《玩偶之家》（ Et Dukkehjem ）是挪威戏剧家 亨利克 易卜生 创作的戏剧作品，是一部典型的社会问题剧。主要描写了女主人公娜拉与丈夫海尔茂之间由相亲相爱转为决裂的过程，揭示了资产阶级的婚姻问题，暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突，进而向资产阶级社会的道德、宗教、教育和家庭关系提出挑战，揭露了在所谓的 幸福 、 美满 等表面现象下掩盖的本质，并激励人们尤其是妇女为挣脱传统观念的束缚，为争取自由平等而斗争。 《培尔 金特》（ Peer Gynt ）是易卜生所有剧作中*有文化内涵和哲学底蕴以及阐释空间的一部诗剧。它通过纨绔子弟培尔 金特放浪、历险、辗转的生命历程，探索了人生是为了什么，人应该怎样生活的重大哲学命题。通过培尔的历险和流浪生活，成功地塑造了一个复杂和多重性格的人物，展现了当时社会的光怪陆

莎士比亚留存至今的戏剧共 39 部，其中悲剧和喜剧*为普及。本套书收全了莎翁所有的 10 部悲剧和 13 部喜剧。对莎剧的分类主要参考了权威的牛津版和诺顿版的《莎士比亚全集》。 莎士比亚的写作经历一般被分为三个时期，从初学阶段，到成熟时期，再到和解剧时期。因此，本套书的悲剧和喜剧两部分剧目，均按照莎士比亚写作时间的先后依次排序。读者将更容易领会莎士比亚的写作脉络。本书的排序综合参考了牛津版《莎士比亚全集》，以及国内莎学前辈裘克安、刘炳善等对莎剧的排序。 本书所用译文的底稿，是朱生豪翻译并亲自编辑，由世界书局于 1947 年出版的《莎士比亚戏剧集》。编辑过程中完全没有删改，仅将繁体竖排改为简体横排，并对个别的错字、标点等做了调整和修改。力求呈现给读者原汁原味的阅读感受。 全套书共分为 5 册，悲

《阿尔布卓夫戏剧六种》选录俄国剧作家阿尔布卓夫六部代表剧作《老式喜剧》《我可怜的马拉特》《塔尼娅》《伊尔库茨克的故事》《阿尔巴特旧区的传奇》《漂泊的岁月》。阿尔布卓夫是苏联时期最受欢迎的剧作家，他善于将时代洪流同人的命运结合在一起，使他的剧作在国内常演不衰。

五花马，青锋剑，江山无限 金瓦金銮殿，皇上不坐殿，一朝出了京门口，百姓的事儿牵着走 熟悉的旋律响起，熟悉的画面一一在脑海中闪回，这部当年堪称现象级的经典电视剧，如今又回到我们的视野。本书包括《金镖记》《绫罗记》和《茶叶记》三个故事。 金镖记 中康熙因宜妃薨逝，心情悲痛，前往山西私访，为查明一趟镖背后的真相，巧遇与宜妃相貌出奇相似的林风儿，； 绫罗记 里讲述康熙整治宦官当道的不正之风，三德子和法印相随，一路明察暗访； 茶叶记 中，康熙于深宫之中，闻女子夜语，如遇鬼魂，受惊之余，竟然由此引出一桩大案

本书收录王安忆改编张爱玲的两个名篇《金锁记》和《色，戒》。为香港焦媛剧团的舞台剧底本。王安忆的改编保留了张爱玲小说的精髓，同时加入了自己的解读。令改编也成了经典之作。 爱情天然具有原动力，所以，就要赋予反常的性质，才能燃爆它。 王安忆 本书是茅盾文学奖得主王安忆根据张爱玲小说《沉香屑 炉香》改编的文学剧本,通过讲述上海女学生葛薇龙在乱世中的求学、成长、爱情与沉浮，展现了其从天真烂漫的少女到成人后的心路历程。

五花马，青锋剑，江山无限 金瓦金銮殿，皇上不坐殿，一朝出了京门口，百姓的事儿牵着走 熟悉的旋律响起，熟悉的画面一一在脑海中闪回，这部当年堪称现象级的经典电视剧，如今又回到我们的视野。本书包括《犁头记》《八宝粥记》《铜鼎记》《紫砂记》四个故事，以戏说的角度，讲述了康熙年间，康熙帝为了体恤民情，亲自下江南考察，由此引出了一出出颇为传奇的故事。《犁头记》：五莲县县令罗世长私分库中税粮一事引起了康熙的重视，而这起事件背后则是灾民不断、忠臣隐瞒不报的事实，于是康熙帝决定自己亲自出马；《铜鼎记》：一次意外，康熙帝撞上了偷铜鼎瓶的小太监，小太监居然咬舌自杀，这背后的蹊跷牵扯出一个庞大的关系链，让康熙帝大感吃惊；《八宝粥记》：康熙帝微服出巡来到了苏州，发现一家粥店的老板把牌匾换了， 粥 字

