庄永平编写的《每日必弹（琵琶指能练习曲）》 ，顾名思义就是偏重琵琶练习中的基础部分。 基础 练习曲 在中西乐器学习中都是十分重要的，是** 练习的基础。在琵琶演奏中，左右手的指法、手法较 多，而几乎所有的指法、手法都依赖于基础的活指、 音阶等练习，因此，*不可掉以轻心。对演奏级的人 来说，**练习曲并不是每天都要练习的，但是基础 练习曲却需要每天练习。因为基础练习是保持和增加 手指能量不可或缺的重要环节。所谓 拳不离手、曲 不离口 ，正是指这些基础练习。本书所选择的练习 曲难度不大，主要针对初、中程度学习者所设，每首 练习曲均附有 演奏提示 。（当然，基础练习曲是 不分高、中、低演奏级别的。）同时，书中还收录了 一些歌曲改编练习曲和乐曲，与指能练习相辅相成。
《孩子们的音乐课 儿童趣味扬琴入门（一）》是为初学扬琴的儿童而编写，系我社出版的《宝贝的扬琴课 儿童趣味扬琴入门》的修订版。书中选取了36首中外儿童歌曲作为编写素材，结合每首乐曲的节奏和音乐特点把扬琴的基本技法和常规技法融入其中，按照由浅入深、循序渐进的教学程序进行编写，使小朋友在他们熟悉和喜爱的旋律陪伴下轻松入门，愉快地学习扬琴。为了更地提高小朋友的学习兴趣，在这本书中我们尽可能运用趣味性的语言进行解说，更多技术上的要求都是提示给老师的，并配有卡通插图和cd乐曲演奏示范光盘。
中国的民族音乐有着悠久的历史，是我国传统文化的重要组成部分。我国地域辽阔，民族乐器历史悠久，一件乐器在传承发展过程中往往形成具有各种不同风格的流派，而这些流派的形成与各地区的文化背景、风土人情、语言、戏曲等因素都有着很大的关系，而且这些流派大多以 代代传人 的形式在演奏家之间传承着。作为中国民族器乐中有代表性的乐器之一的琵琶，早在两千多年前就已问世。它不但历史悠久，而且表现力丰富，既能够充分地表达人们的思想感情，还能很好地反映社会生活，为广大百姓所喜闻乐见。
《新编古筝培训教程修订版》是在《新编古筝培训教程》一本书的基础上，扩大里面一倍的内容变成了上中下3册，每个章节增加新内容，增加了第1章里面的乐理知识，第二章的双手练习曲，第三章流行歌曲与民歌，第四章的考级曲目由原来1到4级6首曲目，5到10级4首曲目增加为每个级别考级曲目10首，以及10级后的演奏级曲目和部分钢琴古筝协奏曲目也包含里面了，弹筝者可以使用上中下3册从零有趣味的学到演奏级。
《少儿古筝简易教程》是一套专为少儿编写的古筝入门教材，共三册。书中的内容提供了容易和不费力的学习古筝的方法。教程的每一册都保持各自的完整性，只是顺序的编排，而非等级限定。每一节均包含书写练习、视谱练习、复习曲目、技巧练习等。曲子虽小但都经过精心创作，且包括作者自己编写的古诗小乐曲，每一首曲子都很有特点。图书插画专门请画手进行设计，绘制了与歌曲主题相契合的插画100余幅，非常有助于培养孩子的兴趣爱好，让孩子更爱看。
《少儿古筝简易教程》是一套专为少儿编写的古筝入门教材，共三册。书中的内容提供了容易和不费力的学习古筝的方法。教程的每一册都保持各自的完整性，只是顺序的编排，而非等级限定。每一节均包含书写练习、视谱练习、复习曲目、技巧练习等。曲子虽小但都经过精心创作，且包括作者自己编写的古诗小乐曲，每一首曲子都很有特点。图书插画专门请画手进行设计，绘制了与歌曲主题相契合的插画100余幅，非常有助于培养孩子的兴趣爱好，让孩子更爱看。
《中华小四弦古诗文弹唱曲集》由王昕、刘映莲、王飞老师共同编写的一本小四弦配古诗文弹唱的教学用书。 本书以直观的四线谱形式呈现中华小四弦的伴奏，以简谱形式呈现歌曲旋律，书中选用的作品从古老的《诗经》《楚辞》到唐诗、宋词；从朗朗上口的《三字经》到蕴含声律格律的《声律启蒙》，无一不在展现国人的浪漫情怀以及优秀文化底蕴。书中所选作品实践性与操作性极强，在教师的引导下，学生不仅能很好地完成作品，还能让学生们爱上音乐、爱上古诗文，能让师生共同挖掘我国优秀传统文化的深层价值。
