是一本专为色彩爱好者和专业人士设计的书籍，它以独特的方式将色彩知识、配色技巧和日常应用融为一体。本书通过每天介绍一种颜色，带领读者踏上一段365天的色彩之旅，每一天都带来新的灵感和知识。书中精心挑选了365种颜色，每一种颜色都有其独特的故事和背景，让您在欣赏美丽的同时，也能深入了解色彩的文化和历史。对每种色彩给出搭配建议，提供三色配色的灵感，提供了每种颜色的CMYK RGB数值，为设计师和创作者提供了即查即用的实用指南，让色彩的应用更加精准和便捷。

本书采用理论阐述与图表分析相辅相成的手法，结合大量翔实和成功的店铺陈列案例进行辅助说明，图文并茂，生动易懂。本书具体内容包括卖场陈列的基本概念、视觉营销与卖场陈列的关系、如何选择*的陈列方法、如何建立行之有效的商品陈列、陈列的色彩规划、各种卖场陈列需要注意的细节、陈列设计的经典案例等。本书可为商品销售陈列管理领域的从业者以及商品视觉营销行业的学生提供指导和帮助，也是门店经营者、店长、主管、专业陈列师即学即用的卖场陈列宝典。

本书是日本ingectar-e设计事务所出版的三色配色技巧手册。本书配色中使用的颜色只有三种，即使只用三种颜色，也可以将设计做得很有美感。因为是只用三种颜色，所以很简单，一看就懂，马上就能实践，只要记住三大色配色的要领，谁都能很有感觉地进行设计。全书从设计的主题或风格进行分类，包括八个部分，分别是：松弛色系,活力色系，奢华色系，甜美色系，复古色系、季节色系、自然色系，炫酷色系。每个大分类下又分别根据风格或使用场合分成小类，有不同的主题，全书近百种主题风格，上千种配色方案。

本书系统介绍了设计模式。全书共分27章，内容包括统一建模语言基础知识、面向对象设计原则、设计模式概述、简单工厂模式、工厂方法模式、抽象工厂模式、建造者模式、原型模式、单例模式、适配器模式、桥接模式、组合模式、装饰模式、外观模式、享元模式、代理模式、职责链模式、命令模式、解释器模式、迭代器模式、中介者模式、备忘录模式、观察者模式、状态模式、策略模式、模板方法模式和访问者模式。本书结合大量实例介绍GoF设计模式，针对每个设计模式均提供了一或两个实例，并对每个模式进行了详尽的讲解，每章*后均配有一定量的习题。本书既可作为高等院校计算机相关专业本科生和研究生 设计模式 软件体系结构 等课程教材，也可作为各软件培训机构的培训教材及全国计算机技术与软件专业技术资格（水平）考试的辅导教材，还可作为软

《设计基础:观察记录》是视觉传达专业一年级第一个课程。本课程训练学生对对象物的视觉、听觉、触觉等特征、物体及其使用环境间的关系等相关因素进行深入和多样化的观察，使学生学会观察事物特征的本质、表象及内在的关系；通过比较、分类、归纳、整理等方法找到事物间的共性与差异性。同时做好记录与表达，寻找有一定个性特征的视觉语言表达观察过程，通过表现手法的训练，使学生能使用恰当的手法输出观察的结果与思维的结果。藉此培养学生建立设计思维、提升视觉表达的形式与品质，探索设计方法的多样可能性。 本书是对上述课程的阐述与展示，内容包括训练的步骤、方法、结果，并辅以近年积累的大量优秀作业图片，结合文字说明，分享这一充满趣味与挑战的训练过程。

《首饰记》详细介绍了首饰制作的基础与高级加工工艺，从工作区域、起版技法、基础工艺到金属表面处理工艺、珐琅工艺、铸造工艺、宝石镶嵌工艺、木纹金工艺、特殊制作工艺等高级首饰制作技艺都做了十分细致的讲解。此

享誉全球的概念艺术家坎 穆夫提克将在书中探讨传统的素描及写生训练对当今商业艺术创作的裨益。作为一名在游戏、电影及动画领域深耕多年的概念艺术家，坎 穆夫提克深谙娱乐业高速的工作节奏和不断创新的产业需求。由此，坎 穆夫提克从实用角度出发，介绍如何通过合理训练，快速掌握人体素描的绘画技法，从而提升捕捉人物动态的能力，为笔下的人物赋予生命力。 除了实用的学习方法和绘画技巧，本书还收录了众多业内人士的优秀作品及其学习建议。坎 穆夫提克还特邀专业摄影师及模特，为本书拍摄了大量动态人体图片。无论是想要提高素描基础的数字艺术家，还是想要扩展思路的传统艺术家，抑或人体素描的初学者，都会爱上这本传统与现代、实用与美学相结合的素描之书。

