本书的价值,不仅来源于华高莱斯强大的案例资料库,更来源于我们坚信——城镇发展是一门经验科学,其具有规律性、普遍性和通用性。事实也正是如此,乡村振兴并非中国所特有,在城镇化过程中,很多国家都曾经面临过乡村衰落的问题,也都提出过不同的乡村振兴策略。
对于所有初次接触艺术史的学生和爱好者来说,《艺术史》提供了一个生动平易的入门。每本书都勾绘出一个时代之艺术的主要特征,揭示出它们与当时历史的关联。全书配有大量彩色和黑白插图,并附有杰出艺术家小传和艺术小词典。清新的页面,丰富的色彩,使得阅读这套书成为一件赏心乐事!本套艺术史自问世以来,持续,是普通读者深入全面了解人类绘画艺术发展的书目。
《谷歌:全球网脑新商机》主要内容简介:全球金融危机人人关注。金融危机证明了亚当?斯密提出的“看不见的手”已经失灵,人类文明未来何去何从?Yahoo、微软创新乏力,正是在战略上对未来人类新文明发展缺乏预见和思路,因此在Web2.0以后,互联网将如何进化?Google搜索引擎产品没有黏性,使用转换成本几乎为零。未来如何Google?下一代搜Sgl擎将如何进化? 商业模式发生革命性变革(免费时代到来),竞争环境更加混沌,企业将如何竞争? 《谷歌:全球网脑新商机》将要告诉读者: 什么是人类文明进化最神秘的力量? 什么是互联网进化最深远的趋势? 什么是新经济商业进的理念? 《谷歌:全球网脑新商机》属原创思想,并有详细的网站发展策略和进化路线,具有实战可操性。属于互联网行业(包括无线3G等行业)之书。
中华民族在缔造源远流长、光辉灿烂的华夏文明的同时,取得了的艺术成就。这些成就构筑了独具魅力的东方美学体系,成为中华文化圈的核心组成部分之一,其丰富的内涵是广大读者培养审美观点、美的欣赏能力和创造能力的优质土壤,并且对提高文化素质和人生品位也大有裨益。本书用故事性的叙述语言将代表中国艺术的成就,在艺术史上影响深远的艺术流派、艺术大师和艺术珍品娓娓道来。创新的体例、经典的内容、精美的图片、精妙的文字、注重文化与艺术相结合的装帧设计,构筑成一座异彩纷呈的艺术博物馆,引导读者从不同的角度、用不同的思维去欣赏、了解5000年中国艺术的精华。
《跟着吕立新去买画》是一部向读者介绍如何对书画进行投资理财的书。首先,《跟着吕立新去买画》向读者介绍了为什么一幅画中能蕴藏着巨大的财富。其次,向读者说明了作为一名书画投资者所应具备的基本常识和心理素质。接下来,书中又详细讲述了“什么样的画才能称得上是真正的艺术品”、“我们应该买什么样的画”以及“如何去买画”等读者所关心的内容。最后,《跟着吕立新去买画》向读者介绍了如何提高辨别书画真伪的眼力。作者以自己或朋友的亲身经历为例,向读者讲解投资书画的常识和技巧。全书言简意赅,妙趣横生,既具实用性,又具趣味性,是一部有关书画投资理财的难得之书。
《应对中国:日本经济对策》主要内容简介:IT革命与物流革命使中国变成了日本的后院。进一步扩大思考视野,日本就是把世界当做自己的后院。但是,中国在规模与价格方面形成冲击之前,日本人的价值观并不会受到影响。新的商业机会尽在眼前,这种趋势不会踏步不前。犹如《应对中国:日本经济对策》所述,所有产业与服务都在“化”。“中国模式的转换”就是契机。
