古琴作为中国传统乐器已经有数千年的历史,地位崇高,曾响彻古人的生活和内心。一张琴可以诉说无数美妙绝伦的故事。《古琴丛谈》从古琴的制作谈起,说到琴音的品质特色、弹琴的讲究,说到伯牙和子期 高山流水遇知音 、嵇康与《广陵散》、范仲淹和《履霜操》;论及弹琴的讲究,琴的指法、题材、打谱以及琴曲的音乐特征。又以陶渊明与无弦琴为引,论说当代古琴大家管平湖先生、刘景韶先生、成公亮先生的品行修养、风格气质;还对早期琴曲与晚近琴曲的手法差异进行了比较,对古琴的现代传承提出了自己的观点。全书由古琴而深入古琴文化,深入中国古代琴人、文人的日常生活与精神世界,以中国传统文化各个向度的共振,传达古琴与天地精神相往来的一种高旷。
本书作者以其对中国器乐和古今中西文化的熟稔,巧妙地将中国传统的五种重要乐器与特殊生命情性关联起来,从琴与高士、琵琶与侠客、笛与书生、筝与儿女、胡琴与常民生命性的相形相契入手,深入浅出、形象生动地概述了中国乐器的特质。乐器与生命属性的此种连接,因此也就不只反映了中国器乐独特的历史发展,更根柢地映照了中国人在音乐乃至生命上不同于西方人的一种态度。
本教材致力于推进竖琴在中国的普及和发展,凝聚了作者在竖琴艺术、音乐教育、音乐美学等当代教育领域中长期耕耘的成果。本书特别针对中国儿童启蒙阶段的竖琴教育而创作,内容包含了系统的竖琴音乐理论的讲解,国内外著名传统儿歌、世界古典名曲改编,以及作者原创乐曲作品等,是一本为中国儿童量身打造的本土竖琴教材。
箫的历史悠久绵长,音色圆润典雅,是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容:《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法,帮助初学者了解箫乐器的基本常识;《精于技》介绍箫的演奏技术,配合大量新创编练习曲和乐曲,帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践,加强基本功和实操能力;《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用,精选经典作品作为风格性练习,旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解,提升音乐审美趣味。
箫的历史悠久绵长,音色圆润典雅,是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容:《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法,帮助初学者了解箫乐器的基本常识;《精于技》介绍箫的演奏技术,配合大量新创编练习曲和乐曲,帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践,加强基本功和实操能力;《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用,精选经典作品作为风格性练习,旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解,提升音乐审美趣味。
箫的历史悠久绵长,音色圆润典雅,是中国优秀传统音乐文化的重要组成部分。本书侧重介绍箫的器、技、艺三方面内容:《知于器》介绍箫的历史演变、种类形制和持箫方法,帮助初学者了解箫乐器的基本常识;《精于技》介绍箫的演奏技术,配合大量新创编练习曲和乐曲,帮助习箫者通过基础训练和乐曲实践,加强基本功和实操能力;《通于艺》介绍箫在昆曲、江南丝竹、南音和广东汉乐等戏曲和乐种的应用,精选经典作品作为风格性练习,旨在帮助演奏者扩展对箫艺术的理解,提升音乐审美趣味。
二胡艺术的发展需要更多作曲家和演奏家共同努力创作大量的曲目,才能满足广大民众的需求。我主张二胡曲的创作应当尽可能力求百花齐放,对创作的音乐风格和技法抱以宽松自由的态度。
