本书是一本针对尼康D90使用者的完整数码摄影教程。书中不但详细介绍了尼康D90的使用方法和使用技巧，而且以尼康D90为基础，系统地讲解了摄影基础知识和技术，内容涵盖曝光原理、补偿理论、光线控制、闪光摄影、弱光摄影和RAW格式拍摄等。本书还介绍了如何发掘拍摄题材、如何培养影像洞察力等艺术素养相关的内容。针对学习摄影过程中的技术难点，书中还提供了大量精彩的图片实例，以便于读者参考并深入理解相关内容。 本书主要面向尼康D90用户，对于其他类型数码相机用户和摄影爱好者也有一定的参考价值。虽然不同品牌相机的操作略有差异，但摄影术语和摄影技巧是完全相通的，因此书中介绍的通用的摄影基础知识和摄影技巧对于使用其他类型数码相机的摄影爱好者也有很好的指导意义。

摄影是一门典雅的艺术，是一门在刹那之间捕捉自然和生活之美的艺术。那一幅幅饱含深情的摄影艺术作品，以独特的视角、本真的光影、自然的色彩，感染和震撼着人们的灵魂！ 步入21世纪，中国摄影艺术以更成熟、更全面、更富魅力的姿态展现在世人前，一大批的摄影艺术家也随之脱颖而出，他们在不同的摄影领域以自己独特的艺术眼光和技法记录着刹那之间的永恒，从人像摄影到，从自然风光到人文奇观，从乡村田园到梦幻都市，从万物生灵到深邃宇宙，处处震撼着我们的心灵。在此，我们把摄影界的杰出人物及其作品奉献给广大读者，希望能在视觉上给人以美的享受。

本书为光影魔术手照片处理一分钟秘笈手册，目的是帮助读者迅速掌握最实用的照片处理技巧。书中通过80个专家提醒放送＋148个技能实例奉献＋300分钟视频演示＋688张图片全程图解，帮助读者以最快的速度从入门到精通，从菜鸟成为高手。 本书分4篇（入门篇、进阶篇、提高篇和实战篇）共13章，内容包括初识光影魔术手、调整与管理照片、照片调色一网打尽、数码暗房处理、边框与场景、文字与图像、修复技巧与照片排版、人像照片的处理、风景照片的处理、网店照片的处理、儿童照片的处理、婚纱照片的处理以及非主流照片的处理等内容。本书针对性较强，能帮助读者通过实践快速掌握光影魔术手软件的使用技巧。 本书结构清晰、语言简洁，适合数码照片处理的初学者、摄影爱好者以及网店店主等使用。

林路编著的《老年摄影专业导读》是一本和老年摄影相关的指导全书，也是一本涉及当今摄影资讯和评价的书。 ????老年摄影是当今非常热门的一个话题，其“热度”之高，超出一般的想象。不仅是参与摄影的老年人多，同时所带动的摄影艺术的发展，也是空前的。随着摄影的普及和老年人生活的日益丰富，加上摄影器材自动化程度的提高，老年人很快就能进入摄影的艺术天地，同时凭借多年来积累的生活经验，可以在很短的时间里达到意想不到的高度。当然，老年人对新的讯息和新的观念的接受能力，相对年轻人来说可能慢一些，但是这并不妨碍他们在这片艺术的天地里自由翱翔的信心。因此，在这本专业的摄影书中，希望带给老年人更多精彩的摄影技术与技巧，也为老年人的摄影提升，提供尽可能多的资源。同时，书中所选的大部分作品，就是老年大学摄影者

黑白摄影所能调用的色调远远少于彩色摄影，正因为此，它对摄影者提出了更高的技术控制的要求。摄影者在如何透过事物的表层，以黑、白、灰色调浑然天成般还原出其形块、线条、明暗和质感的过程中，必须要谙熟黑白摄影独特的影像语法，这犹如一位作家必须要熟悉语言语法才能写出优美的文章一样。黑白摄影特别讲究影调和层次，的黑白摄影作品多以优美动人的影调或丰富细腻的层次见长，因此，摄影者要掌握光线、曝光、影调、反差和滤光镜等要素的控制与处理技巧。在黑白摄影中，有一个不争的事实，那就是尽管从事黑白摄影的动机不尽相同，但潜在的一点却相当一致——所有热衷于它的摄影者都会陶醉于白色相纸上所呈现的纯美而丰富的黑白和灰色影调。 不可否认，与制作日趋简便的传统彩色摄影和数码摄影相比较，黑白摄影越发显得原始和复

现代西方绘画艺术在整个世界艺术史上都有着举足轻重的地位。 20世纪初期，西方绘画艺术发生了巨大的变革，出现了多个极具象征意义的艺术流派，这些流派都以各自的绘画风格，表现出现代画家审视自身、审视自然以及审视社会后所形成的思想观念，谱写出耐人寻味的文化篇章。因此，了解现代西方绘画的发展史，也就是探索人类精神、梳理文化发展脉络的过程。 本书涉及20世纪各绘画流派的方方面面，以艺术家的代表作及经典作品为基础，从作品的绘画背景、构图、线条处理和色彩等各个方面进行细致剖析，并对现代西方不同时期的绘画流派及代表人物进行详细介绍，帮助读者在欣赏作品的同时，对作品有更深层次的理解，提高对艺术的鉴赏能力。

