中包含了一些基本弓法和基本节奏的学习。为了避免同学们的左手在演奏把位时变僵硬,我们首先穿插了一些泛音和换把演奏的练习,这些练习就像游戏一样,学生们可以通过聆听去领会,同时能够激起一些年龄较小的学生学习小提琴的兴趣从而主动地去学习小提琴,这些练习对初学者的放松状态有很大的益处!
《莫扎特小提琴奏鸣曲集》包括了莫扎特在曼海姆时期(1778年)之后完成德所有钢琴和小提琴作品,其中有两首变奏曲是不应该被忽视的,它们的创作年代可追溯到创作《后宫诱逃》时期。在补遗中可以找到下列未完成的奏鸣曲:莫扎特于1782年为其妻创作并由好友、修士马克西米利安·施塔德勒(1748-1833年)完成的K.402(385e)和K.403(385c)。K.404(385d)和奏鸣曲K.372的快板只有零星片断,故而未收录其中。莫扎特少年时期至1778年之后的类似作品也未收录,这些作品为:K.6-9;与之对应的版本是K.10-15(1762-1764年);K.26-31(1766年);K.46d和K.46e(1768年)。“浪漫奏鸣曲”K.55-60(见209c-h)和奏鸣曲K.61(见290a)毫无疑问是伪作,现被确认是H.F。劳帕克的作品。此外,该曲集还收录勒钢琴奏鸣曲K570,但此曲自1796年由阿塔利亚出版公司在维也纳出版以来,一直以小提琴奏鸣
弓指法是小提琴演奏中表现音乐的重要手段,作为一名的小提琴演奏家,我的弓指法有着显著的个人特点。这次我选编了四十六首小品,基本上是按照我所有的弓指法编订的,但为了照顾程度较浅的学生学习方便,有的还采用了两和指法。其音色富有人声歌唱的魅力,揉音有着扣人心弦的激动。在这套曲集中,除钢琴伴奏谱和小提琴分谱外,还附有三张由我担任小提琴演奏录制的CD唱片,其中有几首是我的学生吴正瑜、卡娜、聂菲尼和旦尼尔演奏的。钢琴伴奏由韩国钢琴家赵贤淑担任。 希望大家都来使用这套曲集,并通过我的演奏欣赏、熟悉这些乐曲,进而更加热爱小提琴、热爱音乐。
我和雄达是同龄人,相识几十年,他是一个在音乐园地里辛勤耕耘了五十五年的老兵。无论在演奏、作曲、指挥、教学等各个方面都显露了他的音乐才能,并做出了令人叹服的成绩。 近些年来,雄达热心编著出版了许多世界小提琴名作曲集,无疑为琴坛乐友的演奏和教学各方丰富了宝贵的资料。尤其使我感动的是即将出版的这本《弦音回响》,再次证明了雄达将几十年来与琴相伴的收益和体会无私地奉献给了琴坛乐友和广大热爱小提琴的朋友们。这些短文多半早已经过刊物发表,简洁的文笔和鲜明的观点曾受到许多读者的欢迎。如今能够逐章相连归类成书,即有长年积累的教学方法和演奏经验,又有许多知识性的体裁诠释和作品简析,还有部分演奏名家的介绍和一些琴坛趣闻。我深为读者们对这些深入浅出、通俗明了的内容爱读、爱看而感到欣喜。我相信这本
这是一位懂得艺术学习规律的人关于小提琴演奏的中肯的经验谈。书中一些独到的见解,正切中教学实践中的时弊。相信本书对小提琴学生、家长和教师都会有所启迪。 本书中写了九个方面:善于练琴、左手技法、右手技法、音乐表现、教师与学生、成才之道、上台之前的准备、舞台经验和余丝。 书中涉及的内容虽然比较广泛,可是在叙述方面也许有些地方不够详尽,这一方面是时间、精力有限,另方面是我不喜欢看厚书,我想许多人也一定如此,所以就想让书变薄一些,谱例我基本不用,因为有些问题点到了,看的人会自己联想下去的,不一定要写的人把一个问题引申出来后,又要面面俱到地举上一大堆例子。——啰嗦与繁琐、冗长也许不是人人喜欢的。 希望这本书能够对小提琴学习者有一定帮助,更希望能对那些有志征服小提琴的勇士们起到
