《苏州弹词音乐》上编中，陶谋炯先生以专业眼光，介绍了苏州弹词音乐的起源、形成、特点、结构、调式，论述了弹词书调与流派唱腔的关系，以及吐字、发音、声腔、唱法、伴奏、转调、男女声同调、代表性流派分析、各声腔之间的借鉴吸收与裂变派生关系，分析了苏州弹词音乐的传承保护现状和未来发展趋势等。在论述中，他配以大量弹词曲谱和经典案例，由内而外、深入浅出地进行了多层次、多侧面的理论剖析和独到阐述；而且，通篇强调了苏州弹词音乐与苏州地方语言的相互依存和融合，诠释了中国说唱音乐艺术研究的科学视角和理论真谛，更显难能可贵。

在西方音乐盛行全球的今天，重读我国音乐家王光祈的经典名著《中国音乐史》，对于理解作为“礼乐之邦”的中国源远流长的音乐文化意义深远。该书建基于王光祈先生对中西音乐的广博知识和深刻体悟之上，以书写音乐的手法写史，将乐理常识埋藏于历史脉络之中，阐明了中国音乐的肇端、发展、流派和原理，是一本关于中国音乐的不可错失之作。 作者以严谨的态度和扎实的考证功夫，对音乐进行史学的研究，他查阅了大量的古代文献和乐典，不仅理清了中国音乐发展脉络，而且澄清了一些前人的错误与偏见，同时也作了大量的比较研究，加深了读者对中国的律、韵、调、乐器、技法的认识和理解，此外书中还有大量的专业音节运算，让人读来既清晰又新奇。

蒙古族自古以来积攒的旋律音调一贯守护着自己特有的五声性调式结构，充分发挥了其表达情感的深邃震撼力，成为人类音乐文化总体中弥足珍贵的稀世珍宝。这些调式结构独特的体系，其构成原理鲜明地区别于欧洲的大小调体系。吕宏久教授几十年来潜心研究蒙古族的大量旋律音调，对其调式结构的独特规律有深刻的感悟，并努力从理论上总结这些规律，从而阐明其具有深邃魅力的形态学依据。《蒙古族民歌调式研究》便是他研究的一个成果。

《婚纱摄影美姿精选Pose500》汇集了众多优秀婚纱摄影师的知名作品，是专业婚纱摄影师的视觉参考。通过阅读《婚纱摄影美姿精选Pose500》，摄影师能从中挑选出适合不同客户喜好风格的摆姿案例，获取创作的灵感，从而在指导客户拍摄时摆出充满感染力的姿势，令最终新娘人像摄影作品表现出更多新颖的视觉元素，创作出令人拍手称赞的不凡之作。《婚纱摄影美姿精选Pose500》适合婚纱婚礼摄影师、人像摄影师，以及摄影爱好者参考和收藏。

作者从正统的角度指出了“琴道”、“琴艺”、“琴品”、“琴德”、“琴技”间所存在的文化精神、思想内涵与单纯技艺的差异。从人文、物态规律进行审视，入情入理地指出了“清、微、澹、远”的鼓琴之道，在喧嚣繁闹的社会生活中，对调整人们身心安适所能起到的有益作用。通过对诸多琴学疑虑的回答，力求帮助读者从“道器”与“乐器”，琴道和技艺的细微处去比较、体味、领略“琴道”中所蕴藏的中国传统文化的精深内涵。全书行文质朴率真，字里行间每每可见撰者对琴道所爱之深，对中国传统文化感受之切，动情处赤心难得，憨直处坦荡可嘉！

《蒙古民歌精粹》主要内容包括：娜娜姑娘、正在来、阿巴嘎洁白的山、宝贝不哭、白蒿丘、山峰、骏马、请安、甜梨、远方的幻景、金枝、一对金手镯、小草、阿尔泰山林、兴会、妈妈的恩情、褐鹰、花翅蝴蝶、娇养的枣骝马、珍惜爱情等。