全国八所高等艺术院校及科研机构十七位专家学者历时三载的合力之作。 对中国音乐学术领域十八个主要分支学科进行全方位的梳理总结，既有对现代音乐学术事业的总体回顾与展望，也包括对保分支学科的发展历程，现时状况、主要学术观点、研究成果及未来趋势等的研究。 文献资料丰富，学术信息量大，评述客全面。 利于音乐专业学子对我国音乐学各学科的学习和把握，利于社会学科诸领域了解中国音乐学术的发展概况。
《教师用书合集》是将普通高中选择性必修的《合唱》《合奏》《舞蹈表演》《戏剧表演》《音乐基础理论》《视唱练耳》六个模块的教师用书合为一本，并配备音响资源。该书的编写指导思想以2017版《高中音乐课程标准》为依据，是教师们备课时参考使用的教学素材，是教师们创造性地实施教学服务的工具书。本教师用书按模块划分，每一模块的参考资料在与同步的基础上还进行了拓展，极大的丰富了教学资源，为老师们创造性的设计教学提供了保障。此外，本书内容贴近学生的认知规律和审美情趣，可帮助学生提高音乐审美能力并促进教学质量提升。
![小提琴演奏艺术.第二卷.附录[匈牙利]卡尔·弗莱什 著；阎泰公 译人民音乐出版社9787103012772](http://img3m4.ddimg.cn/82/9/11954585494-1_l.jpg)
《琵琶自学入门图解》以大量的图片配以详尽的文字说明，系统地讲解了琵瑟演奏的基础知识，右手指法，左手指法以及音位，书后还收录了大量的练习乐曲。《琵琶自学入门图解》内容全，讲解循序渐进，通俗易懂，具有较强的针对性及实用性，可供吉他爱好者学习使用。
本人无论英文还是中文都没有很坚实的基础。不过，目前我生活在讲英语的国家里，这就为我的翻译工作提供了便利，遇到问题可以随时请教国外音乐界的朋友们；对于中文方面的问题，我有幸在认识了有着较好文学修养的龙素芳老师，她不仅在处理文字方面是内行，而且这些年来与小提琴演奏艺术有着密切的接触，我在上海文艺出版社刚刚出版的本小提琴著作《张世祥小提琴教学问答》就是在她的精心努力下来帮助完成的，正是因为她出色的工作，才使这《乐器演奏理论经典译丛：小提琴演奏和教学的原则（第2版）》受到广大读者的喜爱。所以，有了上述这些有利的条件，相信这本重要的译著能再次受到大家的欢迎！
本书是BasilLam对贝多芬和弦乐四重奏的研究专著，此外，也一并讨论了贝多芬的弦乐三重奏及五重奏。
本书是民谣吉他SOLO理论教材与曲库。附伴奏与示范CD。
摇滚不仅仅是一种音乐风格，它还是一个非常重要并且有影响力的社会因素。摇滚乐自20世纪50年代中期诞生以来，已被证明是在价值数十亿美元的音乐产业中最强有力的经济因素。从音乐角度来讲，摇滚影响到了我们在电视、电影及商业广告中听到的音乐。它影响了爵士乐、教堂音乐、古典音乐，甚至是它的前身—节奏与布鲁斯（Rhythm&Blues）及西部乡村乐（Country&Western）。从社会角度来看，摇滚乐的影响已在发型、服装、语言、生活方式以及政治生活中得以见证。任何对社会有如此之大影响的力量都是值得研究的，这也是本书的价值所在。从音乐角度来说，什么是摇滚？估计大多数读者对音乐的专业方面不是很熟知（如果知道，那更好！）。本书的每章（除9章以外）都包括了一部分内容来探讨摇滚的一个具体方面。这部分内容称作“音乐特写”，旨在把焦点放在
《诗·画身体：戏剧舞台上的身体表达》可作为戏剧化身体表达课程教材使用。全书共分五章，内容包括“诗·画身体”的构想与解析、“诗·画身体”教学构架与解析、“诗·画身体”训练方法的解构、课程教授方法的反思、学生反馈。
