在物质过剩的时代，我们是否找到了自己真正想要的东西？大规模生产和大规模消费的时代已经过去，消费者和生产者现在所寻找的是可以长期喜爱、永不厌倦的东西，换句话说，是 经典 。 那么，什么样的设计、生产和管理才能创造新的经典产品？ 熊本熊之父 、good design company创始人水野学，邀请中川政七商店传人中川政七、新锐设计师铃木启太、产品经理米津雄介一起组成经营团队，创立了 一类货物只选一款 、致力于打造经典的品牌THE。 四位核心成员在本书中从自身经验出发，结合可口可乐瓶、便利贴、伊姆斯椅等世界经典设计和THE的产品案例，讲述一手经验，反思设计的误解和必要，致力于设立 经典 的标准。

本书着眼于非物质文化遗产旅游文创产品领域，深入探讨了其设计、开发、品牌建设、营销策略、评价与改进以及保护与传承等关键议题。第一章从非物质文化遗产旅游文化的概念和意义入手，揭示了其在社会和文化发展中的重要性。其后章节系统介绍了文创产品设计理论、开发流程、设计要素、品牌建设、营销策略等方面内容，以深入分析非物质文化遗产旅游文创产品的核心要素。通过实际案例和方法论的引入，进一步帮助读者理解如何在实践中创造、推广和保护有价值的文创产品。 本书旨在为相关专业学者、从业者和研究者提供有关非物质文化遗产旅游文创产品领域的综合指导，不仅适用于相关专业师生，而且可以为行业管理者和文创领域的探索者提 供有益的参考。

本书主要包括四个部分：第一章是对山水画中的云、水及云水法概况进行介绍，梳理其技法与理论的发展源流及时代变迁。第二章是对云水的形态特征进行分类介绍，按照其在画面中直观的表现形态，将其分为“有形”与“无形”两个部分，每一部分又按其表现方法进行区分，按照分类逐一介绍。第三章是对山水画中云水法的空间意识进行研究，按照审美意识层次的高低，将其分为客观现实空间、心理空间及理念空间三个部分，并分别对其进行分析阐述。第四章是对云水法观念的研究，分为哲学化的审美内涵与诗思式的画面境界两部分，分析云水法的审美内涵及文化价值。最后是文章结语，通过对云水法在山水画图式建构中的具体意义与代表画家创作探索实践的分析与研究，进行全书内容总结。本书通过以上内容的研究，希望能够对当下山水画的创作研究有借鉴及

《职业婚礼人技能培训手册》详细介绍了婚礼的发展历史和基本的婚礼常识，讲解了婚礼统筹和婚礼执行的相关知识，并以海派婚礼为例介绍了婚礼流程。通过阅读本书，婚礼人可以了解自己的职责所在，并学到详细的行业规范。《职业婚礼人技能培训手册》附赠婚礼人常用的表格和致辞模板，可供读者在工作中使用。《职业婚礼人技能培训手册》适合婚礼策划师、婚礼统筹师学习和使用，同时可供相关培训机构作为教材。

这是一本关于运动、迁徙、旅行、地图和探险的百科绘本，告诉孩子大千世界的运转轨迹。 茫茫宇宙中，一切都在不停地运动。 我们走路、跑步、游泳、飞行，我们去旅行。 这本书关于运动和旅行—— 有人、动物、植物的运动，也有风、水、星球的运动；有贸易和考察的旅行，也有休闲或朝圣的旅行。 它巧妙融合科学知识、人文哲思、艺术设计，开启了一场视觉与脑力的大冒险。 “你从哪里来？” 旅行途中，我们经常听到这个问题。 “你要去哪里？” 人生路上，我们更要解答这个谜题。 这本书也关于对未知的探寻，带你穿越古今、踏遍山海，回望昨日的来路，寻找明天的答案。

VR艺术（Virtual Reality ART）作为人类艺术史发展衍变的重要方向之一，接近符合人类文明基于工具革命而发展的传统逻辑，它依托于计算机和人工智能技术，是当代艺术向纵深方向发展的重要一环。这一伴随着虚拟现实时代的来临而产生的新的艺术美学逻辑，将把人们带入由多感知系统和灵境技术创造的的深度沉浸以及心灵震撼体验，并由此引发艺术带来的人文思考与人类新的灵性探索，或将引发更为深远的社会道德与心灵结构的反思。