本书中的绝大多数文章是为做一个课题而写的。本来想写成一本系统的书。但总觉得有点难。一本书能提供一个单一而完整的思想,为在全球化语境中的中国艺术的前景,说一点什么。但是,说什么呢?全球化是一个发生在我们身边的事实。它们会将艺术带向何方?很难看清楚。写书时作预言,总有一种风险。你总希望你的书过几年还有人读。而那时的人,就会处在一个有利的地位,指着你的书说:你看,说错了吧。有了这一层顾虑,写起来就很艰难。很想按照一个预想的系统写下去,但写的过程中新的想法不断出现。于是,最终写成了一个系统论文。也许可以这么说,这些论文所反映的更像是一个思考探索的过程,而不是端出一个现成的思想。本想画一幅大图,结果是画了一本连环画。而且,这个连环匦还不是从头画起的。先画了一个个的 单张,最后才订成一本
什么是艺术史?艺术与语言文字、哲学思想有何关联?博物馆、美术馆对于呈现艺术史有何作用?如何欣赏、思考、理解艺术?请随《走近艺术史(中文本)》作者达娜·阿诺德一同走进异彩纷呈的艺术世界,一探究竟。
三万亿是中国新经济和世界新经济的大事,是人类经济史上的大事。本书深度解析这件大事和这件大事背后的全球新经济,透视人类商业历史发展的变迁,描绘其繁荣丰富的商业生态,展现数字背后的经济社会价值,揭示未来商业的发展趋势,为新经济的发展鼓与呼,让中国的新商业文明辉映世界。
这部艺术史研究了西欧从起源直至现代的艺术,面向所有感到有必要去探索艺术世界的人,努力使用简洁准确的词语,对繁多的专有名词、日期、风格作明确划分和排出顺序,并为查阅更为专深的著作做好准备。本书以大量遐迩闻名的艺术复印品为基础,按照年代排列,并采用集中概括的方式,这种办法使人面对各种各样的艺术史实,可以有清晰的理解并发展其论断。
全书共分7卷,分别介绍西方美术史上的希腊罗马、中世纪、文艺复兴、17、18、19、20世纪等7个时期。此外还附有绘画欣赏一卷。虽然分卷较多,但每卷只有四五万字,插图约百余幅,因而全书贯穿了简明扼要的特点,对各时期美术发展的大势和主要特征剖析甚深,所论列的代表作品都有精美的插图,但又不求全备,以免语焉不详。各卷的作者都在高等学校教学或博物馆讲座方面富有经验,善于吸取学术界研究的新成果,更使全书增色。
中华民族在缔造源远流长、光辉灿烂的华夏文明的同时,取得了的艺术成就。这些成就构筑了独具魅力的东方美学体系,成为中华文化圈的核心组成部分之一,其丰富的内涵是广大读者培养审美观点、美的欣赏能力和创造能力的优质土壤,并且对提高文化素质和人生品位也大有裨益。本书用故事性的叙述语言将代表中国艺术的成就,在艺术史上影响深远的艺术流派、艺术大师和艺术珍品娓娓道来。创新的体例、经典的内容、精美的图片、精妙的文字、注重文化与艺术相结合的装帧设计,构筑成一座异彩纷呈的艺术博物馆,引导读者从不同的角度、用不同的思维去欣赏、了解5000年中国艺术的精华。
在中国现代史上,百科全书式的人物屈指可数,如果是梁启超,第二恐怕就是郑振铎了。 人们称郑振铎为作家、翻译家、文学史家、评论家、编辑家、出版家、收藏家、文物学家、考古学家……等等,从不同的学科领域肯定他作出的杰出贡献,对他留下的近千万文字叹为观止.惊奇于他学识之广博,见解之深刻,精力之旺盛,贡献之。胡愈之在《哭振铎》中曾写道:郑振铎“是一个多面手,不论在创作和翻译方面,不论是介绍世界名著或整理文化遗产方面……都作出了平常一个人所很少能作到的那么多的贡献”。端木蕻良在《追思》一文中认为:“中国要是有所谓‘百科全书’派的话,那么,西谛先生是最的一个。” 郑振铎先生“狂胪文献耗中年”,不仅给国家捐献了近十万多册珍贵藏书和数千件古代陶俑,而且给后人留下了《文学大纲》《中国俗文学