伦勃朗是荷兰历的画家、欧洲17世纪最的画家之一，这本传记以回忆录的方式写成，后来其九世孙荷裔美国著名作家房龙整理出版。本书真实地回忆和记录了伦勃朗的生活、婚姻、家庭、艺术观点、创作活动等。从不同角度和复杂的人际关系中，描述了生活于伦勃朗遭受的不公平待遇，生活难以维持，人格备受欺凌。可是，这位“画痴”似乎视三餐不继为平常事，在被债主扫地出门、法院查封住屋之际，他焦心的不是以后何处栖身，而是试图从被查封的个人物件中藏匿挽救一两件简单画具……

本书是陈师曾先生在济南主讲“中国美术小史”的记录稿。全书提纲挈领地介绍了三代以下至明清两代的绘画艺术的历史，梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等，文字简明扼要，是一本不可多得的美术史普及读本。

利用HDR(高动态范围)技术，将多张照片巧妙地融合在一起，就可以表现让人难以置信的细节，甚至模仿的超现实绘画作品。本书作者利用其丰富的经验为我们展示了高动态范围的世界，书中首先介绍了与HDR摄影有关的动态范围及数码摄影知识，还介绍了HDR摄影涉及的各种器材、HDR摄影基础知识，以及如何在各类场景中进行HDR摄影并且实现更有创意的效果。 通过阅读本书，您将学到如何评估拍摄场景，以及拍摄不同对象时如何获得的HDR效果，还将掌握多种HDR软件的使用。本书图文并茂，适合各层次摄影爱?者阅读参考。

蒙版技术是学习掌握Photoshop从入门操作迈向中级操作的一道坎。《老邮差数码照片处理技法（蒙版篇）》专门针对数码照片处理，深入浅出地讲述了蒙版的基本概念，循序渐进地讲述了蒙版的操作技法，面面俱到地讲述了蒙版的分类范围，有的放矢地讲述了蒙版的应用实例。《老邮差数码照片处理技法（蒙版篇）》设身处地从摄影人的角度，帮助读者学习掌握应用蒙版技术，提升摄影作品的艺术美感。 《老邮差数码照片处理技法（蒙版篇）》适合已经具备Photoshop基础的摄影爱好者阅读学习。

午后休闲系列。

本辞典共收入摄影常用术语及有关辞条共1279条，部分辞条附有插图书；各辞条由中文名、英文名称、释义构成；本辞典各条目以中文汉语拼音音序排列，正文前设“词目表”供检索。由该表可按辞条中文名称查出释文所在页码。以英文字母开头的词目，按曲文后所接中文的汉语拼音为序。外文及阿拉伯数字辞条以英文字母的顺序排列，词目表设“外文词目”部分；本辞典正文后附录“英汉摄影名词对照表”。已知所需查找的英文名称可以该表中检索。

的人将自己的声音借给他人的经验；随笔作家将自己借给特定的场景，或者他所写作的问题。这里所选择的文章能够相当直接地归属到几个标题之下：旅行和移居，梦想，爱情和激情，死亡，作为行为和人工制品的艺术，理论与生产、再生产世界的体力劳动之间的关系。在约翰·伯格的人生里，从而也在本文集里，对于故事叙述和语言的关注是一个更全面、更广泛的议题。“离乡”一辑的主题是旅行、放逐、移居，本书最后“未修筑的路”继续着这些反思；“爱情入门”的所有文章显示了约翰·伯格对于艺术作品，尤其是绘画的关注。“最后的照片”集合了不同媒介、不同处境下关于死亡的四篇随笔。

《创意摄影(摄影中的艺术与设计插图修订第4版)》提供了一个有条理的学习方法，让学生掌握研究、策划及系统执行摄影项目的专业化能力。书中每一章提供的“动手作业”都是一个完整的“摄影项目”，跟着书中提示训练，有助于读者培养清晰、敏锐的摄影语言，养成良好的拍摄习惯。 《创意摄影(摄影中的艺术与设计插图修订第4版)》作者马克·盖勒在前期策划、拍摄、输出和展示方面有着丰富的经验，书中有大量实战数据可供参考。对摄影师，尤其是立志成为专业摄影师的人来说，本书是提高摄影技能，丰富视觉信息传达能力的专业教程。

