金子美铃，日本国民童谣诗人，诗坛巨星。其作品被收录于日本的小学国语课本，被翻译成包括中、英、法、韩等多国文字。《一个接一个》入选我国人教版小学语文一年级下册课本，更多的诗歌还入选了各种阅读读本。并且，其诗歌屡次进入各种寒暑假推荐***书目，备受师生欢迎。 金子美铃童诗经典 三册为权威译者吴菲*修订版译本，该译者*早将金子美铃的童谣引进中国，并掀起热潮，其译文清新纯美，充满童趣，朗朗上口而又余韵深远，为推荐*正宗版本。 本书精选金子美铃经典童诗103首，主题为夏秋篇，主要是有关夏季和秋季的诗歌，并配有精美温馨的彩绘插图。金子美铃的诗清新自然、短小隽永，笼罩着融融温情，读来意趣盎然。作者善于观察人与自然界中的令人感动的图像和声音，以细腻纯真的语言传递生命的乐章，给人以梦的视野和心灵的顿悟

孩子们喜欢问一些大的带有哲学意味的问题，比如：宇宙有终点吗？我的心灵在哪里？有什么东西同时既是真的又是假的吗？引导他们思考这类问题将帮助他们锻炼抽象思维能力。这本书把孩子们爱问的问题用诗歌的形式写出来，并提出更多的问题，适合家长和孩子一起阅读，引导孩子思考抽象的问题。采用诗化的语言和反问式讨论是本书的独创之处。这些问题有哲学意味，但并没有与西方哲学中的问题直接联系，比较浅显，适合小学生阅读。

本书是为中学生设计的哲学讨论，内容涉及西方哲学所探讨的各个方面，采用以故事提出问题的方式。内容涵盖四大部分：世界（它）、自我（我）、社会（我们）和他者（你），已经触碰到一系列经典的哲学命题，对少年读者来说颇具探究性且不失挑战性。 书中所列的练习能够有效训练哲学思维，同时也能很好地引导、鼓励思考和辩论。作者鼓励老师们以聆听代替教导，将学生的思想及观点作为课程的核心内容；还为教学提供了大量的技巧和建议，帮助教师获得更好的效果。更重要的是，作者指出：教授哲学的目的并非为了传授技能；教授哲学的重点也不是知识。本书所提倡教育理念的基础并非教学，而是倾听：倾听的目的不是为了控制或纠正，而是进一步开阔学生的视野与思路。

金子美铃，日本国民童谣诗人，她在人间虽然仅仅活了26年，但为我们这个世界留下了512首像金子一样明亮、像花溪一样清澈的童谣。这些童谣真纯斑斓、清澈明丽、形制短小而又气象宏大，为她赢得了“日本诗坛巨星”的美誉。 其作品被收录于日本的小学国语课本，被翻译成包括中、英、法、韩等多国文字。“无论是生命的欢欣，还是生活的悲苦，她都用心去吟唱，她把自己的生命变成了歌。”她的童谣，是留给这个世界的“白银的船，黄金的桨”。 “金子美铃童诗经典”三册为吴菲全新修订版译本，译文清新纯美，充满童趣，朗朗上口而又余韵深远。 《向着明亮那方/金子美铃童诗经典》为其中一册。

这部诗集提醒读者有意识地放慢生活的步调，做一些匆忙中无法做的事，比如：静静看风景，听河流的声音，做千万个梦；它是对日常生活的捕捉，比如：房子因为不堪忍受汽车废气而想要搬去乡村，颜色在不同的季节做自己想做的事情；它包含对动物生活的有趣想象，比如：犀牛山一般的脊背上落着雪花和其他小动物，吼声很大的猩猩竟然在晚上偷偷跳芭蕾……它节奏缓慢，用充满童真的语言和不寻常的发问，将世界全新地展现在我们面前。

