本书以指导学习、写好美术字为主旨，着重阐述美术字的书写要点、基本笔画、书写步骤及装饰美术字的写法，介绍各类美术字的书写范例和装饰美术字与图案结合的设计范例。书中还汇集了大量精美字例，介绍拉丁字母——主要外文字母（亦是我国汉语拼音方案采用的字母）和阿拉伯数字的美术字设计技法。字体新颖，技法详细，经典荟萃，实用简便，是广告设计者、宣传工作者及青少年美术爱好者难得的一本学习美术字的参考书。
本书透视深入人心的成功广告背后，教你通往创意过程中平易近人的方法，这本全彩色的书为我们提供了高度图解化的、深入幕后的成功广告方法，包括各种媒体的广告-如平面、电视、网络、以及游击广告等，使学生能更好地找到创意解决方案。 本书鼓励学生突破过去显而易见的设计套路，而去寻找自己的大创意。数十个的广告活动表明了这样的概念——即语言与画面关系、视觉隐喻、相互统一的活动等等。本书中收录了许多广为受人尊敬的创意总监的访谈，还有许多章节是阐述了开发想象创意、文案、以及广告史。它融合了广告理念与设计战略，是初、中级广告设计课程的教材，也作为各种视觉传达课程计划的核心课程教材。
本书以每十年为一单位，对20世纪字体的设计历史以及平面设计中的种种问题进行了分析。本书讲述了当今字体设计的各种趋势，这些趋势就是在这一个又一个十年中可见的一种连续变化。本书所涵盖的主题包括：大规划生产的形成；艺术指导的诞生；线格的出现（以及后来遭到的反对）；非印刷媒介的发明与Macintosh系统的采用，以及该系统如何带领那些数字技术催生的新一代设计师向前发展。 在20世纪90年代，数字技术引发了一场关于平面设计和字体设计实践的革命。本书实际是路易斯·布莱克威尔经典研究的修订版，它援引了的实例，并对数字革命所带来的一些显著变化作出分析，布莱克威尔特别关注了显示屏使用类型的发展以及其它同因特网出现相关的各项新发明。本书还介绍了设计师在工作中发现的一些因各种变革而带来的不利结果，在绪论部分中，作者
《国际品牌设计》是一套国际著名的关于CI、VI设计的系列图书。本书是该系列的第二集，由日本知名的美术出版社Graphic-Sha提供。本书收录了300多个国际知名企业的企业形象设计案例，比集的更新、更多，涉及餐饮、电子、制造、地产、医药、化妆品等等行业。作者从企业经营战略和市场战略的角度入手，深入剖析了这些成功案例的设计方法，内容丰富充实，有趣有益。相信本书较高的艺术价值和参考价值，能够提升企业对于品牌设计要求的理解与认识，也能帮助设计师全方位把握现代企业形象设计的方法和思路。
《创意设计元素》为创意设计提出了关键性元素。每个主题或基本元素都有详细的图示和相关理论，并以发展史为参考来说明存在于设计实践中的基本原理。通过当代设计师和业内案例，《创意设计元素》为专业人士的设计方法提供了独特的视角。 研究的许多领域都包含着版式设计，这些领域的案例说明了如何成功地运用基本网络结构，并通过讲述如何打破当代设计师的设计基本元素：版式、图像和色彩等的既定原则，使读者了解印刷的发展。 每一章都详细地分为几个关键部分。如：排字印刷部分包括了排字说明和基线对齐、行隔、排版及其他当代设计师的设计“工具”。相关的案例有助于说明实际应用和使用可能性方面的基本原则，而不是通过纯粹抽象的要领或学术探讨来理解。 详细讲述了设计的方法，并伴随有相关设计说明。这些说明性的“例子”
作者手中珍藏了一万多枚烟画，都十分完整，这些烟画都是1898年至1946年间中外烟草企业的出品。在照相技术不发达的时代，这些内容丰富的烟画，无一不是当时人们生活的印证，具有的“图史”价值。这些烟画在国外展览期间，被学者誉为“一座手中的民俗博物馆”。从中可以反映市廛百业，反映时代的变迁，反映风俗的沿习，具有相当的文化积累意义和民俗阅读情趣。烟画五百六十行，行行都交织营运在人们的生活中。本书属于《烟画中国：560行》的上卷。
本教材将“插图”作为一门基础教学的课程来编写，其内容专业、宽泛、有系统性。全书共六章。章以课程综述开篇，介绍教学目的和学习方法，讲解插图的相关基本理论。第二章着重于对插图的认知方法讲授，分析插图的语言、传达、创意要素以及插图艺术的特点，介绍信息转化为艺术形象的视觉语言方式。第三章通过形式美法则和构图原则讨论插图的视觉美感，讲解插图的组织和形式、拆求与表现的手法。第四章是技能和技法学习单元，介绍一些方法和手段，对画面构成及形象处理作细解。第五章针对插图的创作讨论理论和技能的应用。第六章则是为教学提供的一些参考资料。章针对讲授内容辅以图片，便于理解；并留有课堂讨论的思考题和习题，为教学提供方便。本教材既可作为高等院校艺术设计专业教材，又可供插图画家和设计人员作为插图创作的参考。
