爱和服侍是莫扎特音乐创作的核心,并且也是引导他进入音乐创造之境的一条重要途径,“用音乐播撒爱”和“用美说服人们去爱”,是他创作的神圣使命,也是他向我们发出的进入充满爱和关怀的世界的邀清。本书从基督教信仰或者从爱的角度研究和介绍这位音乐家。
你真的喜欢千人一面的重复吗? 凭一首《忐忑》,龚琳娜在网络走红,其歌唱事业也发生了翻天覆地的改变:一边是网友调侃她为“神曲”制造者;另一边是音乐圈专业人士对她的高度评价。 她既能在电视上比拼不同类型的音乐,也能在长城脚下演唱高雅的古诗词;她潜心研究中国民乐、戏曲等各种不同发声方法,在欧洲演出十年,只唱中文歌。这些年来,坚持不假唱不参加文艺晚会类演出,与老锣一起创造自己的新艺术音乐。 二十多年前,德国作曲系毕业生老锣,到上海音乐学院学习古琴,从此对中国音乐恋恋不舍。经过多年探索、研究,他决定专心作曲。老锣懂得运用西方的和声结构,丰富中国音乐肌理,并使其不失中国音乐特有的神韵;奏他的音乐,让乐手兴奋,令作曲家汗颜,令观众赞叹不已。 这对夫妇怎么理解所谓的“神曲”?他们追求的理想音乐是
《轻松读艺术:西方音乐家那些事儿》讲述我们丢了很多东西,丢掉旧照片,忘记过往的曾经;丢掉戒指,忘记感情;丢掉日记,忘记回忆,也忘记了自己。可能丢不掉的就是这些萦绕在脑海里挥散不去的音符,它们在我们心中盘桓扎根,发芽开花,结出生命的果实,酿成生活的美酒。如果心是一片海,音乐会是所有的水和鱼,是音乐让我们的生命更动听。让我们亲近音乐,走近那些创造了美妙音乐的大师们。
沃尔夫冈·阿马多伊斯·莫扎特(1756~1791)的一生是辉煌的一生,虽然他仅仅度过了35个春秋,但他一生所创作的音乐作品,数量之多,十分惊人。他一生完成了622件作品,其中有17部歌剧,49部交响乐,当让,还有数量繁多的各种各样的器乐曲。 莫扎特在音乐领域是一位天才,他不仅对欧洲音乐的发展作出了的贡献,他还为近代协奏曲形式奠定了基础,并在海顿之后,进一步丰富了交响乐与室内乐的内容。 莫扎特的音乐,对后来的许多音乐家产生过巨大的影响。德国的大音乐家贝多芬、舒伯特,俄国音乐家格林卡、柴科夫斯基等非常喜爱莫扎特所创作的音乐。 莫扎特是人类音乐史上不可多得的音乐巨人,他那生动的形象,他那优美的旋律,永远活在音乐家及全世界热爱音乐的人们的心中!
本书可谓俄罗斯20世纪钢琴家简史,书中介绍了28位俄罗斯学派的代表――钢琴演奏家。他们以不同的演奏风格,表现了共同的学派艺术思想。无论他们属于古典主义、浪漫主义,还是表现主义类型的钢琴家,均以传达作曲家意图为主旨,深深挖掘作品的内在本质,限度地反映作品的真实内涵,同时以俄罗斯学派特有的精湛技艺――优美圆润、柔韧如歌的旋律加以表现,从而使音乐演奏艺术达到形式与内容的和谐、统一。 书中的28位钢琴家,有些人是出自音乐世空,有些人则不是,但他们都是从童年起,就置身于良好的艺术环境之中。因此,他们的音乐天赋能够被及时发现,他们的天性能够得到限度的开启,他们的才华能够得以充分施展,最终成为音乐天才。 通过他们的自述,我们可以感悟到他们具有怎样的艺术观、教育观(在俄罗斯,音乐演奏家同时又是教
本书介绍了音乐家聂耳与冼星海生平,内容包括:苦中有乐的童年、逆境中前行、闯荡上海、徘徊在北京、辉煌的创作之年、永生的号角等。
本书介绍了豫剧表演艺术家常香玉的生平,内容包括:苦难的童年、豫剧流派与传承、常香玉的继承与创新、“常香玉号”战斗机、募捐义演等。
