《玩偶之家》（ Et Dukkehjem ）是挪威戏剧家 亨利克 易卜生 创作的戏剧作品，是一部典型的社会问题剧。主要描写了女主人公娜拉与丈夫海尔茂之间由相亲相爱转为决裂的过程，揭示了资产阶级的婚姻问题，暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突，进而向资产阶级社会的道德、宗教、教育和家庭关系提出挑战，揭露了在所谓的 幸福 、 美满 等表面现象下掩盖的本质，并激励人们尤其是妇女为挣脱传统观念的束缚，为争取自由平等而斗争。 《培尔 金特》（ Peer Gynt ）是易卜生所有剧作中*有文化内涵和哲学底蕴以及阐释空间的一部诗剧。它通过纨绔子弟培尔 金特放浪、历险、辗转的生命历程，探索了人生是为了什么，人应该怎样生活的重大哲学命题。通过培尔的历险和流浪生活，成功地塑造了一个复杂和多重性格的人物，展现了当时社会的光怪陆
1969年，贝克特被瑞典皇家学院授予诺贝尔文学奖，评语是 他那具有新奇形式的小说和戏剧作品使现代人从精神贫困中得到振奋 ，授奖演讲词还把他的剧与古希腊悲剧相比，说它们 具有希腊悲剧的净化作用 。这算是西方文学界对贝克特的正式承认。 内容简介： 《等待戈多》是萨缪尔 贝克特的代表作，也是其为世人所熟知的作品，被认为是荒诞派戏剧的经典之作。 写的是发生在两个黄昏的事情，但是没有什么情节可言。在这部剧中，两个流浪汉一直在乡间的小路上等待戈多，他们日复一日地等待着。没有人知道戈多是谁，他是干什么的？为什么要等待戈多？他们不知道，没有任何人知道。他们一直等待的戈多，仿佛一个巨大的隐喻，象征人类无法摆脱的虚无与宿命感。 《等待戈多》表现的是一个 什么也没有发生，谁也没有来，谁也没有去 的悲剧。作品着重表
本书是著名作家莫言获诺贝尔文学奖十年后推出的一部具有魔幻色彩的话剧剧作。莫言曾在莎士比亚故居的莎翁塑像前发下誓言，用后半生完成从小说家到剧作家的转型，本书即为这一誓言的见证，是莫言的华丽转型之作。 《鳄鱼》的故事围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼 鳄鱼 展开。了解到鳄鱼的生长取决于环境限制程度的特性，心事重重的无惮对鳄鱼产生了浓厚的兴趣。十年来，他不断为鳄鱼更换更大的鱼缸，纵容着鳄鱼不断长大，直至成为长达四米的庞然巨兽 通过一条无限生长的鳄鱼，故事挖掘人性深处的秘密，深刻探讨 欲望 这一主题。 作品通过莎士比亚式的精彩对白和富于想象力的戏剧冲突设计，活灵活现地刻画出一系列具有典型性的人物，不仅体现出作家在文学上的深入思考和创新，亦有着深刻的社会现实意义和教育警示作用。
交际花陈白露受银行家潘月亭供养，整日与一群游手好闲的寄生虫相周旋，虽厌恶和鄙视周围的一切，但只能抱玩世不恭的生活态度。昔日的恋人方达生试图拯救她，但她无力自拔。潘月亭投机股票失败，陈白露债台高筑，深感前途渺茫，终于服~du~自~杀。
本书收录《高粱酒》《檀香刑》两部剧作 ，以及相关演讲和文章。 《高粱酒》以莫言最负盛名的小说《红高粱家族》为底本， 创造性地重写了 红高粱 的故事。 莫言将舞台追光投射到原本边缘的小人物身上，让他们一跃成为有个性、有悲喜的耀眼主角，照亮了他们在艰难生存中奋勇抗争的热烈人生。 《檀香刑》改编自同名长篇小说 ，讲述戏班班主孙丙组织乡民反抗殖民者却被施以 檀香刑 的悲剧故事。剧作中，传统山东琴书、茂腔与歌剧艺术交汇融合，人性欲望与民族大义相互碰撞，爆发出辉煌的艺术之美。
本书是莫言剧作《锦衣》单行本，同时收录作家关于戏剧创作的讲稿一篇。 《锦衣》是莫言荣获诺贝尔文学奖后正式发表的头一部作品。故事以清朝末年、革命烽烟正起的山东高密为背景，融合 人鸡幻化 的志怪传说和革命党人攻打县衙的历史传奇，揭露近代中国社会种种病症，重新发现野性、丰盈的民间世界。
