黑泽明自传。在本书中，黑泽明将镜头转向了自己，从生命伊始的鲜明记忆开始，到《罗生门》获得奥斯卡金像奖为止，回顾了自己人生前40年的成长历程。 小时候曾因爱哭而被称作 酥糖 ？拨电话的时候手指像黑猩猩一样，但拥有顶 级 文科脑 ？画家梦想破碎后，意外进入行电影业？以为职业生涯就要完蛋的时候，却迎来了《罗生门》获 奖的消息？ 让我们跟随黑泽明的 镜头 ，追溯他一路走来的成长轨迹。 书名为什么是 蛤蟆的油 ？ 日本民间故事里，有一种特别丑的蛤蟆，人们抓到它后，将其放在镜前或玻璃箱内，它看到自己丑陋不堪的真面目就会吓出一身油，而这种油，也是民间用来治 疗烧伤烫伤的珍贵药材。 回首往事，黑泽明自喻是只站在镜前的蛤蟆，发现自己从前的种种不堪，吓出一身油，而这油，可以治 愈人心。

黑泽明自传。在本书中，黑泽明将镜头转向了自己，从生命伊始的鲜明记忆开始，到《罗生门》获得奥斯卡金像奖为止，回顾了自己人生前40年的成长历程。 小时候曾因爱哭而被称作“酥糖”？拨电话的时候手指像黑猩猩一样，但拥有顶·级“文科脑”？画家梦想破碎后，意外进入行电影业？以为职业生涯就要完蛋的时候，却迎来了《罗生门》获·奖的消息？ 让我们跟随黑泽明的“镜头”，追溯他一路走来的成长轨迹。 书名为什么是“蛤蟆的油”？ 日本民间故事里，有一种特别丑的蛤蟆，人们抓到它后，将其放在镜前或玻璃箱内，它看到自己丑陋不堪的真面目就会吓出一身油，而这种油，也是民间用来治·疗烧伤烫伤的珍贵药材。 回首往事，黑泽明自喻是只站在镜前的蛤蟆，发现自己从前的种种不堪，吓出一身油，而这油，可以治·愈人心。

《遇到万玛才旦》主要内容包括遇到万玛才旦，静静的嘛昵石，寻找智美更登，老狗，五彩神箭，塔洛，的人无需创作，写作只是一个凡人的欲望，他只想把一切带些情感展现出来，附录：万玛才旦简历与创作年表。

关于伍迪 艾伦 姓名：伍迪 艾伦 （ Woody Allen ） 本名：艾伦 斯图尔特 康尼斯堡（ Allen Stewart Konigsberg ） 生日： 1935 年 12 月 1 日 职业： 演员、编剧、导演、音乐家 国籍 ： 美国 出生地 ： 纽约布鲁克林 主要成就 ： 第 84届奥斯卡金像奖 *原创剧本 午夜巴黎 第 71届金球奖 终身成就奖 第 69届金球奖 电影类 *编剧 午夜巴黎 第 17 届美国评论家选择电影奖 *原创剧本 午夜巴黎 第 2届豆瓣电影鑫像奖 鑫豆单元 *导演 ( 外语 ) 午夜巴黎 第 16届圣地亚哥影评人协会奖 *原创剧本 午夜巴黎 第 20届东南影评人协会奖 *原创剧本 午夜巴黎 第 59届奥斯卡金像奖 *原创剧本 汉娜姐妹 第 11届报知映画赏 海外作品奖 开罗紫玫瑰 第 50届奥斯卡金像奖 *导演 安妮 霍尔 第 50届奥斯卡金像奖 *

内容简介 本书是诗人金铃子最新新诗作品集。分为五卷，第一卷兽影，第二卷人面，第三卷凤兮，第四卷落木，第五卷本象。诗人金铃子以其哲学家般的敏锐洞察力、艺术家般的语言表达，写出了或细腻、或决绝的诗句。本书中收录的诗作意象多变，结构丰富，长短诗节奏分明，长诗如疾风骤雨，裹挟一切；短诗则寥寥几行，简洁明快，直击人心。作品将作者的感性、敏锐、深刻、神秘的创作特色展现得淋漓尽致。

本书以一种新颖的体例和新鲜的语言风格，叙述了中国电影从本纪世初到90年代以来的风雨历程。既简明地勾勒出各个时期的创作面貌，又探讨了其中的历史文化成因和传统与创新的关系，同时还对代表性影片进行了具体的赏析。本书既具有较强的可读性，又体现出较高的学术格调。

本书是电影研究的导论性著作，以传统电影范畴为主涉及符号学、叙事学和精神分析等电影研究新学科。围绕影片美学的核心观念，引导读者理解影片构成的整体，了解传统和现代电影的全貌，以及电影理论探讨和争论的美学问题。

？《拍电影时我在想的事》是戛纳电影节金棕榈奖得主是枝裕和历时8年，写下的自传性随笔集。 ？？是枝裕和在书中回顾三十余年的创作生涯，讲述每一部经典作品背后的传奇故事、缘起与理念，记录各个创作时期对电影的探索与思考，以及对世界和人生的看法。其中不仅汇集了电影大师的哲思与灵光， 讲述了一位导演脚踏实地，从赊账拍片到斩获世界各大电影节奖项的励志旅程。 ？《拍电影时我在想的事》在日本出版后，连续6次紧急加印，得到《朝日新闻》等各大媒体高度评价， 被盛赞道：哪怕再过100年，这本书也一定是创作者的 。世界如此精彩，日常就很美丽，生命本身就是奇迹。是枝裕和打动世界的所有理由，都在这本书里。

