本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展，以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析，每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材，大约甄选5-10幅作品；对于细节较多的作品，还采取局部细节放大的形式，以丰富内容编排的效果。
本书分四部分：*部分内容为人体结构基础知识；第二部分为局部速写表现方法；第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法；第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法，再到姿势的表现，逐步深入，循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
章培筠，1937年生，浙江鄞县人。毕业于浙江美术学院中国画系，浙江省美协会员、中国美术学院副教授。擅工笔花鸟画，作品曾获全国七届美展铜奖及首届”齐白石奖”。尉晓榕编的《章培筠白描花鸟作品/中国美术学院中国画系藏品集》汇编了中国美术学院国画系藏章培筠白描花鸟精品力作数十幅，是一本课堂临习好范本。
《意笔人物画》是国画入门的基础丛书之一，该书原于20世纪末由我院 画家吴山明教授编写，该书体例完整、材料翔实，内容循序渐进、深入浅出、图文并茂，但因编写时间较早，建议根据当代阅读习惯重新调整编排方式，增减部分图片和说明文字以飨读者。
《天津美术学院本科入学考试很好试卷：艺术设计、工业设计、动画》收入了天津美术学院本科入学考试中素描、色彩、速写的很好试卷，并由天津美术学院的教师对这些试卷作了细致的点评。
张慧玲编著的《从零开始学色彩（静物）》为美术基础学习用书，从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析，内容基础详细，技法简单易学，除了作画步骤的画法解析，对临摹作品的作画要点也进行了分析，对色彩初学者起到一定的指导作用。
陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位。
陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位。
陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位。
本书以帮助高考考生 好地了解手部基础知识为目的，将复杂的手部结构进行浅显易懂的介绍。书中主要借助手部结构图帮助大家理解手部，去掉了一些繁杂细碎的知识，将手部重要的知识点一一讲解，以便 好地帮助大家记忆与掌握。其中，第二章的结构解析将备考中常遇到的问题和常犯的错误进行分析讲解，以便大家 好地学习和摹画；第三章的线性结构范画具有很强的实用性，将结构、动态和透视清晰明确地展示出来；第四章的素描范画光线复杂多样，动作自然，生活感强，绘画的表达方式也 加多样，顺应了艺术联考的趋势和变化。
本书分四部分：第一部分内容为绘画工具介绍；第二部分为作画前需了解的一些基础知识，包括作画姿势和角度选择、用线要求、排线方法、理解几何体、常见透视、黑白灰三大面及五大调、结构造型起步；第三部分为不同石膏几何体的作画步骤详解；第四部分为范画临摹与欣赏。
本书将收录了自1993 届书法主义展至2014年 1届书法主义展中11届展览的重要文件和代表性文献，包含每一届展览的主题和文化指向以及不同观点的表述，包裹每一届展览的作品和文献，以大量图片为核心，以历史叙事的顺序，记录了20年来书法主义展览的重要文本和图片，引导读者了解书法主义从发生到发展的主要历史脉络，是广大读者和书法爱好者，大专院校的师生，中国书法的探索者、书法艺术的研究者的重要文献书籍，这是当下中国 全面， 完整、 有 视野的书法现代文化文献，该书的出版不仅填补了书法现代文化历史进程中文献的空白，还是目前大中院校书法教学的重要教材，又是海外对中国现代书法研究的 重要文献图录。