《终究悲哀的外国语》是这本随笔集十六篇中的一篇。这“悲哀”二字，依作者后记中的解释，主要不是指在美国不得不讲或讲不好外国语即英语的悲哀，而是“自己如此命中注定似的受困于不具“自明性”的语言这一状况本身所有的某种类似悲哀的东西”。那么回到母国日本讲日语“悲哀”就没有了么？回答是否定的。因为纵然使用有“自明性”的日语也有无法沟通无法自明的时候。无论置身何处，我们的某一部分都是异乡人，我们迟早都将在若明若暗的地带被无言的“自明性”所背叛和抛弃－我们的人生之旅将永远背负这“终究悲哀的外国语”。

石康，生于1968年，北京人，联大航天工程学院电子系计算机软件专业毕业，又在哈工大管理学院技术经济专业获理科硕士学位，毕业后编程一年，1993年至今从事写作。著有长篇小说《晃晃悠悠》、《支离破碎》、《一塌糊涂》、《在一起》、《激情与迷茫》、《心碎你好》，随笔集《鸡一嘴鸭一嘴》，代表剧本有《大腕》、《北京风情画》、《奋斗》等。本书就是他的其中一部文学作品。

罗曼 罗兰是位杰出的小说家，也是个的散文家。他的读书随笔，充满睿智和真知，是他的散文中最有价值的部分。他不满足于浮光掠影的涉猎，而是对感兴趣的作家进行深入钻研，加之罗兰在音乐和艺术上的造诣很深，这使得他站在一般作家所达不到的高度，既能从思想方面去评价作家、艺术家，又能理性赏析到他们独特的艺术才能。

一个人写小说或诗歌，必感到自己是在从事着文学的事业，写论文，必感到自己是在从事着学术的事业。他诚然可以是一个热爱自己的事业的人，但事业心终归形成了一种精神上的压力。写散文却不然，无论在自身的性质上，还是在社会的事实上，写散文都不成其为一种事业。本书选编了作家张晓风的89篇散文作品，既是伴君品味欣赏之佳作，又为珍藏馈赠之上品。

王安忆的作品曾获茅盾文学奖，全国短篇小说奖，全国中篇小说奖作品被译为英法，荷，德，日，捷，韩等文字。

《瓦尔登湖（全彩白金版）》是美国作家梭罗所著的一本散文集。梭罗在书中详尽地描述了他在瓦尔登湖湖畔一片再生林中度过两年零两个月的生活以及期间他的许多思考。梭罗把这次经历称为简朴隐居生活的一次尝试。全书充满了宁静、恬淡、智慧。其中分析生活、批判习俗处，句句惊人，字字闪光，见解独特，耐人寻味。

自1949年出版以来，奥尔多 利奥波德的《沙乡年鉴》已经成为生态环境保护的经典之作。作品首先细致入微地描述了自然美景的季节性变化及其对微妙的生态平衡所产生的影响，继而用实例展示了人类对生态环境破坏性的介入，更表达了人类对荒野美学最为迫切和适时的恳求。

孩子在被他人需要时，感觉到了一个幼小生命的意义。成人注视并强调了这种价值，他们就感悟到深深的爱。毕淑敏出生于新疆，曾在喜马拉雅山、冈底斯山、喀喇昆仑山交汇的西藏阿里高原部队当兵11年。从事医学工作20年后，开始专业写作，共发表作品200万字。曾获庄重文文学奖、当代文学奖、陈伯吹文学大奖等各种文学奖30余次。她就是作家毕淑敏。她的作品充满了医生特有的理性，也常常起着疗治人的心理创伤作用。《话说孩子》是她的其中一部作品，收录了有关描述孩子的一些散文。

汉赋和乐府诗就像古老的情书，至美、深邃、感伤；汉赋和乐府诗就像一个王朝的情感库藏，她的美不可言说，情至酣处，浓烈得让人不忍回眸。提笔吟咏，细品个中滋味，诗赋里的帝王情、酒仙乐便溢满胸口，几番言辞足裁成一尺华美，三寸忧伤，织成那年夜未央。

在一个“人生漫谈”的专栏中，首先谈一谈人生，似乎是理所当然的，未可厚非的。而且我认为，对于我来说，这个题目也并不难写。我已经到了望九之年，在人生中已经滚了八十多个春秋了。一天天面对人生，时时刻刻面对人生，让我这样一个世故老人来谈人生，还有什么困难呢？岂不是易如反掌吗？