内容简介 本书是人气动画《斗罗大陆》的设定集，是由著名网络文学作家唐家三少代表作《斗罗大陆》改编的同名热播动画衍生而来的设定集。 本书是“斗罗大陆史”上收录最全、最干活的设定集，全书收录了的世界观构成、门派势力、50多位人物角色资料、魂兽及道具、场景渲染图、动画经典名场面等，超5万字设定文字以及千余幅精美设定图，更有原著作者唐家三少、动画主创团队成员的访谈和寄语。 本书旨在为读者打造一本《斗罗大陆》动画“百科全书”，让读者进一步了解斗罗大陆动画的台前幕后与创作心路，是一本具有艺术与收藏双重价值的图书。

香港电影是电影史上的一个成功故事。20多年来，这个约600万人居住的城市，一直拥有全球规模数一数二的电影王国，所制作的电影数量，几乎所有西方国家，输出电影之多，只仅次于美国。 不管你是否是影迷，你都会为港片的基本吸引力打动—如说故事的方式、影像与音乐的配合、人类普遍情感的煽动与塑造。这些跨文化吸引力，都是艺术技巧制造出来的。那技巧，就是娱乐的艺术。 作者写的不是一本介绍香港电影的书，而是一本研究香港电影的书。全书分为9章，析论香港电影业的各种状况，并加上对特定人物（李小龙、成龙、吾宇森、徐克、王晶、张彻、刘家良、胡金铨）的特写，可谓洋洋大观，对于对香港电影史本就缺失许多深层次了解的读者，不啻为一种弥补。作者大卫·波德威尔作为当今的电影学者，其深厚的学养和长期在"江湖"出没的经

内容简介—————————————————————— 这是一本简明直观的基础剪辑教程，涵盖剪辑工作所需的各方面信息。作者从介绍最基本的镜头类别开始，分析怎样选择剪辑点和转场时机，总结出四十六条常用的剪辑原则，帮助读者快速掌握各类剪辑技巧和方法并最终用于实战。全书图文并茂、案例丰富，深入浅出地展开每一个剪辑话题，便于翻查、容易上手，是每位电影爱好者、剪辑初学者和从业者的书橱手册。

本书为法国新浪潮电影之父巴赞发表的一系列高质量影评和电影评论的结集，涉及电影本体论、电影社会学、电影心理学和电影美学等诸多话题，是研究巴赞和当代电影美学的读物。在电影理论史上，巴赞的电影理论是一座的里程碑，他的现实主义美学深刻影响了世界电影的发展，他宣扬的摄影影像本体论和真实美学也形成了与蒙太奇理论不同的电影美学体系，开拓了电影研究的领域。正是由于巴赞的努力，电影才成为严肃的研究课题。作为巴赞电影理论的经典代表，《电影是什么？》从问世之初就受到电影从业者和广大影迷的好评，被誉为“电影的”，也为巴赞赢得了“电影的亚里士多德”的崇高荣誉。

本书是全球高校影视专业使用最为普遍的一本电影教科书，从1994年出版以来已经被翻译为多种语言，并修订出版了三个版本。其在内容上浩繁渊博，上至电影诞生，下至21世纪的新媒体时代，从剧情片、纪录片到先锋实验电影，将百年电影发展史娓娓道来；在结构上则力求系统周详、清晰，以年代和国家、地区为坐标，论述各个时期、区域内世界电影的发展动向。 此次影印出版的第3版，继续扩充对亚、非、拉等地区电影的研究篇幅，增添新媒体时代下的电影文化探讨，体现了世界电影发展的趋势。同时，保留深度解析等独具特色的板块，在纵向梳理电影发展整体线索之余，又在横向上针对电影产业链条上的各个部分进行深入分析，可谓点面结合。 保留了原著的版式和索引部分，可以程度地满足想要参考、学习和收藏原著的读者们的需要。

伍迪·艾伦是一位极富创造才能的演员、作家、导演，一生创作电影将近50部之众，其中既有闹剧喜剧电影、浪漫喜剧电影，也有反省人物角色的电影和犯罪惊悚电影。艾伦的经典之作如《安妮·霍尔》（1977）、《曼哈顿》（1979）、《星尘往事》（1980）、《丹尼玫瑰》（1984）、《汉娜姐妹》（1986）至今依然令观众记忆犹新，而近年来拍摄的经典《午夜巴黎》（2011）、《蓝色茉莉》（2013） 是大获成功。他用一生的时间打造的事业，奠定了一个 的流行文化的奠基与里程碑。 《伍迪·艾伦的电影与人生(风流绅士)》的作者汤姆·肖恩回顾了伍迪·艾伦整个职业生涯，对其电影作品进行了尖锐的评论，其中也不乏艾伦的自我评价，读者们将有机会深入了解这位善于自嘲的电影制片人。