穷困、生不逢时、疯狂、自杀……在梵高的故事中,我们都知道他最终会死,甚至比法医还清楚。但相比他的结局,真正精彩的是他活着时的故事——一个个我们本以为熟悉却充满悬念的谜团。他要在巴黎颠覆印象派,为何又离开巴黎?那一晚他原本在床上,为何忽然跑到街上割了耳朵?小镇居民与他关系一向不错,为何翻脸联名将他驱逐出去?如果他真疯了,为何主动请求去精神病院?一年多之后他已经恢复正常,又为何开枪自杀?他要杀的是自己,还是另有其人?这本书并没有打算颠覆大部分人对梵高的印象。他毕竟是一个真实存在过的人。我能做的,只是尽可能全面地搜集他的一切,将这些真实的碎片用想象和推理串起来,写一本让您能从头读到结尾的梵高传。
本书分为“用笔”“用墨”“布置”等几个篇章讲解绘画方式,全是潘天寿的经验之谈。该书内容无思想性、政治性问题,框架结构合理、科学规范,具有较高的学术水平,是读者了解潘天寿及其作品的重要材料。
《生死的艺术对话:雕塑大师杨英风VS米开郎基罗和毕加索》包括十三部分内容,作者用无比景仰的笔触,结合对杨英风大师众多艺术作品的分析和评论,详细介绍了景观雕塑大师——杨英风,对艺术孜孜不倦追求的一生。
《艺术趣味》内容包括对于全国美展的希望、从梅花说到美、从梅花说到艺术、艺术鉴赏的态度、新艺术、为什么学图画、美与同情、绘画之用、儿童画。
平面构成是指将不同或相同形态的几个单元重新组合成为一个新的单元。构成对象的主要形态,包括自然形态、几何形态和抽象形态。平面构成探讨的是二维空间的视觉表现形式,及在设计中感受出的体验着设计所追求及最终表达的功能性和审美性。平面构成总可以以其特有的视觉形态和构成方式带给人们一种特殊的视觉美感。在平面构成的创作过程中,始终是理性伴随着感性的富于社会发展及审美趋势的设计形式。在现代社会中,平面构成作为设计基础,已广泛应用于工业设计、建筑设计、平面设计、时装设计、舞台美术、视觉传递等领域。现代设计教育应旨在培养学生的设计思维方法,拓展学生创作视野和丰富创作方法,以使其适应社会的需求,并能够在未来的设计中获得可持续的发展,甚至成为设计潮流的新一代设计人才。 本书共分五章,分别对平面构成的
《西方美术史学史》叙述的是西方美术史学发展的历史,毕竟美术史作为一门学科是近代在西方首先发展起来的,了解西方美术史的学术演变,可使我们开阔眼界,无论对我们的专业学习,还是对中国美术史的研究都会有所助益。在进入具体讲述之前,让我们从这样的问题开始:美术史是一门怎样的学问?它在西方有哪些基本的研究方法和流派?美术史与美学、考古学等相关学科的关系如何?美术史在西方自兴起以来经历了哪些阶段?