本书由日本专业设计公司动力设计（Power Design）团队倾心撰写，融合了其多年的实战经验与专业见解。按照餐饮、购物、活动、时尚、生活等主题进行案例分析和实践，方便读者有针对性地学习和练习版式设计，提升设计能力，并提供全部的案例素材，方便读者举一反三，开展自己的设计创意。本书采用一日一练的形式，30天轻松掌握版式设计要领，无论你是设计小白，还是有一定经验的设计师，都能在书中找到提升版式设计能力的宝贵内容。

图案是一种装饰性很强的绘画形式，同时又是一切设计的基础，它题材广泛，表现力强。本书介绍了图案的特点、分类、素材、历史，以及基本制作方法，其基本理论知识的讲述简明扼要、系统实用，插图及附图针对性强，构思巧妙、创意新颖。作者运用计算机技术介入图案设计，因而在设计及表现技法上也有不少新变化。本书既可供大中专院校和设计人员学习参考，也可作为美术爱好者的参考用书。

如何运用光线在广大的视觉艺术媒介中创造或逼真或奇幻的效果？理查德·约特所著的《视觉艺术用光(在艺术与设计中理解与运用光线)》是细致、集中探讨这一问题的本著作，为动画制作者、数码插画家、画家、摄影师及其他任何视觉艺术领域的艺术家提供了不可或缺的指导。《视觉艺术用光(在艺术与设计中理解与运用光线)》包括阐释教学重点的微型教程 囊括数百幅示意图、插画、电视电影截屏和剧照视觉艺术专业学生与从业者的实用参考书

本书从构成视觉形态的基本要素入手，内容包括：设计从形态开始视觉形态的构成、视觉形态语言的创造、视觉形态语言的应用四部分，从形态学、符号学、语义学等角度系统阐述了视觉形态设计的思维的设计思睡，引导读者探寻视觉形式，增强设计思维的创新性，对设计有实际的帮助意义和参考价值。

现在，只需付出买一本书的钱——参加迈克·W·林极受欢迎的设计效果图绘制培训班所需费用的一个零头，你就可以学到他那些极为成功的效果图绘制技法了。学过本书，你会发现自己的绘制技巧在短时间内竞有了长足进步。使用迈克·W·林著名的“画好效果图的45条原则”和“设计6步”，你画得更快，更有信心，效率更高。 本书覆盖了画好设计图的各个方面：技法原则、各种工具、文字书写、环境因素、草图和透视图的绘制，还有大量易于理解、立竿见影的心得和窍门。 由6步构成的完整设计过程，23条设计原则。书内有近400幅彩色图例，包括学过本书内容的学员在学习之前和学习之后进步惊人的对比，图例印刷精美，超大尺寸，赏心悦目。另附数百个节省时间的绘制窍门。对于设计效果图的绘制来说，本书极富启发性，有切实指导作用，是迄今为止这一领域内

全书共14章，章简要介绍了本书所基于的环境与工具；第2~6章针对编译的不同阶段，展开实践方面的相关阐述，并结合GCC和LLVM这两款具体的编译器进行论述；第7章介绍了多样化编译方面的实践；第8~13章从反编译的不同阶段介绍与反编译相关的可执行程序格式、程序解码和反汇编、中间表示生成、数据类型和控制流的恢复、过程定义恢复等内容；4章简要介绍了反编译在信息安全方面的应用。

现在，只需付出买一本书的钱——参加迈克·W·林极受欢迎的设计效果图绘制培训班所需费用的一个零头，你就可以学到他那些极为成功的效果图绘制技法了。学过本书，你会发现自己的绘制技巧在短时间内竞有了长足进步。使用迈克·W·林著名的“画好效果图的45条原则”和“设计6步”，你画得更快，更有信心，效率更高。 本书覆盖了画好设计图的各个方面：技法原则、各种工具、文字书写、环境因素、草图和透视图的绘制，还有大量易于理解、立竿见影的心得和窍门。 由6步构成的完整设计过程，23条设计原则。书内有近400幅彩色图例，包括学过本书内容的学员在学习之前和学习之后进步惊人的对比，图例印刷精美，超大尺寸，赏心悦目。另附数百个节省时间的绘制窍门。对于设计效果图的绘制来说，本书极富启发性，有切实指导作用，是迄今为止这一领域内