我叫莫扎特是一位享誉世界的音乐家和作曲家。 我少年成名,却在很年轻的时候就遗憾离世。来和我一起回顾下我的成名之路吧! 沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特(1756—1791),欧洲古典主义音乐作曲家,被 为是音乐界的旷世奇才。本书以惟妙惟肖的卡通手绘插图,完整呈现莫扎特的重要成长历程,将枯燥的文字阅读变成真实生动的视觉画面;同时打破传统的人物传记文风,以第一人称“我”来讲述故事,增强孩子在阅读过程中的代入感,带他们去经历莫扎特的传奇一生,让孩子在名人故事中学会成长,学会面对困难与挫折,成为 好、 的人。
紫科人斯基(1840-1893),除了贝多芬,这可能是中国观众和听众最熟悉、最喜爱的外国作曲家了。他的所有三部芭蕾舞杰作《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》被搬上中国舞台,而且轮番上演;他的歌剧代表作《叶甫盖尼·奥涅金》也在中国亮过相;他的交响曲、钢琴曲、室内乐几乎每天都可以在中国听到。之所以受欢迎,不能不归因于乐曲本身。他的作品个性极为鲜明,旋律非常优美动人,色彩丰富绚丽,而且配器也十分艳丽。而这些绝不是为了技巧的炫耀,而是饱含着热的情感,直接感染着听众。柴科夫斯基的这一特点在俄罗斯具有普遍性。这个民族非常善于保持自己的文化个性。欧洲的文化,西欧和中欧共同性、互通性较大。但东欧和北欧却较难相融。 柴科夫斯基的创作源泉除了他的天才,他与人民的联系之外,还有一部分来自他的精神压抑。他生活
沃尔夫冈·阿马多伊斯·莫扎特(1756~1791)的一生是辉煌的一生,虽然他仅仅度过了35个春秋,但他一生所创作的音乐作品,数量之多,十分惊人。他一生完成了622件作品,其中有17部歌剧,49部交响乐,当让,还有数量繁多的各种各样的器乐曲。 莫扎特在音乐领域是一位天才,他不仅对欧洲音乐的发展作出了的贡献,他还为近代协奏曲形式奠定了基础,并在海顿之后,进一步丰富了交响乐与室内乐的内容。 莫扎特的音乐,对后来的许多音乐家产生过巨大的影响。德国的大音乐家贝多芬、舒伯特,俄国音乐家格林卡、柴科夫斯基等非常喜爱莫扎特所创作的音乐。 莫扎特是人类音乐史上不可多得的音乐巨人,他那生动的形象,他那优美的旋律,永远活在音乐家及全世界热爱音乐的人们的心中!
贝多芬生在一个“破”与“立”相冲突的时代。他才华横溢,创作了一曲又一曲传世之作;他命运多舛,历经磨难,依然坚持着“一心向善,爱自由甚于爱一切;在任何情况下, 不背叛真理”的初衷。在这部传记中,作者从不同的视角,不仅以优美的语言讲述了音乐大师贝多芬充满传奇色彩的人生, 将一个伟大心灵展现在读者面前。同时,罗曼?罗兰还将贝多芬的遗嘱、书信,整理成集收入其中。
时间的流逝和时代的更迭悄无声息,让人不以为意。然而,翻开人类历史的漫漫长卷,我们总能听到许多年前传来的声声巨响,那些重要人物的出现和他们的作为,改变了我们的生活,改变了人类文明的进程。这些人物传奇的一生令我们感动和震撼!当我们为人类所创造的辉煌文明骄傲时,我们怎能忘记那些曾经为此作出过巨大贡献的历史名人。魏广振、云飞扬主编的《莫扎特舒伯特》能让今天的读者感受到名人们所处的气势磅礴、波澜壮阔的时代,感受到名人们为了人类文明的发展而进行的史诗般的创造历程,感受到心灵的启迪、激励和荡涤,更能让我们多一份深深的思考。 谨以《莫扎特舒伯特》向影响世界文明进程的名人们致以崇高的敬意!也向阅读此书的所有读者致以崇高的敬意!
