本书是在《全国古筝演奏考级作品集》（第二套）的基础上、征集各方的意见和建议重新编写而成，在曲目选编上按照级别仍依据由简至繁、由浅入深的原则，并体现了对传统民间乐曲与现代创编作品并重选取的理念，使新创作品在本套教材中得到展现，同时根据古筝演奏发展的现状和乐器特点，调整、规范了每级的作品数量，以适应考级学员的不同需求。
本书是根据国家教育委员会制订的《幼儿师范学校教学计划》（试行草案）和《幼儿师范学校音乐教学大纲》（试行草案）编写的。供三年制和四年制幼儿师范学校教学使用，并可作为职业高中幼儿师范班参考。 本书内容共八章，重点讲述了为幼儿歌（乐）曲配写简易钢（风）琴伴奏的基础知识。为便于使用，本按幼儿园音乐数学的实际加以编排。书后附有便携式电子琴简介，供参考。因各地、各校情况不一，内容可根据《幼儿师范学校音乐教学大纲》（试行草案）和本校实际情况适当增删。
本书是一部系统论述表演艺术的教程，部以表演基础理论(上篇)与表演教学实践(下篇)相结合进行阐释的表演专著。本书融表演实践(操作性)与理论；教学与创作；传统与现代；基础与创新；话剧表演与电影表演；中国表演教学与前苏联表演教学，以及英美表演教学体系为一体。具有深广的理论覆盖面与读者覆盖面。既适合于院校正规教学，也适合于各种层次的社会办学；既适合于教员备课，也适合于学员、自学成才者、表演爱好者学习；亦可作为专业赏学习表演、理论研究者研究表演的参考书目。电影理论家、斯坦尼斯拉夫斯基表演体系研究专家郑雪来在序中评论本书“教程较之外同类菱更系统、更具学术价值与实践指导意义”。
《幼儿师范学校课本:幼儿园音乐教育活动指导》主编从事幼儿音乐教育领域的科研工作已近40年，参与《幼儿师范学校课本:幼儿园音乐教育活动指导》编写的作者也都是具有多年中师、高师幼儿园音乐教学法课程教学经验的中青年教师，因此，《幼儿师范学校课本:幼儿园音乐教育活动指导》凝聚了幼儿园音乐教育教学领域中丰富多彩的个人经验和团队智慧。
本书专为报考音乐学院的本科和研究生而编写。内容包括背景注释、理解提高、要点地图、精要扫描、重要名词。用思维引导方式，将备考内容融入书中。
本书是在《全国古筝演奏考级作品集》（第二套）的基础上、征集各方的意见和建议重新编写而成，在曲目选编上按照级别仍依据由简至繁、由浅入深的原则，并体现了对传统民间乐曲与现代创编作品并重选取的理念，使新创作品在本套教材中得到展现，同时根据古筝演奏发展的现状和乐器特点，调整、规范了每级的作品数量，以适应考级学员的不同需求。
本书共28首，是巴赫为其妻子安娜·玛格达蕾娜写的练习小曲，是初级阶段练习的内容。
为了有助于广大笛子爱好者学习顺利进行笛子考试，我们曾编写出版过《中国笛子考试曲集》、《笛子考级训练问答》。但实践是我们也发现，要想提高演奏技艺，让考级健康发展， 音阶与练习曲 的练习与考核也是不可缺少的为此，我们特编写了这本《中国笛子考级音阶与练习曲》。全书分十级，每级有 音阶琶音 若干条、练习曲若干首，均是作者在多年教学实践，根据学习者技术上的需要和循序渐进进程中的客观规律编写的。这些练习，曾在上海中华笛文化研究所的一些科研实验基地和考级辅导中心作为教材试用过，获得了较好的效果。笛子考生和学习者应该尽可能逐条练习。但每次考级，各地可根据自己的实际情况有所选择即可。
本书介绍了：筝是我国最古老最富有特色的民族乐器之一，它既擅长表达优美抒情的曲调，又能抒发气势磅礴的乐章。古人曾用“弹筝奋逸响，新声妙入神”、“坐客满筵都不语，一行哀雁十三声”的生动诗句来描绘筝艺术所达到的令人神驰的境界。筝在我国有着古老的历史渊源，所以人们常常称之为“古筝”。据史料记载，早在春秋战国时期，（约公元前四世纪）就广泛流传，距今已有两千多年的历史，其中以秦国（现在的陕西省）最为盛行。《史记、李斯谏逐客书》有记“夫击筝叩缶、弹筝、博髀而歌呼呜呜快耳目者，真秦之声也……。”所以筝又有“秦筝”之称。 在漫长的历史变迁中，秦筝也随着东渐南移，并在与当地的戏曲、说唱和民间音乐的结合中形成了许多各具特色的风格和流派，其中有河南筝（中州筝）、山东筝（齐鲁筝）、潮州筝、客家筝、
本书分上下两册，每册24课，每课教学谱例由五线谱和简谱组成，用固定调唱名法进行简谱记谱，便于竖笛演奏，适合小学一至六年级学生的学习需求，有利于提升学生的音乐核心素养和表现、合作能力。
湖北省音乐家协会、武汉音乐学院音乐考级委员会组织编选的《单簧管考级》终于和大家见面了。这本是相关老师通过多年考级工作的实践，共同努力的结晶。本在编选过程中注意到以下几点： 一、在选材上尽量考虑到曲目的代表性、广泛性和前瞻性。 二、所编选的内容，基本上做到专业性与实用性兼蓄，技术性与趣味性并重。 三、级别的编排，尽可能体现由浅人深、循序渐进、逐步提高的原则。 我们诚恳地希望各位考生在辅导老师的指导下，按照《单簧管考级》的要求，认真练习基本功，以科学的态度和勤奋的精神，在学习音乐艺术的道路上有新的进步。
高希主编的《音乐基础理论》是“十二五”职业 教育国家规划教材。 本书系统地介绍了音乐基础理论知识中的五线谱 记谱法、音与 音高、节拍与节奏、常用记号与装饰音、调与调号、 音程、和弦、音乐 的速度、力度及相关术语等。 本书符合高职高专学生音乐基础理论课程实际， 并与音乐实践 技能课程有着密切的联系。理解并掌握这些音乐基础 理论知识，对 音乐实践技能课程的学习以及整体音乐素养的提高会 起到积极的 作用。 本书可作为高职高专院校、五年制高专、本科院 校职业学院、应 用型本科、成人教育、中职学前教育专业、音乐专业 的教材，也可作 为幼儿园教师音乐教学活动的参考书及培训用书。
戏剧学院表演系声乐必修课的教学目的是培养学生掌握舞台语言发声法，并运用声音的技巧与技能，为在话剧舞台上塑造人物服务。同时培养学生的歌唱能力，为戏剧中的插曲和塑造人物形象提供声音上的条件。 在发声基础训练的起步阶段，学生不论是在歌唱还是在舞台语言方面都面临发声问题，从这个意义上说，我们在教与学的过程中必须十分注重使学生树立正确的发声概念和准确的发声训练方法，从而把科学的发声法有利地结合到歌唱和舞台语言实践中去。 作者在多年的教学实践中，不断地从事“说”与“唱”两门艺术的研究工作，就是为了能使这两方面得到相对统一的效果。为使发声器官能发挥协调运用作用和肌肉的控制能力，本人结合教学实际，从训练舞台语言和歌唱发声的角度撰写并选编了这本《声乐和语言发声》。 本课程为专业基础课，在