五花马，青锋剑，江山无限 金瓦金銮殿，皇上不坐殿，一朝出了京门口，百姓的事儿牵着走 熟悉的旋律响起，熟悉的画面一一在脑海中闪回，这部当年堪称现象级的经典电视剧，如今又回到我们的视野。本书包括《食盒记》《锦袍记》《铃铛记》三个故事。 锦袍记 中康熙派大太监三德子回故里探亲，实则为调查贪官一事，然而当牵扯进亲情之后事情开始变得难以取舍； 食盒记 由宜妃的亲戚噶礼送的食盒引发，食盒虽小，其中藏的乾坤却是大得惊人；而在 铃铛记 中，康熙身为天子，竟然不声不响，独自赌气离宫，当起了普通老百姓。帝王不好做，百姓又何尝容易，由此而引发了重重事端

文艺复兴时期，英国戏剧界群星闪耀。除了莎士比亚，克里斯托弗 马洛、汤玛斯 米德尔顿、汤玛斯 基德、本 琼森等人都有经典的名剧传世。 本书收录了这个时期三位剧作名家的六部剧作。 汤玛斯 基德创作的《西班牙悲剧》描写了数起暴力谋杀事件和一个拟人的复仇之神，开创了一种新的戏剧种类，即复仇剧。对莎士比亚、本 琼森和克里斯托弗 马洛都产生了深刻的影响。在1602年出版的本剧第四个版本中出现了五段新增的段落。两个世纪以来，对五段新增的段落约325行诗句是否是莎士比亚的手笔一直存在争议。*终美国德克萨斯大学教授道格拉斯 勃鲁斯特（Douglas Bruster）根据不列颠图书馆保存的莎士比亚的手稿，从莎士比亚的习惯手书来判断，这325行诗应该是莎士比亚的创作。这部分本书亦有完整收录。 克里斯托弗 马洛创作的 《浮士德博士的悲剧》是*

《纽约时报》畅销书。这是一本关于女性衰老话题的百科全书，但并非一本聚焦于抗衰老的书。好莱坞 影星卡梅隆·迪亚茨亲自走访了几十位相关领域的 专家学者，在书里分享了有关衰老的前沿研究，并融汇了 医学专家的真知灼见和她自己的想法、观点和经历。通过 全面地了解衰老究竟是什么，弄清楚人类衰老的科学和生物学原理、人类衰老的文化和历史背景，让读者 全面地了解女性身体的衰老机制，以及为了健康变老，我们该做些什么。

该书作者大学毕业后，一直在文化部门从事粤剧、粤曲的研究、创作和评论。本书是精选作者近年来在各种刊物发表的文章编辑而成，由理论评论、研究考证等四部分四十三篇文章组成，其中不乏如《从罗家宝成功塑造柳毅、陆游等舞台人物谈到演员选择角色的启示》等获奖作品。

青岛青年尚晋大学哲学系毕业后，留在北京当了一名北漂。北京姑娘李貌是尚晋的女朋友，他们两人是大学校友。李貌读的是室外环境设计专业，但目前做的工作是室内环境设计，她跟闺蜜毛毛开了一家家居工作室。李貌迟迟未敢领尚晋见父母，因为父母希望李貌能找一个有北京人身份的男朋友。于是尚晋考取了北京司法局*批专业社区调解员的职位，成为了一名光荣的社区调解员，也成为了一名北京人。待李貌将尚晋领到她父母面前以后，他们才知道，事情远没有这么简单。他们渐渐从恋爱的小天地步入了婚姻的新围城，在成家立业的道路上，演绎了一出快乐丰富的人生喜剧。

《元曲概论》是一部关于元曲综合性研究著作。与其他同类著作相比，《元曲概论》的一个特点就是，花了相当大的篇幅，详细梳理了从汉代、隋唐到宋辽金时代乐舞杂剧的发展历史。在对元曲渊源的分析中，突出了其与蒙古语之间的关系。在探讨了元曲的内容和特点后，还对元曲对明清文学的影响作了梳理。