马强编著的《结构静物（综合篇临摹本）》介绍了结构静物的画法，内容由浅入深，讲解生动详细，为学习者提供了一套较为科学与系统的训练方法。通过阅读本书，广大读者可以从中学到结构静物的 知识。同时，书中收集了大量 的作品，这些作品均为知名院校的 教师绘制，能帮助读者 好地学习结构静物的画法。
关佳绘画的《写生风景基础技法》以“基础”入手，包括观察方法、色调的表现手段、色彩的表现力、写生风景构图（内容、规律、剪裁与取舍）、用笔与着色、步骤解析、作品欣赏等。所有讲解秉承“深入浅出”的原则，图片示意为主，针对风景题材的高频问题亦有贯穿性的解答。
本书将收录了自1993 届书法主义展至2014年 1届书法主义展中11届展览的重要文件和代表性文献，包含每一届展览的主题和文化指向以及不同观点的表述，包裹每一届展览的作品和文献，以大量图片为核心，以历史叙事的顺序，记录了20年来书法主义展览的重要文本和图片，引导读者了解书法主义从发生到发展的主要历史脉络，是广大读者和书法爱好者，大专院校的师生，中国书法的探索者、书法艺术的研究者的重要文献书籍，这是当下中国 全面， 完整、 有 视野的书法现代文化文献，该书的出版不仅填补了书法现代文化历史进程中文献的空白，还是目前大中院校书法教学的重要教材，又是海外对中国现代书法研究的 重要文献图录。
自1993年洛齐发表“书法主义宣言”之后，分别在三年中2次被中国书坛评定为中国年度10大新闻。“书法主义宣言”虽然文字简约，但对于中国书坛所产生了巨大的影响力，围绕着“书法主义宣言”自上个世纪90年代一直到本世纪的 ，中国书法研究领域和高等艺术教育中依然在持续讨论，并作为传统与现代，东方与西方之间的对抗和交融的命题在讨论和研究之中。如今“书法主义宣言”已经影响到欧美世界。2014年韩国国立庆北大学人文学院围绕着“书法主义宣言”举办了大型的展览和 学术研讨会。2016年意大利 重要美术学院之一的翁贝托·薄邱尼美院，邀请洛齐先生举办了展览，并把洛齐的“书法主义宣言”与薄邱尼的“未来主义宣言”并置在一起，认为“书法主义宣言”是东方的“未来主义宣言”。本书除了记载“书法主义宣言”，作者还将以附文的方式，撰
关佳绘画的《写生风景基础技法》以“基础”入手，包括观察方法、色调的表现手段、色彩的表现力、写生风景构图（内容、规律、剪裁与取舍）、用笔与着色、步骤解析、作品欣赏等。所有讲解秉承“深入浅出”的原则，图片示意为主，针对风景题材的高频问题亦有贯穿性的解答。
蔡明东编绘的《工笔花卉小品重彩画法》是讲解工笔重彩花卉画法的技法书，首先讲解了绘画材料和工具，然后讲解了如何制作胶水，如何调制蛤粉、石青、朱砂，以及如何绷绢。接着以步骤的形式展示了牡丹、荷花、蜀葵、芙蓉、牵牛等多种花卉的画法。 有数幅作品作为创作的参考。本书讲解细致，画风富贵典雅，是画家多年绘画经验的总结。
本书收入作者近年来精品写实力作40余幅，题材涵盖风景、人物、动物等，并以风景作品为主，其笔下风景以水为特色，潺潺溪流清澈、欢畅，或绵延千里，或蜿蜒而下。其作色调 油画味道，冷暖色调以画面的虚、实、浓、淡的表达亦恰到好处，使得画面别有一番和谐、静谧之美。
素描头像是美术高考的必考科目。本书收录的素描头像造型生动，结构准确，作者根据描绘对象的性格体貌特征进行了适当的变形，表现出作者扎实的造型功力和游刃有余的创作能力。图书对素描头像中常见的结构转折和头颈肩关系进行了详细的评析，分析精彩独到，适合向读者推荐。本书由余嘉亮著。
《速写盛宴》是为高考编写的复习资料，主要内容是针对考生高考速写的训练和掌握，从人体结构、人的五官、站姿、坐姿、蹲姿以及场景速写等方面进行了多方面的讲解。编写结构和内容合理，通俗易懂，针对性强。
《速写盛宴》是为高考编写的复习资料，主要内容是针对考生高考速写的训练和掌握，从人体结构、人的五官、站姿、坐姿、蹲姿以及场景速写等方面进行了多方面的讲解。编写结构和内容合理，通俗易懂，针对性强。