张世祥教授,国际小提琴比赛评委、音乐教育家。他执教四十多年,积累了丰富的小提琴教学经验,所教的学生在重大的国际比赛中屡屡获奖。近期编著了《张世祥小提琴启蒙教程》,由上海音乐出版社出版。本教程采用了大量的演奏示范照片,代替了单纯的文字解说。直观地告诉孩子应该怎样演奏,对孩子的学习非常有用,为了进一步提高本教程的实用性,书中乐谱配有摄录了内容的示范演奏的,的左声道为钢琴伴奏,右声道为小提琴独奏,孩子可跟随进行规范练习,从而成为学生的好帮手。
小提琴是深受人们喜爱的具有高度演奏技巧和丰富表现力的独奏乐器,也是现代管弦乐队的支柱,在各种音乐上,小提琴都担当着非常重要的角色。 《中央音乐学院海内外小提琴(业余)考级教程2(第4级-第5级)(国内版)》的每一级都规定了音阶与琶音、练习曲、协奏曲、外国乐曲、中国乐曲等五个部分,五级以上还增加了乐队乐曲片段。广大小提琴业余爱好者在没有许多练琴时间和教材的情况下,只要依照本教程的规定内容,在老师的正确指导下,持之以恒地努力学习,就能逐步掌握小提琴的演奏技能,并对小提琴的经典文献有一个粗略的认识,为今后继续深造打下一个较好的基础。
《怎样练习小提琴》和《怎样练习小提琴的运弓》是世界小提琴演奏理论文献中的两部重要著作。这两部姊妹篇凝聚了罗伯特·盖尔莱(RobertGerle,1924-2005)在小提琴演奏和教学方面的毕生心血,它们几乎囊括了小提琴左手和右手的所有技巧的训练,是小提琴学习者、演奏者以及小提琴教师不可多得的指导性读物?
提琴对一个学生来说是用来学习音乐的工具,对演奏家来说是表达音乐的利器;对制琴家来说是创作的工艺品;对收藏家来说是用来投资的古董古玩;对提琴爱好者来说,其意义就更为深远,由于其声音极为人性化,故有人将比比喻为情人和妻子,只要爱上它,一生一世都不离不弃。 提琴是在约十九世纪以后传入我国,其后以它独特的魅力,很快便为中国人所接受和喜爱。尤其是近年来,提琴的制造和使用在中国发展得特别快。我国不但是个提琴年产量超过百万的生产大国,而且也是一个提琴的使用大国。随着生活水平的不断提高,人们对提琴的品质要求也逐渐提升。已有好些专业团体与个人购买了价值上万,甚至上百万人民币的提琴。所以,对于有关提琴的知识,例如它的历史、制造流派、它的区分类别、结构特性、发音原理、维修保养及一切有关问题,大
克莱采尔编写的这本《小提琴练习曲42首》是一部内容全面、非常有价值的中级小提琴教程,只有通过认真练习其中的内容,打下良好的基础,才能进入更高一级的学习。学习小提琴的学生无论将来从事何种职业,如果想提高你们的琴艺,都应该认真学习这本教程中所包含的各种技巧。
这本曲集里的《引子与回旋随想曲》与《哈瓦涅斯》是圣-桑小提琴创作中的重要作品。《引子与回旋随想曲》,作品28号,写于1870年。作乾为将这部作品题献给当时西班牙的小提琴家萨拉萨蒂,在创作时曾详尽地研究了小提琴的演奏技巧,从而在作品中充分发挥了小提琴丰富的艺术表现力。《哈瓦涅斯》,作品83号,写于1887年。当时圣-桑偕同小提琴家阿尔贝蒂尼到欧洲各国演出,遇雨被阻于布加勒斯特某旅馆,于是开始构思此曲,两年后完成总谱,题赠给阿尔贝蒂尼。这两首作品成为今天活跃在国际乐坛上的小提琴家们的保留曲目。
本书主要内容包括飞上彩虹——美国电影《绿野仙踪》插曲、当我们年轻时——美国电影《翠堤春晓》插曲、烟雾迷眼——美国电影《罗贝塔》插曲、甜蜜的雷拉妮——美国电影《怀基基海滨婚礼》插曲、口哨——美国电影《白雪公主》插曲、我真挚的爱人——美国电影《乱世佳人》插曲、美克西卡莉·柔斯——美国电影《墨西卡利玫瑰》插曲、友谊地久天长——美国电影《魂断蓝桥》插曲、纯白的圣诞节——美国电影《假日旅馆》插曲和绿色的眼睛——美国电影《陀尔赛兄弟》插曲等。