莎士比亚的作品是世界文学宝库中的无价之宝，几百年来，他的作品为世界各国人民传诵不辍，赢得亿万观众和读者的感慨和赞叹。《莎士比亚悲喜剧著名独白欣赏(上下英汉对照)》分两章以英汉对照的方式分别介绍莎士比亚悲剧和喜剧中的著名独白，使读者从中品味到莎翁语言的精妙、绝美，人物刻画的生动、深刻，体会到莎士比亚作品的思想性和艺术性的完美统一。

本书是基思的开创性经典著作《即兴》的续篇，进一步详细介绍了现代即兴体系的形成、即兴表演是如何讲故事的、如何在人际交往的探索中发挥作用，尤其是引入了曾启发美国 喜剧节目《周六夜现场》的“即兴剧场运动会”。书中以通俗生动、情境化的文字记录了作者在世界各地的教学现场，仿佛一段段通往未知的冒险，看似天马行空的235个游戏和练习，为演员、表演教师和导演解放了想象力，也关乎艺术、教育、心理，帮助我们以 开放的心态进行沟通、施展创意。

本书的内容以“表演”“表演性”为关键词，集结了国内外围绕此关键词展开重要讨论的文章。其中文章包括了世界表演研究大会“Psi”的创立者之一，斯坦福大学教授佩姬·费兰的专文，文章从一个大的角度回顾并且预期了表演研究学科的发展研究方向；此外，还有朱迪斯·巴特勒在学术 的一篇重要的文章，文中探讨了理论上的“表演性”是如何发生的。

18世纪后半叶，一种有意识的浪漫风格兴起，与正统古典风格长期斗争，是艺术 富戏剧性的一幕。克拉克为我们介绍了十几位“剧中人物”，从大卫、安格尔到德加，从席里柯、戈雅到罗丹，详析这些个性鲜明的艺术家如何置身于古典与浪漫之间，演绎欧洲历 这场影响深远的艺术之争。近三百幅绘画 及雕塑作品、引人入胜的讲述，艺术与人生相交织，展现出两种艺术风格之间抗衡的张力，也揭示了二者互相交融的一面。如克拉克所说，“每一位古典艺术家的内心深处，都有一个浪漫主义艺术家在挣扎着逃离”，反之亦然。

本书是一部地方戏曲艺人的传记资料汇编，主要辑录了自清代乾隆以来安徽籍昆曲、徽调（乱弹）、皮黄（京剧）艺人的情况，对其生平概况和艺术特色都进行了详细的考订，并叙述了徽调、皮黄、黄梅戏的发展历史，是研究安徽戏曲历史的宝贵资料。

《中国鼓词总目》内容包括：中国传统鼓词总目、子弟书单唱鼓词总目、抗日解放战争时期鼓词总目、共和国时期鼓词总目。《中国鼓词总目》作者李豫，1953年生，男，河南淮阳人。中国俗文学学会理事。山西大学历史系中国古代史专业古籍整理方向研究生毕业，历史学硕士。山西大学文学院教授，古典文献学专业硕士点领衔导师，文学院中国鼓词搜集整理研究中心主任。出版古籍整理著述8部。现主持全国高校古委会古籍整理《砚樵山房诗稿点校》项目1项，*人文社科研究专项任务《山西介休张兰地区宝卷调查报告》项目1项，皇城相府旅游集团《中国字典博物馆》项目1项，已完成省级重点项目3项。

Cinema 4D是德国研发的一款三维设计软件，简称C4D。它在同类软件中以操作灵活、易学易用、功能强大著称。近年来在我国被广泛应用于影视 制作、栏目包装、三维动画制作、游戏设计、广告设计等各个领域。 本书结合编写团队多年的实践教学和项目实践经验编写而成，结构严谨，讲解详细，以Cinema 4D的“三维 基础+实例”为主线，不仅注重介绍三维 工具使用，而且通过制作要领和实例分析将三维 制作的思想、方法和经验贯穿其中，使读者快速掌握设计制作技巧。

本书对舞台灯光的发展历史、设计基础理论及舞台灯光设计的技术要求作了详尽系统的阐述与介绍，不仅全面地论述了舞台灯光基本色彩、体现方法等方面的知识，还涉及灯光设计过程中前期艺术构思、确定灯光设计主旨的方法，后期调校灯光的技巧，以及特殊光、定点光等的应用处理。本次修订，根据舞台灯光的发展，新增一章内容，调整部分誊节内容，以期给读者 大的帮助。

《戏曲把子功》为中国戏曲学院教授戏曲把子功的教材，包括戏曲舞台基本姿态、术语、刀枪花、兵器对打123套的要领、各种下场花等，附有大量的随文图，对戏曲师生、戏曲爱好者掌握这些姿势、动作具有重要的指导意义，同时也是一次对我国戏曲把子功的全面总结。