《伍迪艾伦谈话录》是伍迪·艾伦从1971至2009年接受其传记作者的访谈全记录。一位电影大师关于电影拍摄、剧本写作、私人生活的坦率自白。全方位呈现幽默、智慧、真实的伍迪·艾伦。伍迪·艾伦是当今好莱坞独树一帜的大导演,同时也是身兼编剧、演员、作家等多种身份的全才。他的作品数量繁多,横跨电影、戏剧,甚至是歌剧领域。创作题材涉及文学、性、哲学、心理学、古希腊、犹太身份、欧洲电影。以及他的出生地与一生的居所:纽约市。
《诺阿·诺阿:芳香的土地》所描述的就是高更第壹次在塔希提度过的长达两年的生活。在此期间,作者选择了与土著人相同的生活方式,并与邻人结下了深厚的友情,过着一个普通“野蛮人”的生活。在一次短暂的探险中,他找到他的塔希提新娘,他沉醉在爱情的狂喜中。但作为一个艺术家,作者从未停止过对生活的思考。塔希提这片土地以及这片土地上的女性滋养着高更的生命、艺术和灵感。
《我和爹爹赵丹》一书都是按照我的回忆经过反复核实写成,先后写作、修改的时间长达3年。初稿经过许多前辈叔叔阿姨看过,并感谢他们提出了许多宝贵意见,加以补充、订正。本书只叙述事实,并非臧否人物。即使对我的爹爹,也是如实描画,决非隐恶扬善、一味赞扬。人格、艺格是客观存在,不会因谁之褒奖而捧上天,也不会因谁之贬责而踩入地。文责自负,绝不连带他人。
《重返狼群(第二部)》是《重返狼群》的续篇。2013年初,格林重返狼群两年后,回到城市的李微漪突然听说格林在草原被抓,心急如焚的她和朋友亦风在过年前夕再回草原,寻找格林。他们之前在草原临时搭建的小屋如同,在这里他们挽救了两只小狼、火燕一家的生命,也全程记录了狼群的繁衍遭遇和草原上的几种动物家庭的生死离合。他们亲历了草原上由于生态环境退化造成的的几次大灾难,也与无视法律甚至可以杀人的盗猎、贩卖野生动物者正面交锋,几次命悬一线,甚至小屋也遭倾覆。 时隔两年,格林幼时的玩伴,那只叫乔默的草原流浪狗都找到了李微漪,而格林依然迟迟未来,李微漪与亦风常怀不测之感,却依然在《狼图腾》作者——“老狼”姜戎的频频电话安慰支持下在草原苦苦坚守寻找,直到他们与狼子的故事真相大白,画上句号。 姜戎称
巴托比,美国文学巨擘梅尔维尔笔下一位以“我宁愿不”来拒绝一切的诡异角色,竟跃出纸页化身为一种病毒,弥漫在文学世界中,让众多作家无法下笔。得上巴托比症的人都无药可治,而任何抵抗此病的举动亦是徒劳。本书的叙述者是便是一位“巴托比”患者,他年轻时曾写过一本小说,但因为某种心灵创伤,他拒绝再写。直到某一天,他开始写日记,记录那些和他同病相怜的作家封笔之谜。奇怪的是,他的日记里看不见正文,只有脚注,好像正文被某种不知名的病毒吞噬了……
有一种艺术家永远鄙视流行艺术,他永远面向自我的心灵吟唱,不去理会众人的需求。他为艺术而艺术,为自我的灵魂而写作。舒曼的音乐正是一个人文知识分子内心世界的纯粹表露。 舒曼的想像力曲黄昏、黑夜和一切神秘、令人迷惑不解、鬼魂般的东西引起。他是乐坛中的霍夫曼和让·保尔。他像一位哲人用最精练的语言传述着宇宙的奥秘,给人以广阔的想像空间和深邃的审美体验。 以这本舒曼传记为例,作者蒂姆·道雷(Tim Dowley)是位历史学家出身的音乐家与作用,他从各家研究舒曼的成果入手,并以原始资料为根据,客观地整理出舒曼的全貌,让人读了觉得清晰而富于趣味,实在是一本爱乐者可读的好书。
本书以图文并茂的形式记叙了吴祖光与新凤霞的生活逸闻。
