《编排设计教程》首度详解轴式体系、放射式体系、外扩体系、自由体系、网格体系、渐变体系、模块体系、对称体系这八大编排设计体系，收录丰富案例全面展示欧美前沿设计思路。

此时拿起，《坦克模型制作指南：从部件组装的初步到立体场景的制作》的您，是否也有过在看到那些地再现出实际兵器的坦克模型作品，或者真实地展现出战场的立体场景作品后，心中感到热血沸腾的经历呢？而与此同时，您的脑海里，是否也出现了“虽然我也想要自己动手制作的欲望，但到底都该怎么做呢……”的想法？

造型设计基础是以“造型”为主要目的设计基础课程。其主要任务是通过探讨不会因潮流或时尚而改变的共性事物，迅速有效地提高创造力、美感等综合素质，为进一步地向专业过渡奠定良好的基础。本书对造型设计基础作了系统的介绍。本书内容丰富，讲解通俗易懂，可供高等艺术院校艺术设计专业的学生参考使用。

本书包括以下内容：导视系统设计概述（标识概念、导视系统设计的概念），导视系统设计要素（图形符号、字体、版式设计、色彩），导视信息设计导则（规划过程、基本技术），活用通感设计的导视系统（视觉传播、听觉传播、嗅觉传播、触觉传播），导视系统的设计特征（规范化、系统化、专业化、人性化、个性化、智能化），导视系统分类设计案例赏析（城市交通环境导视系统、城市商业环境导视系统、园林景观导视系统、城市公共环境中其它导视系统）等。 作为公共空间导视系统设计的基础性导则将为导视系统行业的技术发展指出方向，其基本原则、技术指标为标识设计的具体执行建立了指导规范。对学生进行导视系统的学习提供了良好的学习导则和依据，适合作为本科、高职高专类学生及导视系统设计爱好者的工具书和教材。

本书为靠前知名作者马丁·道伯尔的很新力作。在服装设计中，调研至关重要，只有通过调研，才能赋予服装作品以生命力，形成自己独特的风格。而在调研的过程中，如何充分利用速写本关系着调研的成败，本书从这个角度出发，通过各种创意理念、速写本任务、案例学习的内容帮助读者开发创意。书中的图例精美时尚，可借鉴性和实际指导性很好强，不管是学生还是服装设计从业人员，本书都是一本的推荐参考书。

设计学系列教材的编写，以逐步建构设计艺术学学科的课程结构与教学体系为基本目标，具有理论研究与教学教材的双重性，又不乏设计艺术学科各专业发展的适用性与广泛性。着眼于各类高等教育中的艺术设计学学科的课程教学，也可用于研究生的参考与辅助读物，还可供其他设计研究者参考。 设计学系列教材在设计对象、设计问题结构、设计的价值形态等方面表达一系列见解，进而对设计媒介、设计文本、设计语义、设计体验、设计语境、设计文化、设计审美、设计批评等问题进行全面而深入的论述。还就后现代语境、设计的全球化现象、数码技术对设计的影响、反审美、无意识的商品化、后情感与惊慕体验、异趣沟通等概念与新现象方面作出敏锐的剖析。

本书注重知识的系统性和实用性，全书共八章，主要包括手绘概述、手绘的基本技法、马克笔上色的基本技法、常用的单体画法、平面图的绘制表达，整体效果图的绘制表达、作品欣赏及快题设计绘制解析等内容。 本书从零基础的角度出发，以现今设计需要的设计理念来编排。单体范例丰富，马克笔技法多样，对单体、平面图，整体效果图等各类设计表达的方法和技巧做了详细的步骤解析，同时，对快题设计的步骤及方法也做了归纳和总结，并列举典型案例，进一步提升读者的手绘技能。

