1969年，贝克特被瑞典皇家学院授予诺贝尔文学奖，评语是 他那具有新奇形式的小说和戏剧作品使现代人从精神贫困中得到振奋 ，授奖演讲词还把他的剧与古希腊悲剧相比，说它们 具有希腊悲剧的净化作用 。这算是西方文学界对贝克特的正式承认。 内容简介： 《等待戈多》是萨缪尔 贝克特的代表作，也是其为世人所熟知的作品，被认为是荒诞派戏剧的经典之作。 写的是发生在两个黄昏的事情，但是没有什么情节可言。在这部剧中，两个流浪汉一直在乡间的小路上等待戈多，他们日复一日地等待着。没有人知道戈多是谁，他是干什么的？为什么要等待戈多？他们不知道，没有任何人知道。他们一直等待的戈多，仿佛一个巨大的隐喻，象征人类无法摆脱的虚无与宿命感。 《等待戈多》表现的是一个 什么也没有发生，谁也没有来，谁也没有去 的悲剧。作品着重表
本书是著名作家莫言获诺贝尔文学奖十年后推出的一部具有魔幻色彩的话剧剧作。莫言曾在莎士比亚故居的莎翁塑像前发下誓言，用后半生完成从小说家到剧作家的转型，本书即为这一誓言的见证，是莫言的华丽转型之作。 《鳄鱼》的故事围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼 鳄鱼 展开。了解到鳄鱼的生长取决于环境限制程度的特性，心事重重的无惮对鳄鱼产生了浓厚的兴趣。十年来，他不断为鳄鱼更换更大的鱼缸，纵容着鳄鱼不断长大，直至成为长达四米的庞然巨兽 通过一条无限生长的鳄鱼，故事挖掘人性深处的秘密，深刻探讨 欲望 这一主题。 作品通过莎士比亚式的精彩对白和富于想象力的戏剧冲突设计，活灵活现地刻画出一系列具有典型性的人物，不仅体现出作家在文学上的深入思考和创新，亦有着深刻的社会现实意义和教育警示作用。
交际花陈白露受银行家潘月亭供养，整日与一群游手好闲的寄生虫相周旋，虽厌恶和鄙视周围的一切，但只能抱玩世不恭的生活态度。昔日的恋人方达生试图拯救她，但她无力自拔。潘月亭投机股票失败，陈白露债台高筑，深感前途渺茫，终于服~du~自~杀。
卡利古拉的情人去世后，他失踪了三天，回来后性情大变，突然声称自己发现了真理，那就是 人终有一死，而他们并不快乐。 面对这个无法改变的命运，卡利古拉想要实现 不可能 。他想把月亮握在手里，把天空掺进大海，令美丑混淆不清，让苦难的人发笑。他要为这个世纪送上众生平等的大礼。直到不可能之事终于笼罩大地，最后，人终无一死，他们都将幸福快乐。 为了实现这一切，一场伟大的试炼开启，卡利古拉将帝王的权力推至极限，世间万物等待改头换面
本书是莫言剧作《锦衣》单行本，同时收录作家关于戏剧创作的讲稿一篇。 《锦衣》是莫言荣获诺贝尔文学奖后正式发表的头一部作品。故事以清朝末年、革命烽烟正起的山东高密为背景，融合 人鸡幻化 的志怪传说和革命党人攻打县衙的历史传奇，揭露近代中国社会种种病症，重新发现野性、丰盈的民间世界。
本书收录《高粱酒》《檀香刑》两部剧作 ，以及相关演讲和文章。 《高粱酒》以莫言最负盛名的小说《红高粱家族》为底本， 创造性地重写了 红高粱 的故事。 莫言将舞台追光投射到原本边缘的小人物身上，让他们一跃成为有个性、有悲喜的耀眼主角，照亮了他们在艰难生存中奋勇抗争的热烈人生。 《檀香刑》改编自同名长篇小说 ，讲述戏班班主孙丙组织乡民反抗殖民者却被施以 檀香刑 的悲剧故事。剧作中，传统山东琴书、茂腔与歌剧艺术交汇融合，人性欲望与民族大义相互碰撞，爆发出辉煌的艺术之美。
本书收录《霸王别姬》《锅炉工的妻子》两部剧作，以及相关访谈和文章。 《霸王别姬》以历史传奇 楚汉争霸 为蓝本，却与现代生活息息相关。莫言赋予项羽、虞姬、吕雉等人鲜活的灵魂，借历史人物之口探问：爱情和霸业，两者孰轻孰重？何谓 真正的男人 ？什么又是 可爱的女人 ？ 《锅炉工的妻子》以知青返城为时代背景，讲述了一个悬念重重的伦理悲剧。
