曲黎敏对话中国最早的一部诗歌总集——《诗经》，解读《诗经》的起源及意义，领略读诗的八大益处，对爱情、婚姻、男女、结婚、归宁、剩女、怨妇、孤独、命运等诸多人生主题进行深刻的思考和诗意的表达，带领人们再次感受《诗经》里古朴热诚的精神力量，在《诗经》里寻找解决心灵之痛的良方。
英国侦探作家俱乐部是世界樶古老且樶知名的侦探小说写作组织之一，本书的每位作者都曾是或正是该俱乐部成员，包括G. K. 切斯特顿、阿加莎·克里斯蒂、多萝西·L.塞耶斯、约翰·迪克森·卡尔、约翰·勒卡雷、米克·赫伦等等。他们就如何写出成功的犯罪小说给出了中肯而实用的建议，从“动机”“视角”“人物”“地点”“手法”“情节”等方面切入，探讨侦探小说的书写，也分享了自己在创作中的趣事逸闻。无论对于初入侦探小说圈的读者，还是 侦探小说书迷，都可以从这本类似于推理小说“ ”的手册中找到方向和灵感，同时收获阅读的乐趣，体会到智力上的刺激。
本书根据龙榆生词学学习创作课上讲义编辑而成，作品深入浅出地讲解了词学渊源、选调、作法等内容。其论选韵、重去声、析比兴，皆鞭辟入里，富远见卓识，可说是讲解宋词欣赏的优秀读物。
《情到深处是中庸(曲黎敏精讲诗经100首)》是曲黎敏继《诗经：越古老，越美好》之后又一扛鼎之作。她不拘泥于传统思维，精彩解读了中国极早时期诗歌总集《诗经》，精选“风”“雅”“颂”共100首精彩篇目，18个章节。书中有丰富的人生哲学和生活智慧，带读者领略《诗经》起源及其深厚的意义，体会《诗经》之大美。阅读过后，读者对情感、婚姻、男女、孤独、命运等诸多人生主题，将会有更深刻的思考，更清澈的认知，找到解决自己心灵迷惘的良方。是一剂拨开现代人情感迷惘的诗性“读药”。
《聊斋志异》是清代著名文学家蒲松龄创作的短篇小说集，中国志怪小说的杰出之作。本书从《聊斋志异》近五百篇小说中，以 鬼、狐、妖、神、人 为切入点，从全新的角度对原著进行了细致的解读，以便于读者更深入细致全面地了解这部名著。 本卷精选了《聊斋志异》中与 人 有关的篇目进行讲解，描绘了原著中平凡尘世间匪夷所思的奇人异事与百姓的各种非比寻常的生活经历，或揭露当时黑暗的社会现实，或引导读者思考人生的真谛。 每个主题都从故事情节、人物形象、写作风格等处细致分析，结合历史背景与社会现实，发掘其深层次的内涵。作者以轻松诙谐的语言，为读者解读一个个动人的《聊斋志异》故事，让读者在轻松阅读的同时，感受《聊斋志异》世界的多彩玄妙。
《现代散文鉴赏辞典(新1版)(精)》选录“五四”以来百年间170余位作家的散文作品320余篇。既有鲁迅、周作人、林语堂郁达夫、朱自清、丰子恺、沈从文等散文大家名篇，也不乏汪曾祺、余光中等当代文坛名家佳作。 学者、评论家撰写赏析文章，为您带来精彩的解读阐释。
本书是一部厚重的以诗为史的大著，跨度自上世纪五十年代至八十年代，包括上部《散宜生诗》、下部《拾遗草》，共640余首旧体诗词。诗人聂绀弩借诗喻事，记录时代时政，表达心中感慨，讥讽不平之状，月旦现实，臧否人物，是不可多得的现代诗史。诗中既反映了那段特定时代的荒唐事，也反映了正与邪的斗争，更一一反映了在逆境中，聂绀弩与身边的亲属、文化友人、右派朋友、牢友们自尊、自重，又相濡以沫，互助、互爱、互救的侠骨童心，时穷节现，从中可感受到中国知识分子独立的人格力量！ 这也是迄今为止收集聂诗最全、注解聂诗最详、对聂诗研究用力最勤、规模*的聂诗集注。注者侯井天自上世纪五十年代始关注释聂绀弩，在晚年穷二十余年之力搜集、整理、笺注聂诗，悉心搜罗各家对绀弩诗的品评。尤其在注解相关的人与事等 今典 时，本书
本书是红学大家周汝昌先生对于《石头记》一书的校对订正和批点，包含着他的红学研究成果，是了解和欣赏《红楼梦》的必要参考书之一。本书对十余种古抄本中进行了大汇校，以期呈现原汁原味的《红楼梦》。内容为《红楼梦》一书的前八十回。
