《高等院校动画艺术专业教材：动画分镜头设计》是根据教学大纲的要求与课程的实际需要，以优秀动画影视作品为例，通过分镜头台本的具体设计图，画分镜头台本前的准备工作，分镜头画面的绘制基础，分镜头台本的画面处理，如何使分镜头合理流畅，绘制分镜头画面的步骤，动画片范例等，对分镜头画面中的基本造型元素、分镜头设计的依据、镜头连贯的基本法则等概念清晰叙述，由浅人深，理论知识与经典实例相结合。帮助读者正确理解影视动画分镜头的概念，学习和掌握分镜头设计的基本方法和技巧。
时尚小女生、休闲小女生、可爱小精灵、邪恶小精灵、隋唐少年、明清少年、餐馆服务生、梦幻美少女、温馨的午餐时刻、花架下的情侣各种造型的Q版人物，带你领略超极可爱的漫画人物魅力！
《超人气漫画素描练习册(2美少女造型篇升级版)》是《超人气漫画素描练习册》升级版系列书的第二本，讲解了绘制漫画美少女的基础技法，内容包括头部五官、特色表情、身体动作、服装造型及单幅漫画的表现要点。书中体例分为三个部分，*部分为基础讲解部分，讲解基础知识；第二部分为描摹练习部分，收录了网格描摹图例，供读者临摹学习；第三部分为进阶练习部分，收录了供读者描摹和自行创作的结构图和参考图，帮助读者进一步提升绘制漫画的实力和水平。
《超级漫画入门讲座》是针对漫画初学者的入门教材。本书是系列的第二本，讲解漫画人物的基础绘画技法。书中通过大量生动的图例和翔实的讲解，将漫画人物表情、动作、服装的绘制要点循序渐进地介绍给大家。让没有绘画基础的你也能画出美型的漫画人物，成为令人羡慕的漫画高手!
内容推荐 《幻想艺术大师101黄金法则》从广阔的场景设计到灵动的角色塑造，从精致的细节纹理到极具现场感的气氛营造，共收录了百余幅精美草图及手稿。101条黄金法则结合了创作基础与实务理论，深入浅出的剖析也使读者领略到大师的创作秘诀。相信在多位艺术大师的带领下，热爱幻想艺术的设计师们必将功力大增！本书也定能帮助读者开启一段全新的幻想艺术之路！
C C动漫社编*的《超级漫画素描技法（光影色调篇）》主要讲解为漫画线稿图添加光影色调效果的方法及各种操作技巧。全书共5章，可分为3大部分，**部分为第1～2章，对光影色调及与其密切相关的光线的基础知识进行介绍。第二部分为第3～4章，分别对光影、色调的表现方法进行介绍，并列举大量实例帮助理解知识。第三部分为第5章，对光影及色调在漫画中的综合运用进行介绍，整体把握知识。
漫画故事是透过漫画中的人物角色来演绎的，外貌出众、个性鲜明的人物角色，容易得到观众的认可。在漫画作品中，你就是人物的主宰者。要创造出一部好的漫画作品，成功的人物造型必不可少，它如同跳跃的精灵，能让你的作品散发出耀人的光彩，并带动读者的观看欲。本书详细介绍了现代人物的基本画法。 本书内容和知识要点： 讲解人体绘制的基础知识。 分析脸形与五官的组合效果。 通过各种表情诠释人物情绪变化。 现代人物的服饰造型及生活常见动作。 不同场合、身份的现代人物角色设定。
在漫画里面有很多不同头身比的人物，从男生到女生，从小孩到老人，每一个人物的头身都有不同的比例。本书是一本关于漫画人物头身比造型的实战教程，通过讲解漫画人物头身比的变化来介绍人物造型的基础，根据人物面部的不同角度和形态来表现变化，从人物的年龄和基本动作来表现人物身体的变化，并结合人物的情感来展现人物动作的变形表现。
本书紧密结合创作实际，主要从角色造型的目的与作用、角色造型的艺术特征、动画角色的分类、动画角色造型基础训练（写生与素描训练、速写、突破写实的夸张与变形训练）、形体解剖与设计基础（人物形象、头部、面部、身体、动物形象）、角色设计技法与表现（头与身体比例、转面、表情、口型、服装、色彩设定）、角色的类型化与形象创意（不同角色的特征、对角色进行形象创意的基本方法、角色之间的组合关系）、角色设计规范（结构图、效果图、多角度转面图、头部结构分解图、服饰道具图、角色谱系比例图、角色发型图、口形图）等方面对动画角色设计进行了介绍。本书适合作为动画院校和相关院校动画专业的教材选用，也可以作为对动画有兴趣人员的自学参考用书。
