中国花儿是流传在大西北的一种以爱情为主的山野民歌，已经被列入*和*非物质文化遗产。青海是西北花儿主要的发源地和流传地，为了深入做好保护和传承工作，本着精粹、传承和发展的原则，我们策划出版《青海传统花儿精选》。本书编选的原则是：一，体现独特性，尽量避免和以往相关读物雷同，兼顾发掘和发展，精选了各种风格的花儿唱词的代表作；二，体现文学性，花儿是民间的诗经，突出其特有的比兴和赋的表现手法，选取了多种修辞方法，突出其诗意美和意境美；三，体现本真性，突出其爱情主题，尽可能体现时代性、地域性和民族性；四，体现历史性，忠实于原貌，尽量体现花儿民风民俗百科全书的特色，保留一些曾经的民间活动和人们易懂的方言词汇，有助于人们了解和走进花儿；五，体现实用性，既是了解花儿的欣赏读物和学习、研究花儿的
《草编/中国民俗文化丛书》编著者谭红丽等。 《草编/中国民俗文化丛书》内容提要：中国民间文化是世世代代锤炼和传承的文化传统，其中凝聚着民族的性格、民族的精神、民族的真、善、美，是中华民族彼此认同
本书以各个时期的蚕桑丝织生产为“经”，阐述丝绸这项大发明具体出现时间以及它又是如何深深地渗透到历代社会生活的各个方面；以蚕桑丝织技术为“纬”，阐述丝绸技艺特色及对其他工艺技术的影响；以丝绸文化和丝绸对外输出为“花”，以窥探丝绸几千年发展不竭的原因和蕴含在丝绸中的人文追求。首先，把丝绸的产生和发展脉络展示清楚。其次，从经济、实用的角度，看丝绸对各个历史时期社会生活的影响。第三，从技术的角度，看丝绸特色及技术发明创造点。第四，从丝绸对社会秩序和人民思想的影响，看丝绸的文化意义。第五，从丝绸的对外输出，看丝绸在中外文明交流中的作用和影响。第六，在注重学术性的同时兼顾趣味性，收录一些与丝绸有关的故事，以说明问题。期望读者阅后能从中国丝绸兴衰起伏的史实中，寻求本源，理清脉络，对中国丝
传承，精神的还乡，文化的寻根。 《传承：活起来的非遗文化》从“江湖”“绝技”“德行”“师徒”“心传”“流变”“家园”七大主题出发，生动展现了令人拍案叫绝的中华非遗技艺，全面呈现了非遗传承的价值依循、道德规范和自然人文场域，深刻反映了中华民族的独特创造、价值理念及鲜明特色。全书精心撷取的35项传统文化技艺，不仅表现各种传统技艺的高超绝妙，而且围绕传统文化、技艺传承的场所、规则、师徒关系、方式方法、创新发展、物质及精神归宿等诸多方面，讲述传承人的故事，让更多人在聆听跨越古今的传承故事中，感受传统精神文化的价值内涵，找到中华民族的文化基因。
作者努力不只是以文图结合的形式去完成一本图书，而是努力发现、挖掘与力争揭示民间艺术真缔的过程，更是带着浓厚的抢救意识的行为。作者希望自己的努力能实现几个目标：其一，尽可能详细地记录手工业的工艺；其二，挖掘手工业的经济与实用性之外，更挖掘它在文化、艺术、精神寄存等诸多方面的丰富内涵与“历史活化石”一样的价值；其三，揭示藏匿于手工活动表象之下的真实社会生活——对手工业生产领域中渐行渐远，日渐式微而模糊的生活方式和社会细节进行精雕细刻。 像其这样的行走与写作，其实同样说得上是一门手工操作的技艺。作者像一名老石匠挥舞铁锤与凿子进行深入出出地雕琢，只是，作者不是在硬冰冷的石头上，是在柔软而温暖的纸上刻录文字和图像。
作者努力不只是以文图结合的形式去完成一本图书，而是努力发现、挖掘与力争揭示民间艺术真缔的过程，更是带着浓厚的抢救意识的行为。作者希望自己的努力能实现几个目标：其一，尽可能详细地记录手工业的工艺；其二，挖掘手工业的经济与实用性之外，更挖掘它在文化、艺术、精神寄存等诸多方面的丰富内涵与“历史活化石”一样的价值；其三，揭示藏匿于手工活动表象之下的真实社会生活——对手工业生产领域中渐行渐远，日渐式微而模糊的生活方式和社会细节进行精雕细刻。 像其这样的行走与写作，其实同样说得上是一门手工操作的技艺。作者像一名老石匠挥舞铁锤与凿子进行深入出出地雕琢，只是，作者不是在硬冰冷的石头上，是在柔软而温暖的纸上刻录文字和图像。