本书臻选了84款经典设计作品，按时间轴线进行了精心编排，展现了设计手法的多彩纷呈，力图在反映设计发展史的同时，也能体现大众品位的变迁以及社会、技术的变革历程。作者不但介绍了这些传奇作品如何改变了人们的日常生活，揭秘了它们流行百年依然深受人们喜爱的原因所在，还介绍了这些伟大创意背后的设计师，透过这些设计及其背后深入潜出的有趣的故事，搭配设计作品的精美图片，培养读者对当代设计的鉴赏力，帮助读者完整透视经典作品背后的划时代意义，思考这些设计的创新模式和灵感来源，从而拓宽设计思路，触发创作灵感，迎合并引领现代的工业生产、艺术品位和消费需求，为企业和社会经济的发展助力。

《造物(辑)》为艺术理论图书。主要介绍设计学方面新视角、新进展的研究成果，重点为传统造物艺术的研究、重大设计理论研究论文、学术价值实践论文、学科前沿的评述性论文和不同学术观点争鸣论文等。以反映中国当前设计学研究前沿水准与成果，倡导学术研究精神，弘扬传统设计文化与科学研究传播。

包豪斯被誉为“欧洲创造力的中心”，它不仅仅是一所学校，也是一个精神象征，一场艺术改革，一种关于现代生活启蒙的哲学。 作为设计的启蒙，包豪斯创立了现代设计的基本法则，使设计成为了独立的学科，奠定了现代设计艺术教育的基本理念和模式。 作为启蒙的设计，包豪斯对于当代的启示辐射到艺术、设计、教育、生产和生活等各个方面。对中国而言，包豪斯的到来，为中国社会发展模式的更新提供了思想之源头。

本书是杭间作为首届北京国际设计三年展的总策展人，针对“设计的善意”这一主题所编集的一本个人文集。作为中国设计史研究的重要学者，本文集汇总了他自2006年以来最重要的有关于设计的文章，其中既有作为教育工作者对设计教育的思考和展望，也有作为充满情怀的学者对设计本来面目的追索与探讨；既有在全球化大格局下，设计作为创意文化产业龙头的责任意识，又有回归生活本真，怀抱理想主义的设计原乡情怀。“在设计界谈理想一直就是我的理想”，杭间，这位中国设计界最有情怀的学者，以设计的善意，向我们展现了设计的未来。

用中国传统文化来认知现代视觉传达设计，把传统文化相应因素和内含应用于对本学科研究，与现代视觉传达设计相结合、去发现、分析、解决本领域中的相应问题，从而进一步形成中国自身的设计理念与思想。这是本书所要阐述的核心内容。 本书大量引用世界平面设计领域中代表性作家福田繁雄设计的作品案例，作为繁雄设计的弟子，作者将其置于历史及社会发展的整体环境中展开相应探讨与分析，并以福田繁雄设计为切入口，来进一步探求中国传统文化与现代视觉传达设计的关联性。观察视觉传达设计领域所隐藏着的更多可能性。图书具有的学术指导意义。

沈唯著的《社会变迁中的上海设计研究--以淮海路的设计文化为核心》旨在系统深入探讨上海设计的历史成就及其文化意蕴。上海文化及其设计成就，无疑是中国设计文化走出古典，走向现代，走向未来的重大标志性的事件，如何合理完整地把握其生理机质和文化底蕴是当代中国设计理论研究的重大课题。 研究主要从两方面展开：―方面，是在梳理上海传统设计的过程中对上海设计艺术的很好传统作一些基础性理论研究，进一步发掘上海传统设计艺术的很好成果，扬弃不符合时代发展的部分。另―方面，是寻求对上海的城市文化、城市发展注入创新的设计活力，使上海的设计艺术既具有丰厚的历史文脉，又具有鲜明的时代发展特征。

本书主要包括四个部分：第一章是对山水画中的云、水及云水法概况进行介绍，梳理其技法与理论的发展源流及时代变迁。第二章是对云水的形态特征进行分类介绍，按照其在画面中直观的表现形态，将其分为“有形”与“无形”两个部分，每一部分又按其表现方法进行区分，按照分类逐一介绍。第三章是对山水画中云水法的空间意识进行研究，按照审美意识层次的高低，将其分为客观现实空间、心理空间及理念空间三个部分，并分别对其进行分析阐述。第四章是对云水法观念的研究，分为哲学化的审美内涵与诗思式的画面境界两部分，分析云水法的审美内涵及文化价值。最后是文章结语，通过对云水法在山水画图式建构中的具体意义与代表画家创作探索实践的分析与研究，进行全书内容总结。本书通过以上内容的研究，希望能够对当下山水画的创作研究有借鉴及