《人像摄影美姿教程》，本书内容包括：人像摄影师对美姿造型的认识、判断形体美的基本比例标准、美姿造型中形体变化规律与技巧等内容。

本书对19世纪美国和欧洲有关摄影的作品进行了颇具见地的概述,他涉及到艺术理论、社会改革和生理学不同的领域。早期的摄影批评，具有大量关于客观性、外观和复制等种种传统性的概念。同时，被普遍接受的艺术中有关中性视觉、直觉天赋和艺术进步等观点构成了人们对摄影的理解方式。玛丽·沃纳·玛利亚认为，摄影是重要的社会和文化符号，它折射出艺术和社会变革诸领域中的现代性和变化。另外，她还阐明了摄影作为现代性和变化的象征迅速崛起的方式，既能轻易地反对进步，又能促进民主的发展。 《摄影与摄影批评家》对19世纪美国和欧洲有关摄影的作品进行了颇具见地的概述，它涉及到艺术理论、社会改革和生理学等不同的领域。早期的摄影批评，具有大量关于客观性、外观和复制等种种传统性的概念。同时，被普遍接受的艺术中有关中性视觉、

编辑这套丛书的初衷是想把近几年来中国的一些有成就、有影响的设计师的作品加以汇总，让读者透过这些作品对中国设计的现状有进一步的认识。在编辑丛书的过程中，在与设计师近距离的交往中，我发现今天的设计师与我们几年前概念中的设计师已经发生了很大的变化。其中一些设计师已从国有企业分离出来，建立了自己的工作室；工作室所涉足的领域变得更为宽泛，他们从平面设计延展到与之相关的各个方面；工作方式也从个体单一性转向多方协作性。随着编辑工作的不断深入，我以为丛书的关注点有必要从对设计师成果的介绍，延伸到对设计工作室全方位的展示，于是《设计时代—著名艺术设计工作室创意报告》系列丛书的书名由此产生。

本书针对初级和中级摄影爱好者在日常拍摄时所遇到的各种问题，以一问一答的形式进行讲解。全书分9章，共500个问题。章主要讲述数码相机及其配件的认识和选购中的一些问题；第2章讲解了数码相机在设定和操作方面的问题；第3章讲解了数码相机及其备件在存储和保养过程中遇到的各种问题；第4章讲述了摄影基础术语和运用方面的问题；第5章讲解了一些在实际拍摄时经常遇到的问题以及拍摄的技巧；第6章则是有针对性地对数码摄影中的风景、建筑和静物拍摄可能遇到的问题进行讲解；第7章和第8章同样是有针对性地对数码摄影中拍摄人物及植物、动物和昆虫类时遇到的问题进行讲解；第9章讲述了数码照片后期修饰的一些技巧。本书通俗易懂，针对性强，同时又简单明了，并且配有大量的示例图片，是初、中级数码摄影爱好者的案头摄影技法查询手册。

您不必担心没有接触过摄影，不必担心没有专业的数码相机，也不必担心没有拍摄所需要的工具和平台，您只需要知道商品照片的拍摄并没有什么难的，关键就是要讲究技巧和方法。本书通过手把手的教授方式来告诉您，如何通过自己的DIY方式拍摄出满意的“网店”产品照片，充分利用您身边的台灯、桌子、纸张、布匹、小型数码相机，所有可以利用的背景和道具，来搭建自己的拍摄工作台。另外，本书还教授您在拍摄时所需要的秘密武器。一些小小的技巧和拍摄经验，可以为您的照片增色不少。本书共分9个章节，章和第2章告诉您拍摄前的准备工作以及相机的操作和使用技巧。从第3章到第8章我们分别从服饰、食品、家居用品、电子用品、文体用品和化妆品等不同种类和产品特性来和我们一起进行产品照片的拍摄，第9章介绍通过软件给照片进行小小的润饰，以及

归根结底，摄影是一种交流艺术；如果不能表达视角、意境或情绪，照片就失去了灵魂。 本书系统地阐述了如何使用AdobeLightroom更精妙地表现视角。作者首先介绍了视角驱动的工作流程的基本原理，包括视角与风格、颜色与意境、直方图以及如何获得质量上乘的数字负片。然后，阐述了“修改照片”模块中的工具对照片的影响，并介绍了一种巧妙阐释视角的方法：确定视角、避免分散注意力、营造意境和引导观众的视线。，使用这种方法对20张照片进行处理。 无论是摄影师还是摄影爱好者，都可从本书获得灵感和启迪，让照片的视角更鲜明。

《儿童摄影专业技法》作者AllisonTylerJones是一位经验丰富的儿童摄影师，在书中她结合自己多年的拍摄经验，详细介绍了儿童摄影的前期准备工作及拍摄全过程。《儿童摄影专业技法》以如何寻找绝妙的拍摄灵感作为起点，继而介绍了拍摄前的准备工作，如何安抚孩子们并引导他们摆出自然、率真的造型，怎样巧妙地运用光线表达自己的创作意境，拍摄时应该注意什么，需要何种拍摄道具，以及怎样对照片进行后期处理并输出等内容。书中选取了大量的摄影作品，在供您欣赏的同时也将实际拍摄技巧逐一讲解，相信定能对您的拍摄大有助益。 《儿童摄影专业技法》的语言通俗易懂，讲解全面实用，能够指导读者在短期内掌握如何为儿童拍照，适合儿童摄影爱好者、想用照片记录孩子成长过程的父母阅读，也可作为儿童摄影师的参考读物。