你喜欢看动画片吗？或者你喜不喜欢看科幻片？越来越多的特技效果充斥在我们的银幕上，无论你接受与否，都带给我们视觉上的巨大冲击。而今的动画已不再局限于以前的技术了，越来越多地运用了特技效果。而动画的造型设计是将动画的角色设计为可视的形象。在研究和设计动画造型之前，首先要研究和了解人的不同外在特征与内在性格的差异，这是做好动画造型设计的前提。其余的该如何做呢？书里自然给我们列出了许多的方法，你尽可取你所需。

本书从点、线、面、体出发，对产品造型追本溯源，以该源点再次出发，探讨了演绎丰富造型的可能性，以帮助读者透析造型设计的本质。本书提出了6 个造型方法，4 个造型步骤，3 个产品统一性的技巧，为读者从事造型设计工作提供了实际而有效的造型方法。针对自由曲面，提出了混成、围合及动作思维3 种造型手法，为读者自由曲面这一造型难点提供了针对性的解决方案。本书以造型心理惯性出发，提出了5 组造型心理惯性及其突破的方法，为读者打破自身的造型局限，进入更为丰富的造型世界开启了一扇窗口。本书采访了多位欧洲设计师，实地走访了多家意大利设计公司，为读者提供了全新的手设计资料，通过对这些设计案例的深入分析，可以帮助读者了解了这些设计师的设计方法及设计案例的造型过程，有助于开阔读者的设计视野并提高读者的审美层次

《工业设计程序与方法》基于主讲教师丰富的教学与设计经验，系统讲解了工业产品设计的程序、设计理念、设计调查与方法、设计思维方法、设计表达等，为学生提供一个行之有效的学习体系。书中还对大量外工业设计实例、学生设计作品进行了深入解读，对设计过程的精华进行了分析。《工业设计程序与方法》不仅可以作为普通高等学校工业设计专业的教材，还可供广大从事工业产品设计的人员阅读参考。

书中收录设计图片超过600幅，分别来自于100位设计师和30个国家或地区，所有这些作品伴随着6位设计师的访谈，被划分为不同的章节（动物图案、幽默戏谑、包罗万象、各色人等、特定方位、各种字体）。 本书独特、时尚、值得一读！更应为设计师和T恤衫发友所。 还不快来从中挖掘乐趣，寻找属于你的款型。

本书汇集了各式园林水景与园路铺装设计施工图中的常用图块、详图，内容全面、经典、实用，涵盖喷泉、水池、跌水瀑布、园桥、园路铺装、广场铺装、台阶与坡阶、汀步与路缘石、道路与景台图样与设计实例等，具有很强的实用性及参考价值。书中所有图形文件均与光盘一一对应，这样可以让读者直接作为工作中的图块即插即用，不仅可以学习经典的优秀设计图样，还可以避免一些重复的绘图工作，有助于提高日常的工作效率。

《中国传统题材造型：罗汉1》的作者徐华铛坚持图文并茂甚而以图为主，附图务期精，务期多，所选图例既有传世之古物，公认之佳作，更有见所未见搜罗于乡野坊间的遗珠。图又分真赝，真者即影象件，赝者即摹写本，前者之优，真切如在；后者之胜，洗练明确。行文方面，他坚持以浅显的语言，述说梗概，阐发深义，既有渊源的追溯，又有理论的扶持。正是这种坚持，他的著作可视可读，宜赏致用，亦缘于此。

《假山置石园墙台阶花架图例/园林景观实用图例》编著者骆会欣。 《假山置石园墙台阶花架图例/园林景观实用图例》内容提要：无论多么经典的园林景观，其实都是对各种园林素材的运用和组合。就像厨师烹饪佳肴首先需要蔬菜、酱油、醋等原料一样，园林设计师设计一个景观之静，首先需要、了解的也是各种各样的园林素材。“园林景观实用图例”系列书籍皿是作者从全国各地乃至海外收集的、所为园林设计师首要的“原料”图例集。这些原料既“新鲜”实用，又丰富全¨面，包括石材、护栏、园灯、园凳、标识、清洁箱，甚至灭蚊捕虫设施等等。 套书共6本，即《假山？置石？园墙？台阶？花架图例执《园林标识-园灯图例》、《园林水景？园桥？护拦图例》、《门牌楼？景墙？亭廊图例》；《咽林地形？铺装？树池图例》、《园林新家具？园凳-清洁箱图例》