《萨德式女人》是英国独树一帜的重要女作家安吉拉?卡特独绝的文化史批评。在本书中，卡特从女性主义视角重新评估备受争议的法国哲学家、文学作家萨德侯爵的作品。不同于一般的女性主义者，卡特认为萨德开创性地不把女性视作单纯的生育工具来书写，他看到了女性在生理特征之外的存在，因而在此意义上解放了女性。在本书中，卡特将性视作一种权力政治进行剖析，解构了关于性别的神话，并且极具独c性和先锋性地将萨德令人发指地虚构的女性形象转化为我们所属时代的女性象征进行批判。好莱坞的性感女神、母女关系、作品，甚至性爱与婚姻的圣殿都被卡特的雄辩妙语毁灭性地暴露在我们面前。卡特深入扭曲性欲的内核，提出建立一种既不承认征服者也不承认被征服者的爱之关系。《萨德式女人》既非对萨德的批评研究，亦非对他的历史分析，而是20世
\\\"陈寅恪说：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。” 北宋是我国历 很富庶、开放、 的朝代，在经济、文化、思想上都达到了一定高度。要想了解中国宋代都市文明，便不可绕过《东京梦华录》（东京即北宋都城，也称为汴京，今河南开封。） “八荒争凑，万国咸通。集四海之珍奇，皆归市易;会寰区之异味，悉在庖厨。花光满路，何限春游;箫鼓喧空，几家夜宴。”这里描述的便是北宋都城东京的盛景，选自《东京梦华录》 作者序。中国十大传世名画之一《清明上河图》，绘制的亦是北宋汴京的城市风貌。一书一画，对后世直观地了解北宋都城盛景提供了一手资料。 《东京梦华录》成书于1147年，1187年初次出版流传于世，是北宋遗老孟元老追述宋徽宗崇宁到宣和（1102-1125）年间，北宋都城东京（又称汴京、汴梁，今河南开封）的笔记体著作
本书是电视剧《觉醒年代》的青少年普及配套读物，是庆祝的重大献礼之作。本书以49个专题的形式，围绕《觉醒年代》，重点解读和还原了小说中的重大历史事件和重要历史人物，再现了从1915年《青年杂志》创立到1921年中国共产党成立期间以陈独秀、、胡适为代表的中国先进知识分子觉醒的过程，重点记录了新文化运动、五四运动、中国共产党成立三大历史画卷的时代背景、详细进程和伟大意义。本书深刻揭示了马克思主义同中国工人运动相结合和中国共产党成立的历史必然性。
夏昆老师是独具一格的中学语文名师。在他的课堂上，孩子们不仅学习语文，还鉴赏诗词、音乐、电影 他也用这些来陪伴自己的孩子们。所有这一切的目的，是以文学之美充盈生命，以音乐之美滋养心灵，以电影之美教化人情。他坚守 真实教育 的初心，只为追寻智慧与美。 本书沉淀了夏昆二十多年中学语文教学经验，讲述中国语文之美，让学生爱上语文，成长为更好的人。
王运熙先生从事中国古典文学研究达半个多世纪，本书是他多年治学与教学的经验总结，目的在于指导对古典文学有意深造的大学本科生、研究生，使他们打好扎实的基础，具有学习、研究古典文学的独立工作能力。全书内容按性质分为六辑，它们是:一，学习、研究、撰述方法概论;二，研究情况和体会;三，关于古代散文;四，关于古代文论;五，总集专书评介;六，古文论专著评介。王先生认为，对有志于深造古典文学的本科生、研究生来说，关键是培养他们具有独立工作的能力。具体说来，就是在确定选题后，能找到各种有关的材料;能读懂这些材料，对其内容有准确的理解;能运用理论(特别是文艺理论)来分析这些材料，产生自己的看法、观点;能写出综合有关材料和研究成果、发表自己观点的论文。为此，研究者必须具备较强的文献修养，较好的表达能力。本书的