近年来,全国各地学习声乐(民族唱法)、报考各类音乐学院的学生越来越多,这就对音乐教材的选配有了新的要求。但是教学中配套教材却比较缺乏,而且现在所使用的教材在科学性、艺术性、民族性、权威性、代表性、实用性等方面都存在不同程度的欠缺,尤其是具有少数民族色彩的、较规范的、较创新性的、又带钢琴伴奏谱的民族声乐新教材更为少见。基于上述原因,选编了《中国民族声乐实用教材:精编民族唱法女声卷(教学指导版)》,它不仅可以满足各类高等院校声乐专业学生,特别是高等院校中少数民族声乐专业学生的学习需要,而且也适用于音乐爱好者进行自学。 书中每首歌曲均编配钢琴伴奏谱,大部分歌曲还录有范唱(尤其是少数民族民歌、新创作民歌的范唱),这无疑弥补了以前教材编写中的不足,也成为《中国民族声乐实用教材:精
中国的民族音乐有着悠久的历史,是我国传统文化的重要组成部分。我国地域辽阔,民族乐器历史悠久,一件乐器在传承发展过程中往往形成具有各种不同风格的流派,而这些流派的形成与各地区的文化背景、风土人情、语言、戏曲等因素都有着很大的关系,而且这些流派大多以“代代传人”的形式在演奏家之间传承着。作为中国民族器乐中很有代表性的乐器之一的二胡,早在一千多年前就已问世。它不但历史悠久,而且表现力丰富,既能够充分地表达人们的思想感情,还能很好地反映社会生活,为广大百姓所喜闻乐见。
中国民歌是中华民族悠久而伟大文化的一个重要组成部分,是祖先留给我们的一份*丰厚的非物质文化遗产,我国的民歌数量之多,常以浩如烟海来形容,品位之高无与伦比。其风格的多样性在世界文化中也是罕见的。 多少年来,我们的先辈在收集、整理、传播民歌的工作中做出了杰出的贡献。即使这样,我们所了解和传唱的民歌也仅仅是遗传下来的九牛一毛。面对这么丰厚的遗产,让我们既兴奋又忐忑不安。随着时代的发展,我们更加增添了一种紧迫感,希望祖先留下的遗产能得以妥善的保存,并世代传承;希望这些隽永、率真、苍凉、淳朴的歌声在给我们带来无尽快乐的同时也能在今后的民歌发展中起到它应有的作用。 要在这浩瀚的民歌海洋中撷取一百首实属不易。在近四年的工作中我们只能选出我们认为比较有代表性的,较具艺术价值及易于传
琴歌是古琴艺术的重要组成部分。古琴传统上有独奏和弹唱两种表现方式,前者为“琴曲”,后者为“弦歌”,均为我国古代音乐文化的重要遗产。陈长林把《陈长林琴学文集:二十世纪琴学萃编》所写的琴学文章汇集于此,分成“打谱移植”、“琴律漫谈”、“琴乐与科技”、“叙述回忆”、“信件交流”五个部分,并加附录,供大家参考。
本书是以贵州民族大学吴秋林为主的调查收集整理组,在贵州省盘县羊场布依族地区进行了数年田野调查和收集整理后的成果。该成果为布依族盘歌民歌部分的国际音标记音、翻译。是盘县羊场布依族盘歌仪式歌之外的民族民间的称为 户外歌 的部分。总计有200多首,是布依族人歌唱文化的重要组成部分。盘县羊场布依族盘歌仪式歌已经出版,这是其出版的补充部分。
《中国少数民族音乐文化概论》是一本对中国各少数民族音乐进行整体描述与介绍的音乐专业书籍,旨在为中国少数民族艺术、中国少数民族音乐专业的学生进行教学参考与学习的专业书目。该书打破了以往介绍少数民族音乐书籍中按照每个民族的音乐形式进行书写的体例,将我国各少数民族音乐文化做整体考虑编写。我国少数民族传统音乐分类为:民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐三种,笔者考虑到南、北方多民族音乐存在的现状,故在传统音乐分类民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐基础上,在对北方和南方少数民族的各类音乐仪式进行分别介绍。本书按照少数民族音乐的基本分类进行撰写,全书分为四大板块十二章。在每一章中基本分为两节,对该章中的主体分部分少数民族和南方少数民族进行介绍。笔者还对各种类型的音乐形式产生的文化背景进行了描述与剖析