现代图形设计参与经济生活并扮演重要角色，在实现信息传播的同时也实现了其艺术价值和商业价值。图形创意的优劣直接影响到信息传播的效果，创意是图形设计的核心和灵魂。《“图”说新语：现代图形创意设计及其应用研究》先就图形设计的理论基础进行分析，然后就图形的创意及其思维进行研究，分析图形的构成和表现方法以及图形的视觉优化，后对图形创意的实际应用和作品进行分析。

城市森林具有显著的景观属性，将城市森林作为一个景观整体进行研究是对城市森林认识的深化，可为城市森林的规划建设提供新思路，同时也是景观生态学应用研究领域的拓展，因而受到了不少学者的关注和重视。但城市森林的景观生态学研究才刚起步，许多概念、理论基础、方法和技术等正在形成和探讨中。本书主旨即在阐明城市森林景观概念内涵和外延的基础上，将其作为研究对象，并结合具体地域，进行城市森林景观研究的理论和方法的探讨。

设计注重的不只是表面的美感，更是对外传达价值的通道，所以好设计必须懂得如何“说话”，才能让用户产生共鸣，让信息不胫而走。本书致力于达成设计与用户之间的快速沟通，运用“AISUS”理念来说明“好设计的原则”，任何人都能轻松理解：Accessibility(易看清、易读懂)/Impression(令人印象深刻、能吸引目光)/Sincerity(可信度、真诚感)/Uniqueness(独特性、独立性)/Share(共鸣、共生、共同创造力) 在书中，作者宇治智子将二十余年的设计经验总结为77条实用法则，辅以大量“好设计”VS“坏设计”的对比案例，带你避开常见的设计误区，培养出轻松判断设计对错的能力。即使是设计新手，学会这 77 条法则也能做出正确的设计。而专业设计师则可以通过本书检验自己是否在设计过程中存在不良习惯，并获得新的灵感和技能。

视觉传达设计是用造型和色彩将具有某种意义的内容，通过构图的组合表达出来的造型活动。它需要设计者掌握设计的造型要素与不同领域的设计技巧，并通过合理布局各种视觉元素的主次、对比、均衡关系，以达到的传达效果。《视觉传达设计的造型要素与不同领域》重点论述与分析视觉传达设计的造型要素、形式原则、不同领域设计，以利于指导学习者进行视觉传达设计的目的。

《艺术设计的二维表现/高等院校艺术设计精品课程丛书》有几个明显的特色值得关注：首先，本教材从大设计的角度，以艺术的视野解读了存在于“二维表现”中的诸多问题，能够帮助读者更加清晰地看到发生在我们身边，发生在艺术与设计范畴中的各种现象与形式、结果与起因，及其背后方方面面的创作原理。其次，鉴于对这些现象与原理的解读与相关知识的学习，本教材从课程的角度制定了一系列由浅入深、环环桕扣的练习步骤：从形态、色彩的感知与表现这两条大的主线入手，通过各种既独立又相关联的小练习的推进，去学习这些作为未来的设计师与艺术家应该掌握的基础且专业的知识，具有较好的可操作性。更值得一提的是，在这些环环相扣的知识链中，作者刻意安排了一些“应用体验”类型的小尝试。一方面，它可以使学生更加明确基础知识学习与未来

《装饰花卉图案设计》为“十三五”普通高等教育本科部委级规划教材，共五章，分别对装饰艺术起源和发展概况、装饰花卉图案设计的基本规律与形式法则、装饰花卉图案的设计与构思、装饰花卉图案设计中的花卉写生与变形、装饰花卉图案的表现技法做了系统阐述，并对照图例对表现技法作了较为详细的介绍，便于读者的理解和参考。《装饰花卉图案设计》不仅可作为纺织服装院校染织艺术设计专业教材，亦可供职业院校师生和相关专业的设计人员学习参考。