《茶馆》是取材于历史生活的话剧。以高度的艺术概括性描写了从1898年戊戌政变失败到抗战胜利后五十多年的社会变迁的历史，生活的画面十分广阔和丰富。剧本中只通过茶馆和下茶馆的一些小人物来反映社会变迁，并没有正面详述历史大事件，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。正如著名文学家曹禺所说 一句台词一个人物，演绎可感可叹的悲喜人生；一爿茶馆一个社会，映射沧桑变幻的炎凉世态。 本书收录老舍戏剧代表作《茶馆》《龙须沟》，特别收录老舍本人创作心得4篇，精心整理中国话剧小史，帮助读者全面深入了解老舍剧作，轻松入门中国话剧文学！
《形同陌路的时刻》包含汉德克三个剧本《不理性的人终将消亡》《形同陌路的时刻》《筹划生命的永恒》。 《形同陌路的时刻》中，各种人物轮番登台亮相，他们在这个中心相互碰面，相互妨碍，共同组成群体，然后又使之解体。在作者充满寓意和讽喻的笔下，这个包罗万象、千奇百怪、*终变得昏暗的世界舞台或许就是汉德克所感受的现实世界的微缩。 《不理性的人终将消亡》描绘的是一幅被资本和财富扭曲了心灵的众生相。汉德克在这里同样表现的是人被社会与环境扭曲的生存状况。 《筹划生命的永恒》被作者称为 国王剧 。故事发生在 从上一次战争至今以及未来 的时代里，地点是一片四面楚歌、持续遭受战争威胁的飞地。是一部人物关系复杂、结构多层交织和结局呈开放性的剧作。
《我们的荆轲》是2012年诺贝尔文学奖得主莫言的戏剧集，收录了莫言的三部话剧剧本《我们的荆轲》《霸王别姬》《锅炉工的妻子》，以及莫言围绕三部剧本的六篇发言或访谈。《我们的荆轲》和《霸王别姬》以《史记》中的故事为蓝本，却赋予人物以 穿越 般的现代思想，在犀利的对话、幽默的表演和颠覆性的故事背后，挖掘人性的真实，直面选择的困境。荆轲究竟为何刺秦？侠客是否称得上英雄？虞姬和吕雉谁是更可爱的女人？项羽和刘邦谁更称得上合格的男人？《锅炉工的妻子》以知青返城为背景，却构建了一个连环嵌套的悬疑故事。被妻子逼成杀人犯的锅炉工，被爱情逼得人格扭曲的妻子，以及为了新欢抛弃旧爱的城市青年 到底是谁的错？还是人性本就如此？
《我们的荆轲》以历史传奇 刺秦 为蓝本，却赋予人物以 穿越 般的现代思想，在犀利的对话、幽默的表演和颠覆性的故事背后，挖掘人性的真实，直面选择的困境：荆轲究竟为何刺秦？侠客是否称得上英雄？我们的追寻的高人在哪里？在彼岸抑或在此岸？
爱情天然具有原动力，所以，就要赋予反常的性质，才能燃爆它。 王安忆 本书是茅盾文学奖得主王安忆根据张爱玲小说《沉香屑 炉香》改编的文学剧本,通过讲述上海女学生葛薇龙在乱世中的求学、成长、爱情与沉浮，展现了其从天真烂漫的少女到成人后的心路历程。
本书由京剧（含昆曲）脸谱概述、脸谱图例、经典论述三类内容构成。概述脸谱源流及演变、功能、分类等后，依净、生、旦、丑顺序展示手绘名家脸谱，略加说明，而以翁偶虹、刘曾复、梅兰芳等讲解、阐释脸谱的经典文字连缀其间。 京剧脸谱是京剧艺术重要组成部分，一端连接着古典文学对历史或传说中人物形象的塑造，一端连接着表演艺术家对这些人物形象的理解及再创造；它既是一种传统，一种由一系列固定下来的符号构成的程式化艺术，却也是于细微处变化万千的，是特定表演者的个性化舞台实践。傅学斌先生《京剧脸谱》的迷人之处在于，它既提供一般性常识，为“门外的”京剧爱好者指点出解读缤纷京剧脸谱的入口，而且从名家和流派的角度稍作展开，在同一人物不同脸谱间构建对比，顺带阐述了流派传承及特色、表演者个人风格等等内容，笔
《莎士比亚四大悲剧》包括《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》，故事均取自欧洲的历史传说。 这些悲剧主人公从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来，雄心勃勃地想要发展或完善自己，但遭到不可避免的失败和牺牲：哈姆莱特为报父仇而发现时代 颠倒混乱 ；奥瑟罗正直淳朴，嫉恶如仇，却轻信奸人妄语，杀妻自戕；李尔王在权势给他带来的尊荣、自豪、自信中迷失本性；麦克白是英雄，只因王位的诱惑和野心的驱使，沦为 涉血前进 的罪人。这些人物的悲剧，深刻揭示了在资本原始积累时期已开始出现的种种社会罪恶和资产阶级的利己主义，表现了人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和。
