从1838年到1847年，他们维系了九年之久的关系，期问乔治·桑和弗前德唯克·肖邦在小说家诺昂的寓所(位于法国贝里)度过了七个夏天。在每次几乎长达六个月的生活中，在朋友和家人来访的欢乐中，肖邦创作了他大部分的钢琴作品。 由娄雪玢编译的《钢琴诗人肖邦的黄金时代》通过对诺昂之夏的讲述，并配以丰富的图片，全面地再现了肖邦、乔治·桑和他们周围的朋友和亲人在这一黄金多产期的生活。 尤其是《钢琴诗人肖邦的黄金时代》描绘出一个敏感的肖邦形象，它为我们展示了这位知名人物既复杂又与众不同的个性，而过去他经常被视为一位“痛苦”的作曲家。在这里，我们发现了这样一位朋友、伙伴、天才的音乐家：他以授钢琴课为生，具有巴黎生活理念，是文雅而时尚的青年；他身体赢弱、容易激动、多愁善感，但又有趣、搞笑、喜欢嘲弄人，是有些古怪
《浮世绘影：李唐、刘松年、马远、夏圭传》着力于对南宋四家的相关史料做画史、画论著述范围之外的新的收集，并选择有关生平事迹的重要史料在书中作了排列记述，以求史料的相对集中完整，为以后的研究者提供检索的方便。《浮世绘影：李唐、刘松年、马远、夏圭传》对画家生活于其间的自然、社会、时代环境做力所能及的分析探究，在适当弥补画史资料不足的同时，也期望能为绘画史研究提供更为广泛的探索领域和参照背景。 “李唐白发钱唐住，引出半边一角山。”中国绘画史上的 一个流派——以南宋四家为代表的南宋院体山水画派，就 从李唐的来到南方开始…… 读马远的画，看得见他“经营”山水的艺术匠心和他心中充满灵性和诗意的艺术感受。可以说：马远，是一个职业的绘画者，更是一个真正的艺术家。 西泠桥畔，绘画大师黄宾虹的
《倪为公书传》是杨宗鸿为当代书法家倪为公先生作的一部书传。书中记录了倪为公先生波澜又坎坷的生平事迹，并着重介绍了倪为公在书法创作上的造诣。倪为公先生隐居泸州凤凰四十余年，却练就一手告绝的书法，成为中国“铁线狂草人”。本书是对倪为公先生的缅怀，同时也收录了倪为公先生的许多珍贵的书法作品，为后世对倪为公先生的研究保存了重要资料，是一本意义重大的图书。
纵观中国书法艺术史，到了晚清和民国时期，由于西方照相术的东传和碑学思潮的发展，使书家们思想解放、眼界大开，获取了比任何时代更多更丰富的书法养料。书家们有了广阔驰骋的天地，故能变化出新，形成了多种个性化的书风，把书法艺术推向了一个兴盛时期。而在当今编撰的书法史中，把江浙一带的书法，特别是海派书法作为了这一时期的代表。他们得益于传媒之便，以至于全国都知道康有为、吴昌硕、李瑞清、曾熙、沈曾植、沈尹默、白蕉等，而同一时期的四川书家却在书坛默默无闻。事实上，四川书坛表现出的艺术水平和繁荣盛况，并不亚于江浙一带，而且还有鲜明的地域特色。《四川碑学书家：包弼臣余沙园》之所以介绍包弼臣和余沙园二位蜀中的碑学书家，就是希望能反映出其中的一个小的侧面，为这一时期的书法史做一点补充，以期引起书坛
《中国玉石雕刻大师：玉成壹心（王俊懿卷）》分为壹次心、叁生缘、几许情三个部分，其内容包括：情结玉好、天心取玉、悟迷见性、地利生金、良缘前盟等。
具体谁也说不清楚现在通州地区到底居住了多少艺术家。有人说三四佰口子，而有人说则还要更多。但如果抛开一些作家、诗人和那些从事传统美术创作的人，单就说搞现代艺术的应该说三四佰比较准确。这其中绝大部分是由原先“圆明园艺术家村”搬迁过来，所以，如果要弄清楚现在通州艺术家的状况，必须要得从圆明园追溯过来。尽管现在通州区的艺术家，尤其是更年轻一代很多没有经历过圆明园，但其主要创作力量均还是来自圆明园。通州依着皇城北京，历代都是为北京城输送财物，提供给养的码头。其地势优越就如同北京城的窗户，从来都倍受重视，也尤其繁华。尽管今非昔比，历史改头换面，时过也早已境迁，但这里依稀还是保留有一些昔日的古威。入夜时分，浏览于通州古道，时不时还是能够闻到一息当年车水马龙盛景繁华的味道。不知道是不是因为
《论稿》部分选录的文稿内容多集中于冯纪忠先生自己所经历的创作活动以及对于建筑教育的思考。尽管在他的建筑思想早期形成过程中，直接受到欧洲现代建筑运动的学术影响，出于建筑教学的目的，他对于空间的研究是基于一个理性的、逻辑性的、系统化的探索过程。而在其后漫长的建筑创作、特别是在建筑教育中，他都以其个性和实践协同，发展和丰富了现代主义的建筑思想。尤其是他在不同时期、不同条件、不同地区和不同性质的建筑创作中，始终贯穿着一种创新意识，所以将他称之为一位具有强烈创新精神的建筑师是绝不为过的。 第二部分的文稿内容与城市规划有关。他既强调建筑与城市规划在人类生活基本面上的不可分离性，又极为注重学科上的差异及其对建筑教育提出的特殊要求。他的论著并不纠缠在技术的解决层面，更不是在小处着眼，而是
《我负丹青:吴冠中自传(修订版)》分三部分书写：部分叙生命之流，记述自己思想感情的成长、发展、转变与衰退。第二部分是“局部放大图”，讲述有关生活、文艺观，其中不少文章都是当年针对现实而发，并引起过强烈反响和争议。第三部分是年表。此外，书中他还描绘了林风眠、潘玉良、潘天寿、徐悲鸿、卫天霖、江丰、梁思成、林徽因等人的历史影像。全书以他爱憎分明的性情、直言不讳的真诚、富有激情的文笔，详述了一位艺术家的人生旅程、无尽的凡人心事。
王克举，1956年生于青岛；1983年毕业于山东艺术学院；1989年中央美院油画助教进修班；2002年中央美院油画高级研修班，中国美术家协会会员；中国人民大学艺术学院教授。王克举不仅仅是在画风景，他乐于吸收中国文人画写意的传统，把写意的因素运用于油画当中，创造一种比较随意、自由、意象的绘画方式，具有中国情调、中国意味，但同时又没有丢掉色彩的厚厚重感、肌理效果。
《卓尔大雅（吴德昇卷）/中国玉石雕刻大师》主要内容包括德艺双昇，吴德昇印象，导言，夫唯大雅，卓尔不群，超然逸格，吴德界艺术年表，后记。