广告标题对一则广告至关重要，广告大师大卫?奥格威指出：“阅读广告标题的人是阅读广告正文的五倍。如果你创作的标题不够吸引人，那么，你就浪费了广告主80% 的费用。”而广告界也广为流传着一句话：“广告标题之于广告就好比画龙点睛、编筐收口的那重要一环。”由此可见，广告标题在广告中的重要性已经成为所有广告人的共识。但是要想创作出一条出彩、出众、出色的广告标题却不容易。 由高海友、宋华、龚学刚所著的《广告标题创作与赏析》总结了广告标题创作的17种方法，并用实际案例分析广告标题创作的要点，精选出大量的同类广告，让你即学即用，从而创作出精彩、吸引人的广告。

全国大中学生海洋文化创意设计大赛（以下简称“大赛”）是每年世界海洋日暨全国海洋宣传日系列活动内容之一，以“普及海洋知识、传播海洋文化，满足人民对美好精神文化的需求、创造美好生活”为主旨，自2012年创办以来已成功举办了10届，成为全球专享以海洋文化创意为主题的公益大赛。2022年世界海洋日暨全国海洋宣传日期间，第11届大赛正式启动。本届大赛以“数字海洋”为主题，秉承"创新、协调、绿色、开放、共享"的发展理念，旨在通过大赛系列活动，为全国大中学生、社会各界搭建一个关心海洋、认识海洋、经略海洋的展示和交流平台，为我国海洋强国战略做出贡献。本书为大赛优秀设计作品的选集，有利于推动国民海洋意识的增强。

《全球数码绘画名家技法丛书：奇幻角色》集合了世界艺术家们分享的关于如何创作出奇幻的角色、迷人的生物及原创艺术作品的经验和技巧，并在简单易学的创作演示中逐一呈现，助你全面提升奇幻角色设计的创作技能！

本书是“十三五”部委级规划教材，以突出手绘插画为编写特色，从培养插画师的绘画能力出发，按照插画师应具备的基本专业能力编排章节内容。本书共分五章，分别介绍了插画的历史知识、风格、类型、表现、应用，手绘插画的材料，手绘插画的创意表达，配合具体实例图片进行了详细的阐述，针对手绘插画这一独特的画种进行示范教学。 本书既可以作为高等院校设计专业学生的教材，也可以作为艺术设计专业人员及艺术设计爱好者学习和阅读的参考书籍。

《百年工业设计》展现了20世纪这百年间的具有代表性的工业产品的设计理念、风格的传承与变化。不仅可以了解工业设计的发展历史，还能了解不同时代背景下工业产品所呈现出来的形态特征及文化内涵。20世纪是一个经济、政治、科技与以往任何时代都有区别的时代，科技的发展、经济的兴衰直接影响工业产品的更迭和与时俱进的程度。人们思维的改变，对新生活的追求让20世纪的工业产品风格多样。

本书是法兰教授最近的作品之一，主要阐明了三个问题：设计史的来源、设计史现在的状况、设计史的未来发展可能等三个基本问题。解答上述三个问题的主要目的在于，在对设计史学科理论与方法的讨论中促进关于什么是设计史，以及如何写作一部好的设计史等两个问题的深入认识与反思。本书结构完整、逻辑清晰，主要由以下三个部分构成，也分别代表了作者对设计史学科三个不同方面的反思：设计史的史学、设计史的理论与方法、以及设计史的认识论。

如何用设计和写作表现包豪斯理念？美国平面设计协会（AIGA）奖章得主艾伦·路普顿和J.亚伯特·米勒用语言和版式设计，为读者带来更直观的包豪斯体验！本书收录了8篇围绕包豪斯历史、理论发展及其对后世的

我国目前设计艺术教育的发展存在着一定的跳跃性，从科学发展的角度来说，这样不科学的发展肯定会给我们国家的艺术设计教育带来一些弊端。张晓蓉著的《视觉传达 设计 中的图形创意及设计研究》的撰写正好在这个相对混乱的文化环境中指明了视觉传达中的图形创意及设计的有关问题，目的就是能够为学习者提供更多的学习资料和机会，为我国设计艺术的发展提供良好的科学依据。