本书收录《霸王别姬》《锅炉工的妻子》两部剧作，以及相关访谈和文章。 《霸王别姬》以历史传奇 楚汉争霸 为蓝本，却与现代生活息息相关。莫言赋予项羽、虞姬、吕雉等人鲜活的灵魂，借历史人物之口探问：爱情和霸业，两者孰轻孰重？何谓 真正的男人 ？什么又是 可爱的女人 ？ 《锅炉工的妻子》以知青返城为时代背景，讲述了一个悬念重重的伦理悲剧。
《我们的荆轲》以历史传奇 刺秦 为蓝本，却赋予人物以 穿越 般的现代思想，在犀利的对话、幽默的表演和颠覆性的故事背后，挖掘人性的真实，直面选择的困境：荆轲究竟为何刺秦？侠客是否称得上英雄？我们的追寻的高人在哪里？在彼岸抑或在此岸？
《原浮士德》形成于一七六八年至一七七五年间，系歌德诗剧《浮士德》部稿，彼时歌德年仅二十余岁。歌德去世后半个多世纪，在魏玛宫廷女官路易丝 封 戈希豪森（Luise von G chhausen）的遗物中，埃利希 施密特（Erich Schmidt）发现了一本九十四页没有标题的四开本笔记本，里面有一部《浮士德》的誊写稿，经确认是歌德《浮士德》的早期版本。这部流传下来的《浮士德》早期作品后来被冠名为《原浮士德》或称《浮士德初稿》。该剧以诗歌和散文形式写成，自成一体，是青年歌德的代表作之一，对于研究《浮士德》版本与创作历程的变迁具有重要的参考价值。 《浮士德》在国内有五十多种译本，但《原浮士德》一直未译成汉语，是《浮士德》汉译和歌德研究的一大遗憾。本书根据德国雷克拉姆出版社权威版本首次译出，译者参照手头丰富的研究资料，撰写了前言
《我们的荆轲》是2012年诺贝尔文学奖得主莫言的戏剧集，收录了莫言的三部话剧剧本《我们的荆轲》《霸王别姬》《锅炉工的妻子》，以及莫言围绕三部剧本的六篇发言或访谈。《我们的荆轲》和《霸王别姬》以《史记》中的故事为蓝本，却赋予人物以 穿越 般的现代思想，在犀利的对话、幽默的表演和颠覆性的故事背后，挖掘人性的真实，直面选择的困境。荆轲究竟为何刺秦？侠客是否称得上英雄？虞姬和吕雉谁是更可爱的女人？项羽和刘邦谁更称得上合格的男人？《锅炉工的妻子》以知青返城为背景，却构建了一个连环嵌套的悬疑故事。被妻子逼成杀人犯的锅炉工，被爱情逼得人格扭曲的妻子，以及为了新欢抛弃旧爱的城市青年 到底是谁的错？还是人性本就如此？
这部戏曲故事集，作者将舞台上搬演的剧本，用小说的形式来表现，使之流传下去，并为后世文学提供滋养。本书由散文家张晓风改编，原著精髓，情景描绘，文辞典丽，声情并茂，充满哲理，将流传约九百年的几十个经典故事，赋予现代性的意义和人性的光辉，堪称一次完美的再创作，使古代戏曲再次焕发出新的生命力。
让 季洛杜以古希腊经典戏剧为蓝本，重新创作了多部现代剧，包括这三部剧作《安菲特律翁三十八世》《特洛亚战争不会爆发》和《厄勒克特拉》。自索福克勒斯始，经由普劳图斯、莫里哀、德莱顿、克莱斯特等人，许多作者讲述过安菲特律翁的故事，故季洛杜戏称 顶多贡献了同一故事的第三十八个版本 ；重写特洛亚战争的故事，宣称此战 不会爆发 ，季洛杜究竟是背叛还是传承荷马的精神，可谓众说纷纭；三大悲剧诗人埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯都写过厄勒克特拉神话，她身为公主做了奴隶，常年受辱，衰老憔悴，久别重逢的弟弟不敢相认 季洛杜重写这个苦难的悲剧人物， 替厄勒克特拉的雕像掸去了尘灰 。
哈瑞特是一个拥有强烈好奇心，而且 聪明的女孩。她立志要成为一名作家，因此她制订了一条间谍侦察路线，每天都出去窥探一番，把观察到的大人和同学的一言一行都记在笔记本里，并加上自己的率真评论。可是有 ，哈瑞特不小心把笔记本弄丢了，同学们无意间捡到了笔记本，看到了对他们真实却很伤人的描述。哈瑞特该如何面对同学？她能修复和同学之间的友谊吗？还有，她成为一名作家的梦想能否继续下去呢？
五花马，青锋剑，江山无限 金瓦金銮殿，皇上不坐殿，一朝出了京门口，百姓的事儿牵着走 熟悉的旋律响起，熟悉的画面一一在脑海中闪回，这部当年堪称现象级的经典电视剧，如今又回到我们的视野。本书包括《金镖记》《绫罗记》和《茶叶记》三个故事。 金镖记 中康熙因宜妃薨逝，心情悲痛，前往山西私访，为查明一趟镖背后的真相，巧遇与宜妃相貌出奇相似的林风儿，； 绫罗记 里讲述康熙整治宦官当道的不正之风，三德子和法印相随，一路明察暗访； 茶叶记 中，康熙于深宫之中，闻女子夜语，如遇鬼魂，受惊之余，竟然由此引出一桩大案
