年画、连环画、宣传画是三种不同的大众美术体裁，它们有各自的艺术规律和形式特点，同时又在新中国的宣传领域内 团结战斗 。本书将年画、连连环画、宣传画综合起来研究，这一创新为读者带来了全新的视角和不一样的内容。 全书共四个篇章，300余张高清大图，生动有趣地介绍了 一切权力属于人民:人民的政治生活 我们走在大路上:人民的劳动生活 八小时之外:人民的娱乐生活 我的小日子:人民的家庭生活 ，呈现出20世纪50 80年代中国人民日常生活的方方面面，温暖而富有烟火气，蓬勃而鼓舞人心，展现了中国人民对美好生活的向往和追求。同时，作者通过对比两个版本的连环画《朝阳沟》，分析了画家如何通过不同的绘画技术、绘画理念表现生活、表现美；通过分析年画、连环画、宣传画的细节，让读者了解画家创作的 小心机 ；书的最后，作者通过40多年

这是一本兼具专业性、权威性、可读性与典藏性的中国绘画典藏画册。本书由中国艺术史领域专家伊瑞、覃琨瑛精选编撰，耗时3年写就，力图以清晰、简洁的文字，传神地讲述1600年的中国绘画。 本书前言提纲挈领地分析了中国古代绘画艺术整体的发展脉络、风格特征，分门别类地介绍画派、画家、作品。 图片部分按照年代顺序，精选挑选了160张绘画作品，尽收中国传世名画，涵盖了人物、山水、花鸟等类型，每一时代每位画家的代表性作品均被收入其中。每一幅画作均配有简练、深刻的解说文字，不仅讲述了每位画家的生平小传，还生动分析了作品画面风格、技法、历史意义等，带领读者共同走入中国绘画的历史。

本书以20世纪30年代故宫博物院（前身为北平故宫博物院）编辑出版的专题性刊物为主要内容，从故宫收藏的无数瑰宝中精心挑选，将那些只能远观的传世之作，甚至是无法再公开展出的稀世珍品，以高清细腻的图像，配以详尽的解说，呈现于读者眼前。书中收录的940幅绝美画卷，不仅体现着千年的墨韵清风，也承载了华夏文脉之魂。翻阅本书，可感受到王羲之的行云流水、吴道子的飘逸线条、郑板桥的坚韧竹意，亦可品鉴乾隆御笔的磅礴气象 在这本集大成之作中，每一幅作品的背后都承载着一个故事，书画作品上的每一笔、每一画都透露着古人的智慧与情感。从宋代的山水意境，到元代的竹石梅兰，再到明清的花鸟工笔，每一幅书画都是对那个时代精神风貌的生动诠释。

一张中国古代绘画里头藏了多少的纠葛？如果是某大师的真迹，那么，它透露大师创作时的特征又是什么呢？创作的时空背景是如何？而作品代表了哪些典型的风格？或者是一张假画，那么它与大师的真迹有哪种关联？是如实的临摹，对原作者的误解之作，甚至是全新的创造？ 面对这些真迹与后作的层层关系，作者以元代画家吴镇（1280—354）为研究对象，逐一分析出这位十四世纪艺术家的真迹与后世伪作群，同时开拓出一套清楚明瞭、完整又缜密的方法学，鼓励中国绘画史的学者和爱好者用开放的眼光，重新审视研究的对象，提出新的怀疑、厘清差异所在，进而重建更详实的“真相”。 这不仅是探究创作者归属问题的专业人士应该阅读的一本书，论述过程中抽丝剥茧、脉络分明的交叉对照过程，就一般大众而言，读来也是引人入胜。但更重要的是中国艺

一张中国古代绘画里头藏了多少的纠葛？如果是某大师的真迹，那么，它透露大师创作时的特征又是什么呢？创作的时空背景是如何？而作品代表了哪些典型的风格？或者是一张假画，那么它与大师的真迹有哪种关联？是如实的临摹，对原作者的误解之作，甚至是全新的创造？ 面对这些真迹与后作的层层关系，作者以元代画家吴镇（1280—354）为研究对象，逐一分析出这位十四世纪艺术家的真迹与后世伪作群，同时开拓出一套清楚明瞭、完整又缜密的方法学，鼓励中国绘画史的学者和爱好者用开放的眼光，重新审视研究的对象，提出新的怀疑、厘清差异所在，进而重建更详实的“真相”。 这不仅是探究创作者归属问题的专业人士应该阅读的一本书，论述过程中抽丝剥茧、脉络分明的交叉对照过程，就一般大众而言，读来也是引人入胜。但更重要的是中国艺

孙以煜著的《苏联老版画(原拓收藏笔记偶拾拈花)(精)》收录苏联老版画近千幅，作者对每幅入辑版画都加以鉴赏，很多作品后还附有收藏轶事，收藏随笔，让一幅幅画面生动起来，赋予了老版画新的生命。书中收录的100位苏联画家近千幅苏联老版画原拓或手稿均为作者私人收藏，其中不乏珍贵的孤品。藏品版种包括木刻、铜版、麻胶版、石版等，十分丰富，极具专业价值和文献价值。书中很多版画作品是抢先发售在中国出版，对美术专业人员来说尤为珍贵。画面中熟悉的白桦林、里姆林宫、列宁和托尔斯泰像……相信能引起我们共同的，对美好事物的回忆和共鸣。