中国乡土手工艺的没落与衰亡正成为中国传统文化的绝唱，愈来愈受到整个社会的重视。本书是继颇受好评的《中国乡土手工艺》一书之后，作者历时两年再次推出的续篇。作者从这两年中各地辗转亲身采访而获得大量一手资料中，辑录了手工制纸、炒茶、印经、鞭炮等30种乡土气息浓厚、紧密结合生活的手工艺以及相关的制作工序、传承历史和当地人文景观等丰富多彩的内容。书中以清新质朴的文字、生动鲜活的图片，记录着这些受大地水土孕育的传统手工艺，以期留住祖先馈赠给我们的珍贵文化遗产。
这是中国民间美术分类的研讨会。分类是学科研究的根本，是构筑百尺高楼的基础，但民艺界一直缺乏一种通用的规范的分类法，这一领域的学术著作就难免芜杂与缭乱。应该说，今天这个研讨会有些姗姗来迟了。 同时，它又是及时的。在当前对民间文化大规模的田野调查与案头整理中，亟需一种便捷、科学、标准化的分类法，从而使其成果——我们的文化遗产井然有序。 无论在纯学术的建设上，还是工具性的应用上，分类法都是必需研究的，不能回避的。这样，本次研讨会便感到一种压力。 有压力就有学术责任，没压力便会陷入空谈。然而，本次研讨会却意外地、出色地走出了一大步，即在各抒己见的基础上，摸索出一种具有应用性的可行性的分类法。即从张道一先生的“二法”入手，进而多级分类的方法。这一点在书中“发言摘要”的“总结部
本书从形态学角度研究民间美术的生存基础、造型特征、图案纹样及历史演变，对于中国民间的建筑、陈设、服饰、器用、工具、绘画、剪纸、面具、脸谱、木偶、皮影、灯彩、玩具等开展深入的田野调查。
中国结在长期的历史积累和演进中，呈现出多姿多彩的面貌，并且日益受到世人的重视。本书分为初级篇和篇，初级篇重点介绍二十五种基本结的编结技法，这些基本结是中国结最为基础的独立单元，熟练掌握基本结的编结技法，有助于更好的创作的编结作品，因此也是初学者的必修课。篇介绍了八种由基本结演变出来的实用装饰结，这些装饰结是编结爱好者学习、创作、应用中国结的重要参考。
剪纸是一种老百姓喜爱的、独具特色的中国民间艺术，已被联合国教科文组织列为世界非物质文化遗产。《水浒传》是中国古典四大名著之一，《名著剪纸欣赏:水泊梁山一百零八将》通过剪纸艺术再现了《水浒传》中梁山泊一百零八位英雄好汉的风采，相信读者从作品中可以获得美的享受。
中国传统工艺的智慧，可以从以下几个方面来归纳。 是“重已役物”，也就是重视生命本体，控制人造的事物。它强调任何技艺都是以人为主体，也就是今所说的“以人为本”，这一点对于中国传统工艺的发展极其重要的。 第二是“致用利人”，也就是强调实用和民生。清乾隆时期，西方的传教士或者外国使节到中国，带来的礼品大多是一些玩物，如机器自鸣钟等，由此可见西方当时生产的很多东西，并不完全是致用利人的。 第三是“审曲面势，各随其宜”，这讲的是工艺跟具体的技术和材料的关系。这方面有许多事例：如家具制造中如何用木材的特性、纹理处理不同的结构，制造砚台时如何利用石头的巧色做出既顺应材料特性又体现功能的东西等等，这些都是一些小的因材施艺的例子。从宏观的方面看，中国传统工艺非常注重材料和技术条件，结合功
由河北美术出版社出版、潘鲁生博士主编的《中国民艺采风录》是在采风调研的基础上对民间艺术的新成果，包括《福本子》、《猫蹄花布》、《蝈蝈葫芦》、《花格子布》、《锅碗瓢盆》、《纸人纸马》、《泥咕咕》、《剪窗花》、《面花花》和《家把什》10本个案专题，是在“民间手工文化生态保护”的理论命题范围内，对中国一些别具特色艺术个案和专题进行采风调研的结果。无论从研究方法上，还是对民艺学理论研究上，该研究成果都具有重要意义。 本书较系统地介绍了民间传统工艺品——泥塑玩具的悠久历史、风俗习惯、工艺流程及山东、陕西、贵州、河南、河北各地泥塑玩具的独特风格。 书中所展示的民艺品是作者近20年征集的心血，也包含着课题组成员近几年的汗水，每一件物件都能讲出一段故事，说出一番感慨，留下一些思考。我们力图把