《米开朗琪罗传》系罗曼·罗兰名著,亦是傅译五大传记之一,与《贝多芬传》、《托尔斯泰传》世称“三大英雄传”。罗曼·罗兰所谓英雄,并非以思想和武力称雄者,只不过是能够倾心为公众服务的“人类的忠仆”。他着重描述的天才如何在人类忧患困顿的征途上,为创作表现真善美的不朽杰作献出毕生的精力。今将这一传记名著配以插图百五十余帧,图文并彰,以飨广大艺术爱好者。
《伍迪·艾伦:电影人生》作者伍迪·艾伦,生存的全部景象都有一种神奇性;就像是一个你脑子没法转过弯来想明白的把戏。与其说是把戏,可能我更应该说是一个严肃的玩笑。你能逃避它的办法就是假设有某种变魔术般的解决问题的办法,非得出现某种神奇的东西,由它把你从口常的现实生活中解脱出来。 伍迪·艾伦,或许是我们这个时代最深刻、最机智和最多产的电影导演,却甚少谈及自己,亦常常为人所误解。此番,面对影评家理查德·席克尔的采访,他侃侃而谈近四个小时,话题涵盖他作为电影人的方方面面。从中,读者可以了解到,伍迪·艾伦对于电影的激情来自何处,他是如何拍电影的,又如何以电影来探讨他所痴迷和执著的论题:道德、信仰、两性战争、现实与梦幻的冲突,以及偶然在生活中所扮演的角色……
《我的父亲丰子恺》回顾了丰子恺一生的几个重要阶段,从丰子恺的家世和童年写起,介绍了丰子恺初出茅庐的情形和师从李叔同、夏丏尊的经历,生动地描绘了丰子恺从白马湖到缘缘堂的过程以及抗战时期的逃难和坚持,也写到了十年的遭遇。文字亲切生动,娓娓道来,具有可读性。此书配图60多幅,图文并茂,可供读者阅读学习。
《张彦远评传》讲述了:张彦远是唐代杰出的绘画理论家和美学家。他的《历代名画记》是中国历史上部美术史著作,充分体现了他鲜明的史学意识,反映了他“书画本体论”的哲学思想,以及绘画的形神观、自然观和妙悟观。 ???张彦远是中国画史上全面论述绘画“六法”的人。他对绘画美学范畴体系的理论建构,对绘画的审美创作论、审美风格论等的见解,都作出了独步前人的贡献,呈现出绘画理论的辉煌。 ???张彦远的生平资料极其缺乏,但他的祖辈“三代为相”,在唐代颇有显赫声名。《张彦远评传》广搜远绍,细心挖掘,发现不少前人未曾涉及的资料,尤其是提出了不少前人所未发的新见。 ??? 这是迄今外部对张彦远及其《历代名画记》全面、深刻评论的专著。
《我的人生:阔少囚犯摄影家》的作者从晚年的视角,以跌宕起伏、大悲大喜的生命阅历谱写出精彩人生篇章。这是一个普通人的命运轨迹,更是近代中国社会人生百态的一个缩影,可以给读者以深刻的生命感悟和人生启迪。 人生如斯,在泥沙俱泻中唯有金砾能够沉淀,经过岁月的打磨,就能重新焕发光彩。从浪荡洋场到潦倒小镇,从豪门阔少到高墙囚犯,从苦力营生到光影人生,最终成为做客央视《东方时空》的“小巷馆主”。 因怀真情,才见辞采。文中有深情的回忆,有细腻的描述,有冷静的反思,有深刻的剖析,更有对哲学命题的独特见解,可读可品,赏心悦目。
即便对于一位作曲家的生平不甚了解,也不妨碍你享受他(她)的音乐。但是一则相关的逸事所表达的个人洞见,往往能提供一种探索音乐的深层含义和动因。如果这故事足够离奇或富于灵感,就更为音乐平添了一种风味。 在本书之前,还没有过任何通过重要音乐家的逸事来考察音乐的系统尝试。本书的目的是:重现音乐史上久被遗忘的事件,时而揭示不为人知的插曲,通过这种曲径来纠正当下音乐史研究中普遍存在的不平衡现象。