《原浮士德》形成于一七六八年至一七七五年间，系歌德诗剧《浮士德》部稿，彼时歌德年仅二十余岁。歌德去世后半个多世纪，在魏玛宫廷女官路易丝 封 戈希豪森（Luise von G chhausen）的遗物中，埃利希 施密特（Erich Schmidt）发现了一本九十四页没有标题的四开本笔记本，里面有一部《浮士德》的誊写稿，经确认是歌德《浮士德》的早期版本。这部流传下来的《浮士德》早期作品后来被冠名为《原浮士德》或称《浮士德初稿》。该剧以诗歌和散文形式写成，自成一体，是青年歌德的代表作之一，对于研究《浮士德》版本与创作历程的变迁具有重要的参考价值。 《浮士德》在国内有五十多种译本，但《原浮士德》一直未译成汉语，是《浮士德》汉译和歌德研究的一大遗憾。本书根据德国雷克拉姆出版社权威版本首次译出，译者参照手头丰富的研究资料，撰写了前言
本书为作家肖复兴全新创作的长篇少年成长小说。大河小河兄弟俩自小随父母来北京安身，租住在老北京人欧阳太家的小仓库里。兄弟二人，哥哥体育好，弟弟学习好，一武一文，纯真善良，他们既相亲相爱又互不服气，闹出一连串矛盾百出又充满童趣的故事。随着父亲意外受伤致残失去了工作，兄弟俩无忧无虑的童年便发生了翻天覆地的变化，一家人的生活也陷入了窘境。房东欧阳太之前对一家人特别是小河已 关照，此后， 是全力资助兄弟二人完成学业，甚至在去世前也不忘对兄弟俩的将来进行妥善的安排……小说以作者自身的成长故事为蓝本，在富有老北京特色的大环境下讲述了兄弟俩成长的蜕变。故事中的兄弟情、祖孙情、邻里情、师生情等，是少年记忆中存在于心的温暖的生命色彩，是让少年坚信艰苦的生活中充满爱和希望的力量。
本书收录王安忆改编张爱玲的两个名篇《金锁记》和《色，戒》。为香港焦媛剧团的舞台剧底本。王安忆的改编保留了张爱玲小说的精髓，同时加入了自己的解读。令改编也成了经典之作。
本书是《中国藏戏八大经典丛书》之一，其主要内容是曼哲冈国王嘎拉旺保因走失猎犬，寻觅中遇到仙女卓娃桑姆，迎娶回宫后遭到魔妃哈江嫉妒陷害，迫使她飞回天界。随后魔妃将国王打入死牢，还欲挖取王子和公主的心肝。经屠夫、渔夫、猎人的三次搭救，*后王子被卓娃桑姆变成的雄鹫救至邻国为王。公主走失后，乞讨至邻国，姐弟相聚，魔妃哈江得知后统兵前来缉拿，不料兵败身亡。王子回国，父子团聚，重建家园。
这部戏曲故事集，作者将舞台上搬演的剧本，用小说的形式来表现，使之流传下去，并为后世文学提供滋养。本书由散文家张晓风改编，原著精髓，情景描绘，文辞典丽，声情并茂，充满哲理，将流传约九百年的几十个经典故事，赋予现代性的意义和人性的光辉，堪称一次完美的再创作，使古代戏曲再次焕发出新的生命力。
一部好戏是如何诞生的？什么是戏剧制作人？怎样开拓戏剧市场？ 本书为中国舞台领域代表性人物，央华创始人、艺术总监、制作总监王可然从业十余年来的工作心法和剧场理念分享。书中从如何看待观众与舞台的关系、怎样和导演及演职人员展开协作、如何带好一支戏剧团队等多个角度，结合《如梦之梦》《犹太城》《雷雨》《雷雨 后》等央华重要戏剧作品的创作实例，辅以大量剧照和创排现场的图片实录，分析戏剧制作人应当具备的职业素养，列举值得借鉴的工作技巧，讲述诸多与演员、导演合作的幕后故事，表达了对中国戏剧创作和戏剧市场的认知、判断与期许。 观看戏剧正在成为一种生活方式，而对戏剧人来说，作品的后一个句号，要画在观众的掌声上。
莎士比亚四大喜剧》包括《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《皆大欢喜》和《第十二夜》四部喜剧。 四大喜剧代表了莎士比亚喜剧艺术的成就。其基本主题是歌颂爱情和友谊。《仲夏夜之梦》是莎士比亚青春时代后一部也是为成熟的喜剧作品，同时也是莎士比亚著名的喜剧之一。整部戏剧情调轻松，它所包含的，是纯净的快乐。在《威尼斯商人》中，作者通过安东尼奥的形象，赞美了友谊和仁爱精神，又通过巴萨尼奥和鲍西娅的爱情故事，说明真正爱情的纯洁与朴实。《皆大欢喜》、《第十二夜》中追求爱情自由的年轻人历经磨难，终成眷属。
