《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书，可以在许多方面获益，例如：欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。

本书重新整理了顾仲彝论著《编剧理论与技巧》，是国内编剧受惠甚多且能够有效指导实践的创作指南。作者通过戏剧题材与主题思想、戏剧冲突、戏剧结构、戏剧人物、戏剧语言等方面，博采古今中外优秀剧作和戏剧理论精华，明晰揭示了编剧艺术的规律和秘密语言，再现了其一生关于编剧艺术的独到见解。编剧创作与研究者如果认真研习本书的规则、方法和技巧，那么就能离优秀的编剧更进一步。

第一次世界大战刚刚过去几年，本书作者便以价值中立的态度，对人类首次“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战时宣传的揭示最初引起了学界和公众的恐慌，有评论家称之为“一本马基雅维利式的教科书”，呼吁“马上予以销毁”。如今，历史已经赋予它美国传播学开山之作的不朽地位。

本书将纪录片作为一种研究方式和方法，试图探讨两个问题：一是不同阶段纪录片创作者的创作理念所发生的变化，并以不同阶段极具代表性的若干部纪录片为例，分析作为一种视觉艺术的纪录片是如何通过创作者的镜头展现现实世界、 诉说 真相；二是在影像与民族国家形象建构的框架下，思考中国电视纪录片与国家认同、纪录片之于中国民众精神生活所产生的影响。贯穿整本书的主题是关于纪录片叙述方式发生的变化。对于纪录片而言，它也始终存在于一个空间之中并随时凸显自己与时代之间的联系。因此，本书采取文本分析以及相应的社会情境分析相结合的做法，同时也可以用三个词来进行概括：文本、文本情境以及创作文本的人。

中国少数民族题材电影中的女性书写聚焦了女性形象在银幕上的独特呈现，少数民族女性因其性别、地域和民族的不同，呈现出纷繁多彩的银幕书写方式。本书按照时间维度，梳理和分析了中国少数民族题材电影中的女性形象塑造经历的传承和变迁。在这些女性形象的塑造过程中，体现了创作者自身的作者身份、民族情感和创作心理等的折射。同时，银幕上的女性形象也受到了不同时代文化背景下的性别、家庭和社会的各种塑造。少数民族题材电影所呈现的女性银幕形象所具有的性格和心理特征与其所生长的自然地理环境和文化环境之间有关联性。

傅雷（1908-1966）。我国文学翻译家，文艺评论家。一生译著宏富，译文以传神为特色，更兼行文流畅，用字丰富，工于色彩变化。翻译作品共三十四部，主要有罗曼·罗兰获诺贝尔文学奖的长篇巨著《约翰·克利斯朵夫》，传记《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》、《托尔斯泰传》；服尔德的《老实人》、《天真汉》、《查第格》；梅里美的《嘉尔曼》、《高龙巴》；丹纳的《艺术哲学》；巴尔扎克的《高老头》、《欧也妮·葛朗台》、《邦斯舅舅》、《贝姨》、《夏倍上校》、《搅水女人》、《于絮尔·弥罗埃》、《都尔的本堂神甫》、《赛查·皮罗多盛衰记》、《幻灭》等名著。译作约五百万言。 本书除收辑先点滴“译话”外，摘录的翻译书札有长短五十六条，供广大读者参考研究。 本书代序是傅译研究专家罗新璋先生的文章《读傅雷译品随感》，这是我

当代社会，愈演愈烈的竞争环境和优胜劣汰的竞争法则，将每一个企业都推向了适者生存、不适者淘汰的事关生死存亡的境地。企业要在市场竞争中克敌制胜，高歌猛进，必须掌握科学的竞争方略。CIS——现代企业形象策略，作为20世纪80年代初被我国企业界所引进的一门西方现代企业管理的应用性科学，在提高企业的竞争力，促进企业的发展中，起着十分重要的作用。国内众多导入CIS战略的企业，在品尝到了CIS所结出的丰硕甜果时，都深切地感到，现代企业的竞争越来越归结为形象的竞争，企业形象确实是企业的无形资产和无价之宝。教育员工要像爱护眼睛那样爱护企业形象，全方位地实施企业形象管理，是企业求得大发展的必由之路。 原书自1998年起，作为江苏省成人高等教育自学考试新闻专科段的必修课程，已使用了近五年时间。在这五年时间里，原书得到