本书是本专门介绍古籍印本鉴定的普及性入门读物。与以往已出版的同类著作相比，它有以下几个鲜明的特点。 ，所有篇章均由对有关专题有深入研究的专家分工撰稿。这些专家来自国家图书馆、上海图书馆、南京图书馆、浙江图书馆、北京图书馆、复旦大学等机构，其中既有国际知名的古籍版本鉴定专家，也不乏长期从事古籍版本学教学与研究的教授、研究员和博士。从专业上保证了本书的质量和性。 第二，全书各篇，比以往同类著作更全面地包容了古籍版本的各种基础知识和鉴定技能。如有关汉文佛经和域外汉籍的版本鉴定，是其他书中很少谈及或语焉不详的；而清刻本、书版的断修补拼等，则尚未见他书中有如本书谈得这样深入具体。 第三，书中各篇注重深入浅出，极便初学。全书强调实用方法的传授，为此还配有大量直接拍自原书的彩色书影

《二十四诗品》是探讨古典诗歌创作，特别是古典诗歌美学风格问题的理论著作，成为中国文学批评史上的经典名篇。“二十四品”分为雄浑、冲淡品、纤秾品、沉着品、高古品、典雅品、洗炼品、劲健品、绮丽品、自然品、含蓄品、豪放品、精神品、缜密品、疏野品、清奇品、委曲品、实境品、悲慨品、形容品、超诣品、飘逸品、旷达品、流动品，并以四言诗的形式，为每一品的风格描绘出一幅幅意境。客观来说，该书具有的缺陷性，其诗性化语言呈现给读者的更多是感性的认知，缺少理性的逻辑分析，难免使读者产生困惑。《移花就镜：二十四品诗书画印通释》创造性地将“二十四品”的审美体系运用到中国传统诗、书、画、印的鉴赏上，选取古今佳作，以具象可感的诗、书、画、印与每一品风格相印证。阅读此书，不但能使读者深刻地理解到“二十四品”之

本书是本专门介绍古籍印本鉴定的普及性入门读物。与以往已出版的同类著作相比，它有以下几个鲜明的特点。 ，所有篇章均由对有关专题有深入研究的专家分工撰稿。这些专家来自国家图书馆、上海图书馆、南京图书馆、浙江图书馆、北京图书馆、复旦大学等机构，其中既有国际知名的古籍版本鉴定专家，也不乏长期从事古籍版本学教学与研究的教授、研究员和博士。从专业上保证了本书的质量和性。 第二，全书各篇，比以往同类著作更全面地包容了古籍版本的各种基础知识和鉴定技能。如有关汉文佛经和域外汉籍的版本鉴定，是其他书中很少谈及或语焉不详的；而清刻本、书版的断修补拼等，则尚未见他书中有如本书谈得这样深入具体。 第三，书中各篇注重深入浅出，极便初学。全书强调实用方法的传授，为此还配有大量直接拍自原书的彩色书影

《二十四诗品》是探讨古典诗歌创作，特别是古典诗歌美学风格问题的理论著作，成为中国文学批评史上的经典名篇。“二十四品”分为雄浑、冲淡品、纤秾品、沉着品、高古品、典雅品、洗炼品、劲健品、绮丽品、自然品、含蓄品、豪放品、精神品、缜密品、疏野品、清奇品、委曲品、实境品、悲慨品、形容品、超诣品、飘逸品、旷达品、流动品，并以四言诗的形式，为每一品的风格描绘出一幅幅意境。客观来说，该书具有的缺陷性，其诗性化语言呈现给读者的更多是感性的认知，缺少理性的逻辑分析，难免使读者产生困惑。《移花就镜：二十四品诗书画印通释》创造性地将“二十四品”的审美体系运用到中国传统诗、书、画、印的鉴赏上，选取古今佳作，以具象可感的诗、书、画、印与每一品风格相印证。阅读此书，不但能使读者深刻地理解到“二十四品”之

汪曾祺，1920年3月5日生于江苏省高邮市，中国当代作家、散文家、戏剧家、京派作家的代表人物。被誉为“抒情的人道主义者，中国很后一个纯粹的文人，中国很后一个士大夫。”汪曾祺在短篇小说创作上颇有成就，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。作品有《受戒》《晚饭花集》《逝水》《晚翠文谈》等。冷雪兰编的《汪曾祺书画（精）》集汪曾祺先生的书画作品及经典文学片段。

这是一本回忆录，记下的都是连环画和连环画收藏方面的话题。 这本小册子，共分五部分：前三部分为个人收藏经历和感受；第四部分写走出象牙塔，投身收藏活动，与连友们交往；最后一部分写敬慕的画 家与编辑。

孙以煜著的《苏联老版画(原拓收藏笔记偶拾拈花)(精)》收录苏联老版画近千幅，作者对每幅入辑版画都加以鉴赏，很多作品后还附有收藏轶事，收藏随笔，让一幅幅画面生动起来，赋予了老版画新的生命。书中收录的100位苏联画家近千幅苏联老版画原拓或手稿均为作者私人收藏，其中不乏珍贵的孤品。藏品版种包括木刻、铜版、麻胶版、石版等，十分丰富，极具专业价值和文献价值。书中很多版画作品是抢先发售在中国出版，对美术专业人员来说尤为珍贵。画面中熟悉的白桦林、里姆林宫、列宁和托尔斯泰像……相信能引起我们共同的，对美好事物的回忆和共鸣。