本书是金牌剧作家邹静之的戏剧剧本集，包含4部话剧剧本、3部歌剧剧本和1部京剧剧本。《我爱桃花》是一部探讨婚外恋问题的后现代剧。《莲花》讲述了一件昂贵的古玩是如何一步步毁灭了一对贫贱夫妻曾经充满温情的生活。《操场》是一部关于当代知识分子思辨的戏剧。《花事如期》讲述了发生在失恋女白领和文艺快递员之间的离奇故事。歌剧《夜宴》、《西施》与《赵氏孤儿》均为历史题材的剧本。京剧《白蛇传》则是对民间故事的一种全新演绎。
本书详细阐述了具有5000年历史的传统印度医学——阿育吠陀医学，并进一步描述了如何将古老的阿育吠陀智慧融入人们当下的日常生活中。乔普拉将将阿育吠陀医学与现代科学理论和西方医学结合在一起，发展出了一套现代阿育吠陀医学理论：以尊重个体 的体质特点为基础，通过方便易行的七大自然疗法，去弥补个体体质天然存在的弱点，开启内在的自我疗愈能力，让生理机能重新回归 平衡状态，改良疾病产生的环境，从而避免疾病的产生， 终达到阿育吠陀所倡导的 健康境界。
五花马，青锋剑，江山无限 金瓦金銮殿，皇上不坐殿，一朝出了京门口，百姓的事儿牵着走 熟悉的旋律响起，熟悉的画面一一在脑海中闪回，这部当年堪称现象级的经典电视剧，如今又回到我们的视野。本书包括《犁头记》《八宝粥记》《铜鼎记》《紫砂记》四个故事，以戏说的角度，讲述了康熙年间，康熙帝为了体恤民情，亲自下江南考察，由此引出了一出出颇为传奇的故事。《犁头记》：五莲县县令罗世长私分库中税粮一事引起了康熙的重视，而这起事件背后则是灾民不断、忠臣隐瞒不报的事实，于是康熙帝决定自己亲自出马；《铜鼎记》：一次意外，康熙帝撞上了偷铜鼎瓶的小太监，小太监居然咬舌自杀，这背后的蹊跷牵扯出一个庞大的关系链，让康熙帝大感吃惊；《八宝粥记》：康熙帝微服出巡来到了苏州，发现一家粥店的老板把牌匾换了， 粥 字
本书是熊佛西的话剧代表作选集，收录了《上海滩的春天》《过渡》《青春的悲哀》等剧本。《上海滩的春天》讲述了民族资本家王子明，在解放前夕犹豫是否要离开上海，*终在对上海和对自己一手创办的企业的不舍，以及子女的劝说下留在了上海；解放后他在政府的扶持下，克服困难，使工厂获得了新生，但仍对社会主义改造有顾虑、有抵触，后通过儿子参军和 五反 运动受到教育，主动申请公私合营，投入工商业社会主义改造的故事。
爸爸走进汤米的房间时，他正在玩捕猎“狮子”的游戏。爸爸在汤米的房间里甚至都找不到汤米的床：周围一片混乱，真是一团糟！“除非打扫房间，否则你不能出去玩！”爸爸生气道。可是，汤米喜欢乱糟糟的房间，那就像一片森林，是属于他的秘密森林：他可以跳到床上，然后掉下来降落在大象的头上。他可以爬上窗帘，然后摆动并逃离狮子的追击。他还可以踩着长筒袜滑行，滑落到长颈鹿的脚下。但是过了一会儿，汤米一个人玩感到无聊了，他想和爸爸一起玩。于时，他让秘密森林中的所有动物都入睡，这样他就可以收拾一切，出去和爸爸一起玩！本书充满想象力，能让孩子主动收拾房间，培养孩子良好的生活习惯和自理能力，让孩子在潜移默化中改变坏习惯。
《骂观众(精)》编著者彼得·汉德克。 《骂观众》为剧本集，由三部剧作组成，包括《自我控诉》《骂观众》和《卡斯帕》。 《自我控诉》只有两个自我控诉者，而没有传统意义上的戏剧角色 。 两个 站在空空如也的舞台上的人物从头到尾诉说着自己的冒犯行为，没有情景，没有对话，只有声音的交替变化。 《骂观众》全剧没有传统戏剧的故事情节和场次，没有戏剧性的人物、事件和对话，只有四个无名无姓的说话者在没有布景和幕布的舞台上近乎歇斯底里地“谩骂”观众，从头到尾演示着对传统戏剧的否定。读来令人如入刑室，如坐针毡，欲怒不生，欲走不能。 《卡斯帕》对传统戏剧的颠覆性堪比《等待戈多》，它表现的是一个名叫卡斯帕的人如何学习说话。汉德克表达的是人学会了说话后，人如何为语言所折磨，人如何成了语言的