《中国电视公共文化服务发展创新研究／中国影视文化软实力研究》编著者杨乘虎。 电视公共文化服务发展创新，是在国家公共文化服务体系发展与电视传媒创新的双重视域下日益凸显的重大理论与实践命题。 中国电视公共文化服务有别于西方的“公共电视 ”模式，是以中国文化思想宣传体系为制度框架，以电视传媒为服务载体，具有传媒特色的公共文化服务体系。 《中国电视公共文化服务发展创新研究／中国影视文化软实力研究》以“是什么一为什么一怎么样” 的学理逻辑明晰了电视公共文化服务的理论依据，并在全球主要国家电视公共文化服务实践的参照中，呈现了中国电视六十余年的历史经验与中国电视公共文化服务体系十余年来：的建设进程，从而以历史与现实、全球与本土的双重维度，提出了中国电视公共文化服务观念创新、内容创新、技术创新

从15世纪的古登堡印刷机到21世纪的通信革命，本书详尽地叙述了英国出版业、报业、电影业、广播业、电视业等多种大众传媒与英国政府、经济、民众等多种社会力量之间波澜壮阔的互动过程及其运作逻辑。诺斯克利夫革命、英国广播公司的建立、舰队街的兴衰、新媒体的崛起，数百年英国大众传媒历史历历在目。本书亦因其精到的历时性回顾与分析，成为一本不可多得的大学读物。

海报：

《我写的故事胜过你写的！——10种方法让你的剧本更强大》是一套完整的电影剧本写作方法，但它与你想象中的不一样。它不会教你提高对话写作的8个技巧、构建场景的35个秘笈、写好动作场景的17个关键点，但你将学会用快速、完整的方式构建出受好莱坞青睐、基于任务的故事，这些故事是制片人期待能买到的。《我写的故事胜过你写的！——10种方法让你的剧本更强大》是作者杰弗里·艾伦·斯科彻特二十多年职业经验的结晶，包括写作、思考、分析和讨论，教你把冗长乏味、没有筋骨的故事变得精彩。

华语广播电视媒体使用的语言，作为华语广播电视的信息传递媒介，是受众直接感受的信息要素。世界范围内的各种华语媒体，使用着各不相同的声音。一个媒体使用什么样的声音，看似是简单的问题，实际上却包含了各种考虑。世界范围内各华语媒体所使用的语言，有更多语言之外的因素在起作用。分析华语媒体使用的语言，不仅可以了解媒体语言本身的形成和发展过程，还可以了解与媒体语言相关的社会、文化等方面的因素。本书就是力图通过观察和分析各种华语广播电视媒体及使用的语言，引发人们对华语广播电视媒体使用的语言及相关问题做进一步的思考。 本书的11篇文章，涉及中国大陆、台湾和港澳华语广播电视媒体语言，以及世界其他地方的华语广播电视媒体语言。这些文章相互之间并无紧密的联系，只是就作者感兴趣的问题发表自己的看法，目的

书稿是一本结构几何体的技法辅导书，适合刚接触美术造型的基础类学习者和即将参加美术高考的考生读者在基础阶段使用。本书收录的几何形体作品，对结构和透视关系进行讲解。对不同形状的单个几何形体也有详尽分析，如正、长方体、圆柱体、球体、穿插体等，每个几何形体都安排有详细的步骤示范、文字介绍和形体分析，并配有实物照片和相对应的完整作品展示，非常适合考生读者对比临摹使用。

每个周末夜晚，会有500万美国人坐在电视机前，准备着被电视新闻占据、告知和影响。因为电视新闻非同寻常的到达率和可信性，使它拥有设定公众政治议程的力量。《至关重要的新闻》首次明确地指出，电视新闻节目扮演了一个重要的角色，告诉观众应该考虑什么问题，告诉他们如何思考，影响着大多数美国人参与政治生活的方式。 仙托·艾英戈和唐纳德·R·金德使用了先进、新颖的实验方法，在观众毫不觉察的情况下改变了所选择的电视网新闻的播出顺序和强调重点，检验了抽取的“典型”的美国人的反应。再加上对全国民意调查的仔细分析，他们让读者看到，在全国新闻报道中得到重要报道的事件如何在观众心目中也变得更加重要，而那些被忽视的新闻如何失去人们的关注。此外，在新闻流中的突出新闻还极大地影响了观众对总统和政治候选人的评价标准

本书根据大卫·马梅在哥伦比亚大学电影学院一系列课程内容的记录而来，凭借独特的编剧技巧及三部剧情片的实务经验，大卫·马梅在本书中向初学者说明了电影的摄制过程。他对一些导演经常必须面对的问题，如“摄影机应该摆在哪里？”“这段故事的主旨是什么？”“怎样指导演员？”等提出了非常独特的见解，这对于刚刚接触导演事务，或是任何一个准备拿起摄影机讲述自己故事的人都将具有建设性的引导作用。