步美等编著的《漫画人物cg技巧提升版(5人物角色篇)》是《漫画人物cg技巧提升版》的第5本，主要介绍了在用cg来绘制人物角色以及背景的过程中图层的使用技巧和相关的功能。《漫画人物cg技巧提升版(5人物角色篇)》中详解了在专业绘图软件sai和photoshop中图层的基础知识，分为6个部分，由6位日本当红漫画家分别讲述了各自的图层应用技巧，具有极高的参考价值和实用性。
《超人气漫画素描练习册》系列书由国内漫画绘制高手倾力编写，为漫画初学者和爱好者详细讲解了漫画绘制*实用、*流行的技法。本书讲解了绘制可爱Q版漫画的综合知识，内容包括Q版人物的表情和动作、Q版人物的样貌、Q版人物造型集合以及各种各样的Q版事物。书中详细、全面地介绍了绘制Q版人物和事物的绘画技法，并提供了描摹式练习图例，供读者临摹练习、边学边练。 本书分章节对Q版造型各个知识点进行了详细的讲解，包括Q版人物、Q版动物、Q版场景和道具等内容。同时循序渐进地对知识点进行延伸，对重要知识点进行了深入分析。本书内容丰富全面，你只要按照书中的方法来完成绘制的每一个步骤，就可以绘制出自己喜欢的各种Q版造型了。书中不但提供了实例图，还精心设计了临摹练习。相信这样的互动一定能让你的学习过程充满乐趣。
素描，要在一开始的时候就做好决定。要把什么东西画成什么样子呢？虽然在绘画中常有很多需要去探索的问题，但归根究底就是要自己决定。 把这个东西画成这个样子。 无论是头身比例的考虑还是绘画构图的平衡都是由此而生。而绘画中的素描草图，就是从*初决定的基点到*后完成作品必须要走的一条路。本书介绍了漫画素描的表情动作技巧。
由CC动漫社编著的《漫画技法学习1分钟秘笈》是一本综合性的漫画教程，讲解精要易懂，内容生动有趣。通过对本书的学习，大家将会迅速而全面地认识和了解漫画，为实现自己的漫画梦想打下坚实的基础。本书共14个章节，首先向大家讲解了漫画概论、前期准备、人体结构、人物造型、动态表现、道具设计、构图透视、质感表现漫画效果、漫画分镜、彩稿上色等漫画绘制技法方面的知识，然后为大家介绍了漫画的投稿要求、出版形式及一些不可不知的漫画常识。
我们在绘画中常常会由于无法创作出富有魅力并且能够吸引人们视线的人物而苦恼，而在一部漫画中，角色个性鲜明、充满魅力是至关重要的。本书是一本入门级的漫画教程，书中会教您如何将绘制的技巧慢慢提高，*终画出自己满意的人物角色。
跟着本书一起画出有个性的漫画吧 服装绘制与人物头身比的关系 服装绘制与人物体型的关系 服装的三种基本类型 绘制服装的五个基本要点 服装面料皱褶的形成和表现 不同运动状态下服装皱褶的表现 7类24种不同风格的服饰造型
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在漫画世界中各种各样的男性角色是不可缺少的，活泼的少年、帅气的青年总会成为故事的主角。绘制男性角色有哪些技巧和窍门呢？让我们一起来学习吧! 本书内容和知识要点： 讲解男性头部和身体的结构特征 增添角色魅力和存在感的动作 塑造各种戏剧化的男性角色 男性人物单幅漫画的上色实例详解
动漫中Q版角色永远是萌的代名词。将角色进行变形处理创作出来的Q版人物是超荫形象的终极版。《金田工房×角丸圆讲Q版角色造型》将Q版角色按照头身比例分为2头身、3头身、4头身分别进行绘制技巧讲解，并涵盖了男女Q版形象的特征要点，详细介绍了Q版角色的漫画技法。 《金田工房×角丸圆讲Q版角色造型》是金田工房老师和角丸圆老师精心编著的漫画技法教程，全书用生动而精致的图例讲述Q版角色的表现技巧，并收录精美的原刨插图及绘制步骤案例，使读者可以深入了解相关技法关键点，并直观感受到漫画创作高手的绘制思路和表现手法。相信本书能够为广大动漫爱好者学画漫画提供实用的学习参考。
爱好绘制漫画人物的读者可以进来看看这本书。它主要介绍的是奇幻漫画人物的素描技法。全书共分五个章节，具体内容包括有：奇幻的概述；奇幻人物绘制的基础知识；奇幻角色造型；奇幻道具；奇幻类单幅漫画绘制。