本书针对初学古筝及零基础的成人自学者编写，针对这类人群练琴时间少，偏爱时尚和文艺范儿的特点，精选部分流行歌曲改编而成。本书以循序渐进的教学手法和通俗易懂自学攻略的形式编写，让学习者短时间内轻松学会古筝。具有一定的实用性，是一本迈入专业学习的起步教程。
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的“G大调小提琴与拨弦键琴奏鸣曲”(BWVl021)的手稿于l928年被发现，这是该作品的资料。原先人们认为此手稿是作者的亲笔手稿。然而通过近对巴赫的研究证实，此手稿肯定是安娜·马格达里娜·巴赫的手抄稿，她的笔迹与约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的笔迹非常接近。从未有人怀疑这部作品是巴赫的作品。 E小调奏鸣曲，为“小提琴与通奏低音，巴赫签名”(BWVl023)，这首曲子同样只有一份手抄稿。手抄稿首页上标有作曲家的名字，以及有他独特风格的注解，这就消除了关于这首曲子是否出自巴赫之手的任何怀疑。 我们将小提琴和通奏低音声部都按原稿印出。不言而喻，资料中明显的笔误都做了更正。编辑根据通奏低音时代“消失了的自然艺术”的规则，仅对小提琴和大提琴声部做了一些连断法的补充。大提琴声部有关连断法的建议，通奏低
本书秉承零起点学习的理念，先介绍古筝的基本结构、演奏姿势及左右手演奏的基本技巧，并简单地介绍学习古筝推荐的乐理知识，然后分章循序渐进地引导学习者一点一点地掌握古筝的演奏技巧。为了增加学习者的学习兴趣，练习曲目的安排尽量多地使用了较为熟悉的旋律作为配合。在书的最后，列出了大量的古筝经典曲目，方便读者学习。并附有经典古筝曲及现代流行曲。 本书非常适合古筝爱好者自学使用，也可以用作音乐培训班的教学用书。
古筝是我国独特的、重要的民族乐器之一，深受广大人民群众的喜爱。本书为广大古筝爱好者指出了切实可行的学习及辅导方法。该教程除了传承传统的古筝教学，更加入了作者兰恕冰老师经过多年的演奏演出及教学实践积累，并在进行了大量理论研究的基础上，总结出科学的、条理清晰的、可读性及实用性并重、可操作性强的古筝技法定制教法。
本书是古筝入门类图书产品。作者突破了传统的教学理念，阶梯式教学，由浅入深，让兴趣成为学习者优选的老师，海量选曲简易动听，辅助考级，效果显著。每章节有明确的技法讲解提示，难度大些的技法有更加详细的注解，给老师教学中带来了极大的帮助，成人古筝爱好者也可自学本教材。
筝是我国古老的弹拨乐器之一，流传至今已有两千多年的历史，故被俗称为 古筝 。远在战国时代的秦国境内（现在的陕西省），筝就已经流行，当时称为 秦筝 。此后，又流传到了河南、山东、广东、浙江、内蒙古等地。由于历史的变迁而造成了地方风格、演奏技法等的不同，并为此形成了当今各种不同的古筝流派，使古筝的发展日趋繁荣。 筝在汉、晋以前设十二弦（见魏 阮瑀《筝赋》 弦有十二 ）。隋唐时期，筝由十二弦增至十三弦（见唐诗 岑参 秦筝声*苦，五色缠弦十三柱 ）。明清以后逐步增至十五弦，清光绪年间出版的《大清会典》记载： 秦筝十五弦，似瑟而小 。 清末至民国初出现了新制的十六弦筝，这种十六弦筝也就是我国近百年来流行的传统筝。建国以后，筝这件古老的民间乐器，通过演奏家们与有关专家们在对其影制与弦质改革的基础
这部关于古筝的书的作者无疑是一个音乐休养有素的人。但对于大多数普通读者而言，她值得称道的高明之处也许在于，把一些博大精深的专业理论形诸浅显易懂的叙述文字，同时又绝不等而下之。 本书“深入浅出”的原则使它格外好懂，更容易让我们发现它的“可读性”：对于音乐的阐释，完全是以非常平易的语言来完成。 “深入浅出”是一种极为难得的境界，这一境界的实现其实与写作的技术因素并无多大关系，真正的创造性源泉来自作者的信念：音乐从来不应该是高高在上不可企及的，它应该与我们的生命、生活密切结合。 一个人的气质、智慧，还有修养，都是和音乐分不开的。对于音乐，不同的人有不同的品味，不同的品味会有不同的选择，而不同的选择必然会收到不同的效果。莎士比亚曾经说过：“书籍是世界的营养品。生活里没有书籍，就