这是一本讲述成长烦恼的书，同时也是一本饶有兴味的书。它的小主角很多，有耐特、丹、汤米、黛西，还有其他许多性格各异的孩子。他们在一所独特的学校里学习、生活。自由与规则，个人与团队，知识与情感，每一对冲突都是一次心灵的体验，每一个主角都可能是你，也可能是你身边的同学、朋友；每一个主角所想的、所做的，都可能是你所想所做的。对于少年朋友而言，书里的世界其实是自己在现实生活中的一个延伸，你会在其中找到一种说不出的亲切，还有那些闪光的亮点。 当然，也许你已经和少年时代告别了，或许你已经步入中年，抑或你已经白发苍苍，但对于或多或少保留着一些童真、对生活怀抱真诚渴望的你而言，捧起这本书，总会浮现出一个多资多彩的童年：家长，老师，同学，校园……而这正是每个人一生中取之不尽用之不竭的宝库。

《我们的老院》是作家肖复兴先生的散文作品集。这部作品是这位饱经岁月沧桑、历尽世事浮沉的作家，在追忆逝去的青春往事时留下的又一缕人生况味。老院，老北京普通百姓生活的场所，也是这座古城历史文化发展演化重要的一方舞台。这里铭刻了历史的变迁，这里有专属于一个社会群体的故事与传奇。它就像是一座民俗风情浓郁的博物馆，烙下了各种平凡人的平凡印记。在作品中，作者以朴实平和的文字，讲述着自己童年的无忧时光与青少年时代的阵痛与迷茫，同时也纪录下了那些发生在院子里的喜怒哀乐、苦痛与忧伤。我们也得以在这个微小的生活空间中，窥见一个时代普通国人的生存风貌。如今，老院的逐渐消失引发了老北京人一种强烈的文化焦虑感，这是整座城市历史的失忆。而这部作品，正是肖复兴先生以一位知识分子的担当，对伴随几代人一起生

《江湖人称老爷子》是作者孙冕部个人作品结集，是《新周刊》创办15周年献礼；“愿得黄金三百万，交尽美人名士”——书中回顾了作者与一些名人的交往和友谊：如窦文涛，陈逸飞，朱哲琴，崔健，许巍，杨丽萍，，王石，黄磊，南怀谨，星云大师等，告诉读者名人眼中的孙冕，孙冕眼中的名人；“从来没有什么能阻挡，永远自由的你……” ——作者经历具有传奇色彩，不着纵横千山万水的广阔视野，还多次和王石、王勇峰等攀登世界诸多高峰，站在一个又一个高度上与自然对话，与心灵对话，与生命对话；作者至情至性，兼具李白的浪漫，老庄的超脱，现代人的务实与时尚。《江湖人称老爷子》文如其人，体现出炽热的情感和理性的思考。

《午夜的沉默：卡夫卡幽默小品箴言精品集》是卡夫卡的幽默小品和箴言精品集，全面反映了卡夫卡的世界观、人生观和艺术观，从中可以看到这位犹太“鬼才”的许多真知灼见和思想火花。卡夫卡这个不幸的犹太人，由于自己的血统而深深感觉着是被排斥于人类世界之外的“无家可归的异乡人”，他以怪异的眼光和惊讶的神情观察人类社会，发现了人生的真正道路在一根绳索上，这根绳索不是绷紧在高空，而是专门用来绊人的。人类有两大罪状，一大罪状是缺乏耐性，另一大罪状是漫不经心，从而被逐出天堂。

《一生所寻不过爱与自由》是李银河的力作，是一部质朴而真诚的随笔集。在这本书里，李银河摒弃了一个社会学家和文化斗士的身份，而去省视自己作为一个普通人的内心，直率地表达了她对生命的真实感受和深邃思考。这本书是她远离繁华喧嚣的都市，隐居乡下和海滨，每日独对日月星辰、海浪潮涌、四季轮转所写下的，是她与自己内心的对话，是她内心矛盾、挣扎的记录。无论怎样，她对爱与自由的追寻从未消褪过，正如书中所言：“自由地去做自己喜欢的事情，自由地去爱自己喜欢的人，自由地选择自己喜欢的生活方式，这就是我的人生宣言。”