《风雨飘渺独自在--民国文人旧事(精)》作者姚一鸣潜心研究现代文化，熟知民国时期文人的经历与掌故，以翔实的史料，对历史进程中的人事纠葛、事件起源、学术争端等事件进行深入阐述，使沉积于历史风尘中的人物，周作人、刘半农、沈从文、施蛰存、俞平伯等民国文人，再度以鲜活的形象，凸现于世人眼前。作者铺陈往事细致生动，事况情境鲜活有趣，可为读者提供新的阅读感受和观察视角。
本书是 红学家 俞平伯先生红学研究的经典之作，也是“ 新红学派”的代表作之一，着重对 《红楼梦》的风格和后三十回《红楼梦》之原貌等红学基本问题，进行了广泛而深入的探索，是广大《红楼梦》爱好者、研究者不可或缺的读物。？？俞平伯是现代 学者、文学家、红学家，他于1923年发表的《 红楼梦辨》一文，从多个角度和层面分析论证了《红楼梦》后四十回非属 曹雪芹原著而系出自 高鹗伪续，并对后四十回有很严厉的批评。此文与 胡适的 《红楼梦考证》一样，是新红学的开山之作，新红学的学术地位从此得以确立。1953年9，俞平伯把他在30年前写的 《红楼梦辨》稍经修改，易名为《红楼梦研究》再次出版，不料竟然因此陷入政治风波。而此书也因此 红学史及至 中国文学研究 具有重要而独特的地位。此次出版，配以精美插图200幅，以便读者 好地领略大
《巴黎评论？作家访谈8》是《巴黎评论》数字编号系列的第8辑，收录传奇文学杂志《巴黎评论》对以下15位当代 作家的长篇访谈：罗伯特？潘？沃伦（《国王的人马》作者）、安东尼？伯吉斯（《发条橙》作者）、克里斯托弗？伊舍伍德、琼？狄迪恩、J.G.巴拉德、詹姆斯？索特（《光年》作者）、比利？怀尔德（影史 编剧）、马克？斯特兰德、马丁？艾米斯、盖伊？特立斯（《邻人之妻》作者）、杰夫？戴尔、阿莉？史密斯、乔治？桑德斯、劳伦斯？费林盖蒂（《心灵的科尼岛》作者）、恩里克？比拉-马塔斯。
孩子不爱读名著，原因有三：字太多；情节太复杂；不知道作者想要表达啥。陈磊（笔名：混子哥）领衔的半小时漫画团队，通过诙谐语言和手绘漫画，不仅让砖头一样厚的名著瞬间变得轻松有趣，还能给让孩子讲透名著背后的历史、社会、思想、人性：《神曲》实际上是一部欧洲版的西天取经；《格列佛游记》本质上是一部对英国现实社会的辛辣讽刺剧；《普希金诗选》其实是普希金二十五年朋友圈大集锦！翻开本书，半小时了解8本世界名著的精华，像追剧一样追完《荷马史诗》《神曲》《堂吉诃德》《哈姆雷特》《鲁滨孙漂流记》《格列佛游记》《悲惨世界》《普希金诗选》
《苦闷的象征》是日本文艺理论家厨川白村的作品，1924年由鲁迅先生译介到中国，并且用作自己在北京大学、北京师范大学等上课的教材。 这是一部系统讲述人间苦与文艺创作的文学理论著作，全书共四章： 章讲述的是苦闷如何在创作者身上发挥作用。文艺创作就是造一个梦来治愈自己。 第二章讲述的是苦闷如何在鉴赏者身上发挥作用。文艺作品欣赏就是进入别人的梦来治愈自己。 第三章讲述的是苦闷如何在对时代和环境发挥作用。阐明文艺家是先知，文艺作品是启示。 第四章溯源到原始人，讲述苦闷如何在原始人身上发挥作用，阐明文艺创作的心境就是原始人面对无法控制的大自然时的心境。 厨川白村将文艺作品的本质概括为：“生命力受了压抑而生的苦闷懊恼乃是文艺的根柢，而其表现法乃是广义的象征主义。”即，苦闷的象征。 本书
法国 哲学家吉尔·德勒兹生前出版的 一部著作，也是他 一部主要论及文学的作品。书中收录了德勒兹当时已发表或未面世的文章，总计十七篇。这些文章围绕着“写作”这一中心议题展开，以刘易斯·卡罗尔、贝克特、梅尔维尔、劳伦斯、斯宾诺莎等多位作家与哲学家作品为例，论述了通过写作：——语言中是如何创生另一种新的语言，致使整个言语活动向其极限或自身的外在倾斜；——精神病的可能性和谵妄的现实是如何介入这一过程的；。 ——言语活动的外在是如何由非语言的视觉和听觉构成，而只有言语活动本身才能令这些视觉或听觉成为可能。 ——为什么通过词语，作家从写作这一刻起都成为一位着色专家、一位音乐家。