本系列教材主要是针对高师学前教育专业的学生。在大专5年或本科4年中使用。既有很强的专业特点,又有一定的社会性。主要内容是学前专业必须掌握的音乐基础理论和音乐技能。
《海顿传》作为最伟大的作曲家之一,海顿的声誉名望经久不衰。海顿那些旋律优美、耳熟能详的交响乐,还有清唱剧创世纪都深得人们喜爱,但海顿音乐成就的多面性,还有其精彩的一生,却为他的天才朋友莫扎特、叛逆学生贝多芬的光芒所掩盖。乐如其人,本传记通过大量制作一流的音乐节选,给广大读者呈现一个足智多谋、能言善辩、精力充沛且魅力无穷的海顿。
本书作者已经70岁高龄,这是他撰写的一本访谈录,他访问了22位现代有成就的,但我们还并不太熟悉的钢琴演奏家和教育家。他采访的重点放在对钢琴家对这个专业的经历和看法上。绝大多数钢琴家都表示,如果让他们重新选择,他们还会选择这个职业,因为这是一项最的事业。 为什么弹奏?简而言之,钢琴令你的生活生动多彩,令你更好地与别人沟通,给你的朋友带来快乐,令你成为一个更真实、更的人。
《轻松读艺术:西方音乐家那些事儿》讲述我们丢了很多东西,丢掉旧照片,忘记过往的曾经;丢掉戒指,忘记感情;丢掉日记,忘记回忆,也忘记了自己。可能丢不掉的就是这些萦绕在脑海里挥散不去的音符,它们在我们心中盘桓扎根,发芽开花,结出生命的果实,酿成生活的美酒。如果心是一片海,音乐会是所有的水和鱼,是音乐让我们的生命更动听。让我们亲近音乐,走近那些创造了美妙音乐的大师们。
格林卡 (1804—1857) 俄国作曲家,俄罗斯民族乐派奠基人。自幼学习钢琴、小提琴,并接触民间音乐。1818~1822年就读于圣彼得堡高等教育学院附属贵族寄宿学校,同时跟J·菲尔德、C·迈耶学习钢琴和音乐理论。20年代中期开始作曲,曾写过歌曲、室内乐和钢琴小品。1830~1833年游历意大利,悉心研究意大利歌剧。1833~1834年赴维也纳和柏林,曾随s·德恩认其学习作曲,在此期间立志按俄罗斯风格进行创作。1834年回国后进入创作旺盛期,1836年完成歌剧《为沙皇献身》(革命后改名《伊凡·苏萨宁》,在圣彼得堡上演后受到热烈欢迎,这是部具有高度艺术水平并享有国际声誉的俄罗斯歌剧。1842年完成歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》,这是一部浪漫主义的神话歌剧,音乐带有东方幻想色彩。1844~1847年游历法国和西班牙,1848年经华沙回国。在此期间的主要作品有两首西班牙
藤子·F·不二雄将自己成长为漫画家的历程喻为“一段冒险”。他就像野比大雄一样,不畏艰险勇往直前,遨游在梦想和冒险的世界中。在那个世界中,这位逐梦少年体验过怎样的艰难险阻?他又是如何迎难而上,创造出《哆啦A梦》的呢? 《我是藤子·F·不二雄》以藤子·F·不二雄的搭档藤子不二雄出版的半自传性作品《漫画道》及《爱……懵懂时节……》为基础,并参考了其他相关资料,试图探寻藤子·F·不二雄的传奇一生。
巴赫,音乐之王,有史以来的作曲家,最的揭示人生奥秘的“音乐哲学家”。 他的音乐富于哲理性,具有沉思冥想的性质和内在的思想情感。 他的音乐有其鲜明的个性,达到了深切动人的境地; 他的音乐常在充满压抑的气氛中,呈现出一种坚持不懈的倔强; 他的音乐贯穿着一种充沛的生命力,具有江河直下,一泻千里的气势; 他的音乐不陷于呆板、凝滞,始终保持着生命的脉搏跳动和呼吸起伏; 他的音乐创作标示着德意志民族音乐的开端。 他对海顿、莫扎特和贝多芬着深刻而公认的直接影响。 音乐能做到的,巴赫都做到了。
本书记述舒伯特的生平趣事、成才经历,赏析他有代表性的音乐作品,并介绍部分CD珍版,供音乐爱好者收藏时参考。 舒伯特(1797-1828)奥地利作曲家。在短短十几年的创作生涯中,他写了遍及各种体裁的大量音乐作品。他的音乐如潺潺出谷的小溪,浪漫兼哀伤,漫厚且纯朴,色彩绚丽,感情浓厚,尤其在歌曲的创作领域,舒伯特的成就尤其突出,他创作的歌曲完全由诗的意境决定旋律,而旋律又发展诗情,并创造性地赋予歌曲的伴奏部分新的生命,因此被誉为“歌曲之王”。